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作文一：《大合唱》800字
大合唱《相亲相爱一家人》节目安排
一、节目整体流程
１．由主持人宣布大合唱《相亲相爱一家人》开始
２．所 有 灯 光 关 闭 ， 舞 台 黑 暗 。 合 唱 人 员 迅 速 登 台 ， 按 １０．１５．１６．１７．２２（男：５０，女：３０，合计 ８０人 ） 的队形站好； ６个举 牌人员迅速到达指定位置。
３． 由第 ５排左边第一个同学开始举起荧光板， 由左向右空开一个人依 次 举 起 ， 呈 现 “ 拼 搏 的 路 上 有 你 相 伴 成 功 的 路 上 有 你 帮 忙 ”
注：第 ５排依次举起，之后放下，紧接第 ４排举起，之后放下。
４． 第 ３排 依 次 举 起 ， “ 其 实 我 们 只 是 想 说 ”
５． 由 ５位 同 学 在 队 伍 前 举 起 大 牌 “ 我 爱 你 辽 铁 院 ” 随 后 迅 速 撤 离
。
６． 舞 台 灯 光 打 开 ， 指 挥 师 上 台 ， 鞠 躬 ， 指 挥 队 伍 变 形 。 ，
７． 队伍变形后，指挥师示意调音师播放音乐，指挥师开始指挥。四位 领唱依次由第五排走向第一排指定位置。
８． 歌曲高潮时，指挥师指挥全体合唱。
９． 合唱完毕后，合唱人员全体鞠躬谢幕。指挥师指挥队伍合并。 １０． 音乐切换：《难忘今宵》所有演出人员登台谢幕。
二、演出人员服装要求
１． 大合唱男生：白色衬衫，黑色录服裤，暗色裤腰带，黑色皮鞋，黑 色领结
２． 大合唱女生：（已解决）
３． 大合唱指挥师：白色衬衫，黑色录服裤，黑色领结，黑色裤腰带， 燕尾服，白手套
４． 六个举牌人员：统一就行，样式随意
三、演出灯光效果及道具
１． 灯光：① ． 节目开始前关闭所有舞台灯
② ． 跟随音乐，打开所有舞台灯。
２． 道具：① ．３０块小板， ６块大板，荧光纸或荧光棒或荧光粉
② ． 指挥棒
③ ． 话筒 ４只
四、存在的问题
１． 服装问题，是买还是租？
２． 道具问题，荧光之类的发光能不能稳定？板子从哪儿弄？
３． 舞台问题，阶梯式的如何让领唱从后面下来？
作文二：《大合唱》1800字
《大合唱》教学设计－高中音乐教案
作者：佚名 资料来源：不详 点击数：
１５３０ 更新时间：２００８－３－２２ １３：１９：５９
《大合唱》教学设计－高中音乐教案
教具：多媒体、钢琴
教学目标
学习、体验大合唱的声乐演唱形式，并欣赏作品《黄
河大合唱》里相应乐章，增强对这些艺术形式表达的
效果的了解；同时了解作者及创作背景。
重点难点
在欣赏作品《黄河大合唱》的同时，使同学了解这支
乐曲的创作背景和其中包含的民族抗争精神与人民
奋起保卫祖国的伟大力量。
一、课前预习及导课。
１、 《黄河大合唱》是我国近代合唱音乐的一座光辉的里程碑，也是我国近代大型音乐作品的典范之作。
《黄河大合唱》创作于１９３９年３月，由光未然作词，冼星海作曲。作品用感情饱满的笔墨，表现了中华民族的伟大精神和不可战胜的力量，歌颂了具有悠久历史的伟大祖国。作品以中华民族的发源地——一黄河为背景，热情地讴歌了中华儿女不屈不挠，保卫祖国的必胜信念。人民音乐家冼星海以他不可遏制的创作热情，仅仅用了６天时间，就完成厂这部巨作的初稿。同年５月，《黄河大合唱》在延安演出时获得了极大的成功，“**都跳了起来，很感动地说了几声?好?。”（冼星海日记）
