有人说,吟听音乐的全部秘密在于三重性:梦,生命,以及爱.梦成为想象力的源头,当想象力像水流一样流过我们整个生命时,我们的生命便因为充满爱的感触而成为现实.而我的生命,在自己的哭声中开始,又在别人的歌声里延续.

初中的时候,迷恋周杰伦节奏明快却又吐词不清的歌声,和他标志性的小眼睛,鸭舌帽.作为一个张开双臂拥抱世界,而又无所顾及的小女生,对于新鲜事物是不会产生抗体的.从<<八度空间>>到<<依然范特西>>,他的歌声伴我走过中考,又携我跨向高考.经过了多少个年头的锤炼,早已不是新鲜的面孔,却在时光洗涤中沉淀出一条青春成长的道路来.一路走来,短短的学生头长成了飘然秀发,婴儿肥的脸庞也刻上了时光磨蹭的棱角.听歌的人已经改变,而唱歌的又何尝不是呢?

如今的周杰伦,已不再是当年那个穿着简单的T恤,戴着低低的鸭舌帽,站在舞台中央会羞涩微笑的大男孩.然而我看到他被众星捧月的姿态,是镁光灯对准的焦点,和绯文缠绕的艺人.刚出道时简单明朗的模样,只是活跃在CD里的回忆缩影,连同我最喜欢的那首<<回到过去>>:

"一盏黄黄旧旧的灯,时间在旁闷不吭声,寂寞下手毫无分寸,

不懂得轻重之分,沉默支撑跃过陌生

静静看著凌晨黄昏”

是在高一,初识班德瑞。琳琅满目，色彩斑斓的CD架上，是一排排艳丽的面孔，锃亮的油彩透着世俗的光芒。一张《迷雾森林》，安静的躺在一片绚目之中，是新叶发芽时的浅绿，目光接触的一霎那被瞬间点燃。这样的相遇，好似繁华街头的一回首，老朋友的身影定格在双哞。

瑞士的轻音乐代表，风靡全球的新声音。专辑里的每一声虫鸣，和溪涧的喧哗，都是深入瑞士山林采集而来。怀着对音乐的执著，和对大自然的热爱，他们避开了镁光灯和绚目的舞台，在大自然中从事着危险的作业。于是城市中奔波的人们，便能吟听到来自天堂的声音。它温柔的触摸着，耐心而又细致的流成一行行感怀的泪水。或许也给予我们一个思考的空间，关于可可西里偷猎者的枪声，关于餐桌上标价昂贵的奇珍异兽，关于我们视而不见或者习以为常的工厂里冒出来的滚滚黑烟。高一的时候，每天晚上伴着班德瑞的音乐入眠，如同进如一遥远的梦境。然而我多么希望，它不仅仅是梦境。

同样是在高一，本该是活跃热情的年纪，却迷上了轻缓悠扬的校园民谣，和许巍合着吉他点弦的弹唱。70年代开始风靡的校园民谣，经过时光的洗涤，如今回荡在我们耳边的，只有老狼的《同桌的你》，《青春无悔》，和罗大佑的《童年》’《光阴的故事》，其他一概贴上了过时的标签。当超女占据我们大半的视线，我却在这些过时的标签里流连，听70年代的人歌唱：“这是一快圣地\今天我来到这里\阳光月光照耀她的面孔\在欢呼和哭泣\末名湖是海洋诗人都藏在水底\灵魂们都是条鱼会从水面跃起''.我喜欢着历史中沉淀的声音,不似当今流行音乐的繁复和冗杂,在舒缓简洁的旋律中流转出一串串对人生和现实的思考.

朴树的民谣,继承了这种思考的分量,却又糅合了新的元素.

他携着他的<<那些花儿>>,<<我去2000年>>,<<生如夏花>>划亮我们的视线.他不会跳舞,不会作秀,甚至在领奖的时候不懂的说感谢.谁看到这个在舞台上低着头,长长的刘海遮住眼睛,安静的歌唱的歌者,都知道他不属于这个绚目复杂的娱乐圈.但是他的歌声是属于我们大家的,属于我们的青春的.听他唱:"我们路过高山路过湖泊\我们路过辛苦路过幸福\路过人们的城堡和花园\路过生命中漫无止境的寒冷和孤独''.中,慢板的旋律勾勒出丝丝扣人的心弦,在短短的几分钟里铺展出一片透明的天空.我一直在想,歌声的背后,蕴涵着怎样的寓意和情怀,是对逝去时光的缅怀,还是对未知岁月的忐忑等待?

和朴树同样寂寞的歌者,是许巍.他的歌声平缓而又充满张力,像是压抑之中向外突围的那一双翅膀,欲要腾空飞起.听他唱;"曾梦想仗剑走天涯\看一看世界的繁华\年少的心总有些轻狂\如今你四海为家\曾让你心疼的姑娘\如今已悄然无踪影''.漂亮的吉他勾弦,没有高昂激越的声音,是回忆年少时的淡定从容,从容中却又夹杂着细若游丝的忧伤.我看到他现在从稳的模样,然而年少时定是激起过一翻风雨吧.我们的成长总要经历这样的过程,从棱角分明到圆润平滑.

记得以前的音乐老师说,我们成长的足迹,常常是伴随着歌声一路走来.那些旋律和歌词的变化,也沾染上了成长的痕迹.光阴在歌声的旋律中流转不休,我们在不经意间长大.