２、《黄河大合唱》诞生于１９３８年武汉沦陷后，著名诗人光未然写成长诗——《黄河吟》。和光未然有过多次合作的冼星海凝神倾听后，突然，他一把夺过光未然的诗稿，冲回宿舍——他要立刻把这部长诗谱上音乐！ 从３月２６日开始，冼星海窑洞里的灯光彻夜通明。他支撑着病弱的身体，在土炕上日夜赶写。奔腾的乐思常常使冼星海无法自抑，他时而斜躺在土炕上抱头沉吟，时而坐起来振笔疾书。六天后——１９３９年３月３１日，《黄河大合唱》脱稿了。４月１３日，经过１０多天的排练，《黄河大合唱》在延安首演。从此以后，伴着抗日的烽火，随着复仇的巨浪，《黄河大合唱》响彻在青纱帐里、长城内外，合唱人数从３０人、６０人、８０人，壮大到１００人、５００人、１０００人；演出地点从延安、重庆、香港，扩大到纽约、神户、多伦多。
二、新课
１、同学们好，我们同学从中间分成两部分，左边的同学和右边的同学。清楚了吗？好，下面先请左边的同学跟我一起唱 ，再请右边的同学跟我一起唱 。都熟悉了吗？下面看我手势，先左边这一方唱，然后再右边唱，准备，起－ （可以再来几遍）。我们刚才所演唱的形式就是齐唱。今天我们一起来学习，大合唱。请同学们看到书Ｐ８９面，用两分钟的时间，学习大合唱的介绍。大合唱是一种多乐章的大型声乐套曲，包括独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱与轮唱（有时穿插朗诵）等。（多媒体）
２、同学们，你到过黄河吗？你渡过黄河吗？你知道河上的船夫拼着性命和惊涛骇浪搏战的情景吗？如果你不知道的话，那么你听吧！（音乐欣赏《黄河船夫曲》）齐唱给我们欣赏者一个什么感觉？（表现出万众一心、齐心协力、团结一致的精神）
３、下面请同学们唱这个练习，（︱ ５－‖）用“啦”，起（跟琴唱），很好，对。再请右边的同学跟我一起唱（︱︱ ５－‖）用“啦”，起（跟琴唱）。两边的同学熟悉了吗？下面两边的同学一起唱，各自唱各自部分的旋律，起――
同学们，这是什么演唱形式？（合唱，很好）
下面请同学们看到书Ｐ８５，《黄水谣》，我们来尝试一下歌曲合唱，第一句，“黄水奔流向东方，河流万里长。”（两部分不同的旋律）
同学们，感受怎么样？接下来，让我们来欣赏合唱《黄水谣》。（多媒体）
《黄水谣》这首女声、混声合唱前后所表现的情绪有变化吗？（可要求同学回答，开始婉转、秀丽，表现黄河两岸人民生活怡然自乐；中间低沉，悲痛的呻吟；后面借用黄河水奔流不息，痛诉侵略者带来的灾难）
４、大合唱还有一种歌唱形式，对唱。欣赏《河边对口曲》（对唱采用一问一答，舒说了千家万户妻离子散）
５、《黄河大合唱》有一个大家非常熟悉的乐章，知道吗？请听，反复了四遍，注意仔细听辨。（欣赏《保卫黄河》） 有怎样的区别？请同学说说。
齐唱——二声部轮唱——三声部轮唱——齐唱
轮唱，此起彼伏的音乐，如咆哮的黄河水，一波推一波，前浪推后浪，表现出中华民族不可战胜的气势。（再来听辨一次）
作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。
Ｂ 、《黄河颂》（男高音或男中音独唱）
Ｃ 、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏）
Ｅ 、《河边对口曲》（对唱）
Ｆ 、《黄河怨》（女高音独）
Ｇ 、《保卫黄河》（轮唱）
Ｈ 、《怒吼吧，黄河》（混声合唱）
三、总结
１、了解什么是大合唱
２、学习体验黄河大合唱中四个乐章
四、下课
作文三：《大合唱》600字
大合唱 策划书
文艺部 ２０１１－１１－２５
为了活跃校园文化气氛，丰富同学们的课余文化生活，增强 同学们的凝聚力和团结协作能力，特举办合唱比赛，以此来纪 念伟大的一二、九运动。
具体实施方案如下：
一、活动形式
由浙江外国语学院文三本部组织，以学院为单位参加比赛。
二、歌曲要求
带有革命意义的歌曲，积极向上的精神，具有时代意义，气势 宏伟，鲜明的革命色彩！自选一首，必选一首（歌单：《歌唱祖 国》 、 《长江之歌》 、 《男儿当自强》 、 《我们走在大路上》 、 《青春 舞曲》 、 《乘着歌声的翅膀》 、 《牧歌》 、 《打起手鼓唱起歌》 、 《游 击队歌》 、 《满江红》 、 《远方的客人请你留下来》 、 《长城谣》 、 《洪 湖水，浪打浪》 、 《正气歌》 ）
三、合唱彩排及比赛时间安排
１１月 ２８日 １３：３０ 第一次彩排（小和山六楼多功能厅） １２月 ０２日 １３：３０ 第二次彩排（小和山六楼多功能厅） １２月 ０５日 １３：３０ 第三次彩排（本部小礼堂）
１２月 ０９日 １３：３０ 带妆彩排（本部小礼堂）
１２月 ０９日 １８；３０ 比赛正式开始（本部小礼堂）
四、前期准备
我院结合实际，做了以下准备：
（一）歌曲 必唱歌曲：《 ｘｘｘｘ 》 ，选唱歌曲《 ｘｘｘｘ 》
（二）队形《 ｘｘｘｘ 》设领唱一名，领唱在队形的正前方，男生 位于中间呈“三角形”队形站立，女生则是站成一排直线； 《 ｘｘｘｘｘ 》呈三排直线状分布。
（三）人数 本次合唱共 ３５人，指挥一人。
五、活动领导小组
组长：
成员：文艺部各成员
合唱预算：服装费 ２５００元
２０１１年 １１月 ｘｘ 日
作文四：《大合唱》2100字
童
：尊敬的各位领导、各位来宾 王：亲爱的老师同学们，大家 合：晚上好！
童：五月的阳光红似火，五月的花儿艳如阳
王：让我们的歌声飘扬在五月的春风里 ，让我们的笑容盛开在五月的鲜花中，
童：为了营造良好的校园文化环境展现当代大学生积极ｉ向上的精神风貌
特此福建电力职业技术学院电力系举办的红五月歌唱比赛
王：现在由我向大家介绍担任本次比赛的评委老师，他分别是
????????????????????????????．
???????????????????????????? 童：让我们再次以热烈的掌声欢迎他们的到来。
王：一唱雄鸡天下白，神州大地史新开。天安门上红旗展，中国人民站起来。从建党到建国，历史雄辩地证明：中国共产党，始终代表先进生产力的发展要求，始终代表先进文化的前进方向，始终代表最广大人民的根本利益。
童：千言万语汇成一句话：没有共产党就没有新中国。请请欣赏１０（三）电气２班的同学合唱《没有共产党就没有新中国》。
王：（２）弹指一挥间，人类已昂首进入了二十一世纪，在这漫长的岁月里，中国战胜了衰落，走向振兴，挣脱了屈辱，走向奋起，中国正以崭新的姿态向世人展示着自己，下面请欣赏１０（三）应用电子为我们带来《走进新时代》。 ， 童：（３）历史的烟云蒸腾着五千年的辉煌，古老的传说写满了中国人的智慧，钟林毓秀的山川长满了黄种人的思
想。八千里路云和月，优秀的中华儿女将大写的黄种人自豪的挂在胸前。下面有请１０（三）物流管理的同学送上《黄种人》。 王：（４）我们的祖国正跨越式的前进，鲜艳的五星红旗迎风飘扬，飘扬着我们的光荣与自豪，飘扬着我们的梦想与未来。让我们在红旗下唱出对祖国最诚挚的祝福。掌声有请０８（五）农电１班为我们带来《红旗飘飘》。 童：（５）五星红旗，正在迎风飘扬，东方雄狮，正在引喉高亢。
王：忆往事，狼烟起，危机四伏，谁人出征，不想父母，含辛茹苦，何惧献身！
童：保家卫国，抛头颅，洒热血，在所不辞。我愿守土复开疆，堂堂中国要让四方来贺。
王：接下来请大家欣赏１０（三）电气１班为我们合唱《精忠报国》。 童：（６）我们的祖国，人民勤劳，五十六个民族相濡以沫，东方神韵的精彩，人文风貌的风流，千古流传着多少美丽动人的传说。这就是我们的祖国，这就是我深深爱恋的祖国。请欣赏１０（三）集控１班合唱《歌唱祖国》。 王：（７）在苍茫的大海里航行，不能
没有指引方向的航标；在新世纪的历史进程中。“三个代表”重要思想，就是我们党前进的指路明灯。
童：走进新时代，我们心潮澎湃；走进新时代，我们豪情满怀；走进新时代，我们开创未来。下年有请０９（三）机电１班带来合唱《走进新时代》。 王：（８）在轻快的歌声中，仿佛看到战
士们排着整齐的队形，迈着轻快的步子在夕阳的映照下，在满天的红霞中，返回营房的情景．那是战士们胜利的声音，下面请听＊＊＊＊带给我们胜利后喜悦的声音《打靶归来》 童：（９）朋友们，从解放时期对红军的热切期盼，到和平岁月对祖国的崇高礼赞，我们在歌声中体味祖国的变迁，细数着对我中华的一片挚爱。下面有请１０（三）市场营销班为我们合唱《爱我中华》 王：（１０）爱我中华！声如海涛，气震山河。对中华之爱萦绕耳畔。看那红旗飘飘，它正向世界展示中国成立年来的光辉业绩，看那红旗飘飘，它正向世界展现对光明未来的信心。伴着轻快的旋律，让我们一起来欣赏《红旗飘飘》，有请１０（三）机电１班 童：（１１）军人是祖国最忠诚的儿女军人是时代最可敬的英雄
王：昨天，他们曾浴血奋战，无比英勇；今天，他们又威震天下，遏制战争。
童：下面有请１０（三）电气１班为我们先上《精忠报国》
童（１２）岳母刺字，成就一代英雄本色；精忠报国，只因对祖国炙热的爱从未干涸；先人的精神一直绵延千年，留在我们胸口。接下来让我们继续欣赏同样的爱国旋律，有请１０（三）供用电２班为我们献上《精忠报国》。
王（１３）让青春的心一起跳跃，让青春的理想一起飞扬，让青春的旋律越唱越响。下面请欣赏０８（五）供用电１班带来的《青春舞曲》。
童（１４）走进新时代，我们祝福，我们憧憬。走进新时代，我们耕耘，我们播种。我们将不懈努力，永远
与希望同行。下面有请０９（三）机电１班带来《走进新时代》 王：（１５）战士们的品质纯洁高尚，战士们的意志坚韧刚强
童：战士们的气质淳朴谦逊，战士们的胸怀美丽宽广。
王：这是一首军人的赞歌。军人的歌，军队的心，军队的行进好威风。 童：下面伴随着那激昂的旋律去体会一下战士们《打靶归来》的喜悦之情，有请１０（三）电子１班合唱《打靶归来》。
王（１６）你听过海的声音吗？你想分享大海的力量吗？你想感受大海的温柔吗？你想凝视水兵脸上安详的微笑吗？下面请欣赏１０（三）电力１班带来《军港之夜》
王：今天我们欢聚一堂，让欢乐穿越时空，让豪情激荡无限．
童：今天我们歌唱生活，让梦想挽起明天，让奋斗承载理想．
王：历史赋予我们光荣而艰巨的使命，时代召唤我们谱写新的壮丽篇章． 童：让我们在奋斗中领悟青春的瑰丽和人生的真谛，用满腔的激情和热血共同创造我们美好的未来！
王：让我们用坚定的信心开拓不竭的动力，为美好的明天努力奋斗！
童：福建电力职业技术学院合唱比赛到此结束．
王：感谢所有领导和嘉宾的光临和广大师生的热情参与． 合：再见！
作文五：《大合唱大合唱串词》800字
一年级大合唱串词
最先为我们演唱的是一年级的同学们，他们说，虽然胸前没有红领巾，可是自己的心坚定地向着党。他们身穿红色的上衣，因为那是国旗的颜色。接下来，就让我们从他们的歌声中感受他们对党的热爱吧。一年级的同学们将为我们演唱的是《我爱北京天安门》和《国旗国旗真美丽》。
四年级大合唱串词
祖国，你是养育我们的摇篮，祖国，你是我们终身为之奋斗的乐园，我们为你骄傲，我们为你自豪，我们大声的为你歌唱。红星闪闪放光彩，红星灿灿暖胸怀，动人的旋律唱出久远的过去，让人想起我党在长征岁月里带给中国大地的温暖和感动，下面请欣赏四年级为我们带来的大合唱《红星闪闪》?
当我们荡漾在这碧波的湖面，享受生活的时候，我们不能忘记今天的幸福生活是无数的革命先辈用他们的热血和生命换来的，他们的童年是在战火中度过的，让我们忆苦思甜，重温那个年代孩子们的童年吧 。
三年级串词
我们成长在祖国的怀抱里，格外幸福。我们沐浴在党的阳光下，朝气蓬勃；我们用稚嫩的嗓音向您呼唤“祖国，我爱你～”愿我们的
祖国永远繁荣昌盛。有请三年级的同学们为我们演唱《我们多么幸福》。
五十六个民族５６朵花，五十六个民族是一家。悠扬的歌声，是我们对伟大祖国的深情祝福～请欣赏《北京的金山上》
二年级合唱串词
，先烈的事迹，在心中激荡，新时鲜艳的红领巾，飘扬在胸前
代的少年儿童，肩负时代的使命，请欣赏《中国少年先锋队队歌》。
熟悉的旋律，充满活力的声音把我们带回了那艰苦的岁月～简单的旋律感动了一代又一代人；激励着一代又一代的孩子；让我们大家一起向着光明前行请欣赏《卖报歌》。
六年级大合唱串词
嘹亮的歌声，唤起中华儿女的自豪和向往；优美的旋律，奏响中华民族伟大复兴的乐章。
回顾光辉历程，我们心潮澎湃，在今天，让我们共同祝愿祖国繁荣昌盛，祖国的明天更加辉煌灿烂～
请欣赏六年级给我们带来的大合唱：《歌唱祖国》和《同一首歌》～
作文六：《大合唱大合唱同学们》300字
大合唱大合唱同学们
大合唱 同学们 老师 大家
大合唱
“六一”儿童节快要到了，我们学校要举行大合唱比赛，同学们都很高兴。
音乐老师用心的教我们，我们也认真的学，同学们个个张大嘴巴，喊的面红耳赤，练了几遍都不行，就拿我来说吧，我连歌词都搞不清楚，在同学堆里瞎哼哼，老师见我们这样对我们说“大合唱体现的是集体精神，大家齐心协力才能把歌唱好”听了老师的话，我们很惭愧，大家也不知不觉的认真的练起来。
老师见我们进入了状态，鼓励我们说“比赛那天，我们班一定能得第一名。”同学们听了高兴的欢呼起来。
（胡日昊，男，今年８岁，我是宝应县泰山小学一（５）的学生，我最喜欢画画和写作，我希望自己能写出很多的好文章让大家欣赏，我也希望老师和大家多多的帮助我进步）
．．。／ｃｅｎｔｅｒ＞
作文七：《大合唱指挥-黄河大合唱指挥》17100字
大合唱指挥－黄河大合唱指挥
血融黄河水，曲通黄河声－著名指挥家严良堃谈《黄河大合唱》乐海钩沉
血融黄河水，曲通黄河声
－著名指挥家严良堃谈《黄河大合唱》
卜大炜
编者按：
今年是中国抗战争暨世界反法西斯战争胜利７０周年，乐评人卜大炜特别采访 了半个多世纪来指挥过上千场《黄河大合唱》的著名指挥家严良堃，请他谈一谈这首世 纪合唱曲的历史与沿革。（以下问谈简称“严”）
―、《黄河大合唱》在海内外的影响
问：作为《黄河大合唱》的历史见证者，您能谈谈它的首演情况和历史上的重要演 出吗，我想知道首演是谁指挥的。
严：《黄河大合唱》的首演是由邬析零指挥抗敌演剧三队演出的，是在１９３９年４月 １３日，在延安的陕北公学大礼堂举行的“陕公第一次音乐大会”上。词作者光未然（即张 光年）本人担任朗诵。５月１１日，在延安举行了《黄河大合唱》的第二次演出。这次是由 作曲家冼星海本人指挥鲁迅艺学院演出。在冼星海 的日 ， 、
人前来观看了演出。乐曲结束后， 喊了三声“ ”。
《黄河大合（第一次在 的演出，是１９４２年在 的 会，由丨
队合 演出，演了三天，由赵讽指挥，李凌任艺指导，仍旧是光未然朗诵。
《黄河合》 在历史上为重要的演出。１９４９年， 合 会上，由人演出了 的《黄河大合》，“黄河”一由 的人 音 家／ 演（ 演音乐剧《演出》中的“人河”一曲出）。１９５６年，在 ？ 科演出了《黄河大合》，由 乐 合 演出， 指挥， 演“黄河”一，我任了艺指。 ，合 ＆ａｍｐ； 的是，那的 “黄” 音 出“＊ｕ”－“ａｎｇ”。１９６４年，日本人在 演出了《黄河大合》，是日 的， 在 “ 来， 了”一 ， 问“ ”是 ＆ａｍｐ； １９９５年，是抗 ５０周年。赴定居的原中央剧指挥姚学言带一个规模庞大的 合 来北京演出， 人到 《黄河大合》
这是首＆ａｍｐ；
问：您指挥过上千次《黄河大合》，作为冼星海的学生，能谈谈您指挥的“黄河”的 经历吗，您第一指挥“黄河”是在 候，
严：１９４０年我在重庆第一指挥孩剧公演《黄河大合唱》。自我于１９７９年带中 央乐出国演《黄河大合》以来，已经带队出去指挥了一二 了。新 立后共 出去指挥了四五 ＆ａｍｐ；的是我带队出去，的是海请我去。我 感到在国外演出 《黄河大合》，观众的情绪比在 Ｄ还激动。
问：《黄河》是一种民族精的象征，每一个炎黄子孙都可以通过这部作品找到认 同感。
严：是的，在过去，《黄河大合唱》的作用像号角一样，鼓舞人们去战斗，去斗争。而５０
合唱指挥一合唱指挥课教案
一、 指挥部分。
（一） 指挥的基本姿势。
１、 体位。
要有正确的身形与站位。既松弛，不紧张，又有让合唱队员充满凝聚力的稳定感。重要的一点是：肩与大臂应当放松，不要夹，僵硬。
２、 臂位。
肘部位置宜略高，这样就有控制感。肘部若不提起，就会有“卸”的感觉。
３、 手位。
手型应有控制感，半握拳，掌心通常向下，也可向内，有时也可以向上。指挥的手型像弹钢琴一样：手型朝向前方，指根关节通常比腕关节高。腕关节过高就成这样了（示范）。感觉到用中指的指根向对着合唱队。手型向内是不正确的。
手位的毛病：
（１） 手型太松软。
（２） 手型太僵硬。
（３） 五指过于平直。
（４） 五指分叉。
（５） 五指过于捏拢。
（６） 一两个手指习惯性翘起。
（７） 某些手指习惯性向掌心弯曲。
（８） 腕关节过高。
４、 运动中的手位、臂位。
运动中的手和手指，既要有一定的节奏轮廓，又要有适当的漂浮
感，不要太僵硬，也不要太松软。
常见的毛病有：
（１） 腕部太松软，缺少控制感。
（２） 过分用手腕作支撑点，形成不好的“拍打感”。
（３） 肘部太松软，摆动太多。
（４） 过分用肘部作为支撑来只用小臂，动作生硬。
（５） 过多用肩部作为支撑点，使得全身很紧张。
５、 手位的表情和音色感。
有力：全握或者半握拳。
抒情：手指松软，手型微张。
细致：常将拇指与中指或与食指靠拢。
渐弱：掌心朝下，有抑制感。
渐强：掌心向上，有扬起感。
提醒：食指。
高音音色明亮要高位置发音：指挥手位和手腕位置偏高。
低音音色厚实要胸腔发音，指挥手位和手腕位置偏低。、
（二） 拍点。
１、 拍点是指挥最重要的技术基础。
２、 拍点的练习。
两种途径：
一种是传统的教学法：手势从上到下，在下方形成拍点。
另一种是先讲手放在下方，然后用“推——反弹”从下到上来形
成拍点。
第二种更易于掌握，这个动作像演奏钢琴的“向上弹跳音”。
注意事项：
（１） 拍点的“点”位置应在手掌的掌心。不要过前到手指，也不要过后到手腕。
（２） 运动过程，手型不要变。
（３） 拍点的练习可以有三种。
Ａ、 将拍点的反弹动作缩小化来练习。
Ｂ、 可以在“点”前有些许等待，以便寻找拍点的感觉，掌握以后可以顺畅地打。
Ｃ、 允许有推的动作，找好拍点后，就换成上下动作。
（４） 先单手练习，基本掌握后再加上左手。加左手时不要想它，只要想右手，左手随它
动作。过早练习左手会带来不适应，初学不单独练习左手。
二、 合唱部分。
（一） 歌唱的姿势与状态。
姿势：坐正立直，双手放在膝盖上。
状态：保持一种兴奋的状态，大家笑一笑，对，但不是大笑，就是一种兴奋的感觉。
（二） 歌唱的口型。
１、学生平时唱歌如果不注意，有时口型张得很大，也有很多时候是张不开嘴，这个主要是牙关的部分需要活跃一点。在唱歌之前要训练学生的口型。用夸张一点的办法训练学生，大家一起做一做。我喊１，２，３，４，５，６，７，８。口型要张大，靠张力来解决牙关这里的肌肉的松弛，把手指放到牙关节这里感受下。试一试。（学生练习）
２、唱歌的标准，口型应该是２指，食指在下面。跟我这样学，发“啊，啊”的声音，然后发长音“啊？”（学生练习）
（三）歌唱的呼吸。
慢吸慢呼
１、 呼吸是一切发音的动力，因为唱歌跟讲话不太一样，讲话用气息是无意识的，唱歌根据
乐句的长短，根据强弱的用气关系都不一样，唱歌用气是有意识的。
２、 慢吸慢呼。
横隔膜是这个样子的。？？，吸气后就变成？？，而不是？ ？。双肩要平稳，不要动，只是腹部扩张，其它部位放松。吸进去后停顿一下，保持住，然后呼出，大家就轻轻地“ｓｉ”， 不会用气就是“ＳＩ”，气一下倒光了。气息要控制非常均匀，慢慢慢慢慢，一直到最后一起倒出。做一下试试看。
（学生练习）用一只手放在腹部，预备——（放松）——吸气——慢慢呼出（提示控制） ——最后一次倒出（不是撒气，而是从底下顺着倒出）。
三、合唱欣赏部分。
四、课外思考与练习。
１、指挥的姿势以及拍点的练习，下次课每组推荐人示范。
２、每天晚上睡觉前躺在床上感受自然的呼吸。
合唱与指挥
合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。
它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着
其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。
依据人声的分类，合唱的形式有：
（１）童声合唱。由尚未变声的少年儿童组织的合唱。包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。
（２）女声合唱。由变声后的女同学组织的合唱。
（３）男声合唱。由变声后的男同学组织的合唱。
（４）混声合唱。由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。前三种合唱均为同类人声组成，故亦称为同声合唱。同声合唱都有高音和低音两个基本声部。根据具体合唱歌曲的演唱需要，每个基本声部还可以分为第一、第二两个声部。
同声合唱，高音声部（第一高音声部 第二高音声部）、低音声部（第一低音声部 第二低音声部），
由女高音声部、女低音声部、男高音声部和男低音声部四个基本
声部组成的合唱为混声合唱。每个基本声部可分为第一、第二两个分声部。
混声合唱［女高音声部（第一女高音声部 第二女高音声部）、女低音声部（第一女低音声部 第二女低音声部）、男高音声部（第一男高音声部 第二男高音声部）、男低音声部（第一男低音声部 第二男低音）
合唱是包含着同声的、混声的齐声、轮声、领唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏或无伴奏的一种集体歌唱艺术。常见的合唱有同声合唱（男声、女声、童声），混声合唱（男声与女声、童声与男女声），演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四
部等合唱、无伴奏合唱。合唱有声域更宽、气息更长、力度更大、音色更多的特点。好的合唱应该是均衡而协调。合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。合唱的协调取决于声音的谐和、音准。混声合唱一般为男女声部混合，如女高音ＳＯＰＲＡＮＯ，女低音ＡＩＴＯ，男高音ＴＥＮＯＲＥ，男低音ＢＡＳＳＯ。女高音：明朗、轻柔、柔和。女低音：充沛、坚实而圆润。男高音：柔和、明朗、清晰、坚实。 男低音：坚实、有力、充沛而宽厚。
合唱的呼吸
１、整体性的呼吸——即全体合唱队员同时呼、同时吸、同时换气，数十百人都如一人，是最基本也是最常用的呼吸。
２、声部性的呼吸——即以声部为单位呼、吸、换气，常用在复调作品中。
３、循环性的呼吸——即每个人根据自己的深浅长短作不同时的呼、吸、换气。整体声音延连不断，从而做出各种力度、速度、色彩的技巧变化。
合唱的发声
要求合唱音响起声的统一是很重要的，发声开始的一刹那叫做“起声”。鉴别一个合唱队的好坏，起声是一个最容易鉴别的方法。
激起——合唱的主要起声法。声带是非常紧迫靠拢。、发声前准备好气息的支持，声带的闭合，共鸣腔的打开，意识中想好所要发声的音高、音量、音色并作好相应的器官状态的准备，以横膈膜的突然向内挤压，以恰如其分的气流冲击声带而发声。发声干净、整齐而有弹性并带有音头的声音。
舒起——声带并不靠得太拢，发声前先出气再发声，无音头，音质较暗而沙，发声时有声母“ｈ”的声音。
为了对合唱队音量的统一，轻声、半声、抑制声的歌唱方法是合唱队员必须具备的技巧。这种音量小的弱声不等于松弛的轻声，相反要求更集中，更有力。
半声——指演唱设较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控制声音。这种声色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣。
轻声——正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美的含蓄。 抑制声——更恻于表情意义，用有力的气息支持着每个唱词的始终，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲伤，愤怒，痛苦这类感情。
直声——发声后不让声音波动。现代偏向灵活。但以少波动为好。
指挥的职责是艺术上的组织者，这个关系搞清楚，
通过艺术手段，不是通过行政命令，这是指挥的职责，
指挥的原则三个字一个叫做“省”，一个叫做“准”，
一个叫做“美”，“省”就是非常恰如其份，不做多
余的动作，“准”节奏要准，声音要准。一个要“美”，
“美”就是指挥本身的形体要美。我现在看到好多指挥，五花八门，指挥绝不能这个弓腿，你比如指挥两个腿，你看一边指挥一边弓腿，还有这样，还有一上来两个腿拉的太宽的，有的立正太死，容易摔跤，各种各样的，五花八门，那个手，各种各样的姿势，我说这个都是不是美观的，这个要在这个美字里头你自己去塑造形象。“省、准、美”，这是指挥的原则。
合唱指挥的基本图示
指挥的基本图式，是记载指挥者在指挥各种不同节拍、不同节奏的合唱或乐曲时手臂挥动的方向和拍与拍之间运行路线的图形。
指挥的基本图式体现了音乐节拍运动的基本规律（即强弱规律。如二拍子的强弱、三拍子的强弱弱、四拍子的强弱次强弱等等）。
凡音乐中使用的节拍，都有相应的基本图式予以表示。
音乐中，常用的拍子有一拍子、二拍子、三拍子、四拍子、五拍子、六拍子、七拍子、九拍子、十二拍子等。指挥时所遵循的基本图式如下：
合唱指挥图式的变化
当我们清醒地认识到，依照指挥的基本图式来规范指挥的基本动作是十分重要的、不可缺少的、并严格按照指挥图式进行指挥的时候，我们又要看到用图式记载指挥动态过程有着较大的局限性和不确定性。就音乐的节奏、音高、速度、力度、织体、情绪等要表达的内容而言，指挥的动作应是一个极富变化的、生动的、具有一定秩序并有一定随机性的活动。根据音乐表达的需要，指挥的动作和手势必然要随着音乐丰富而细腻的变化而变化，指挥的图示显然不能全面地将它们详尽地记述下来，事实上，书本上的图式，只是给指挥们提供了一个手臂的基本运行方向和这样或那样的手臂运行路线的范例，而不是全部。指挥应该根据音乐表演的需要，设计出各种各样的变体和组合，既可纵向拉长，又可横向拉宽，既可整体放大，又可整体缩小，既可使用曲线，又可
使用直线，既要保持一般意义上的统一性和规范性，又能赋予指挥动作以更多的可变性和适应性，既便于演唱、演奏者与指挥的交流与合作，又可使指挥充分展现个性，使动作能够获得更加生动、流畅、丰富、自然、感人的视觉效果、从而更有利于推动合唱的进行和发展。因此，我们既要研究和规范指挥的基本图式，并用图式规范我们的指挥动作，又不能把书本上绘制的指挥图式看作是唯一的、一成不变的图式。我们不能过分强调基本图式的某种形态和某种形态的作用，甚至没有必要去讨论图式正确与否，更不能将其固化、绝对化，以至于使指挥陷入图式的束缚之下而不能自拔，影响指挥的发挥，影响音乐的表现，使音乐失去应有的活力和感染力，甚至陷入呆板、生硬、单调的指挥境况。
合唱指挥的起拍技术
指挥的起拍动作是指挥基本技术中的重要内容之一。它在时间上虽然短暂，但这一动作做的准确与否，明确与否、将会直接影响到整个作品的良好表达和整体的演唱效果。
毫无疑问，起拍动作的基本意义，就是向队员暗示开始唱、奏的指令，带领队员整齐地投入合唱表演。有过初步指挥实践者，均可较为准确、明了的作出这一动作，而队员们也完全可以依照这一单一目的的手势整齐地投入唱（奏）。但是，要使人们相信，一
个丰富的、高度统一的、具有很高艺术水准的艺术表现将会在这样一个简单的手势下出现是困难的。也许与这样指挥合作的队员可能是优秀的演唱、演奏员。他们常常各自都具有较高的艺术修养，较强的理解力、想象力等等，然而，当共同进行艺术表演的时候，他们却都要全面服从于指挥，统一在指挥的手势之下。在将要开始的艺术展现前的一瞬间，需要指挥给他们明确地指令，让他们明确了解应该以什么样的速度、力度、音量、音色和情感来开始这共同进行的艺术展现的第一个音乃至乐句，而不是依照各自的理解和想象去唱奏。这种要求是艺术表现所不可缺少的。缺少了它，一个几十人乃至上百人所共同进行的良好的艺术展现的开始当然也就无从谈起。由此可见，当指挥即将发出动作的时候，首先面临的问题是要有一个对作品全面、正确解释的指挥意图，并应在起拍的时候，将其准确无误的传递给队员。所以指挥的起拍动作，仅仅包含了预备——开始这层意义，并把它做好是远远不够的。应该把向队员提出不同的作品在音乐表现方面所包含的乐素（包括速度、力度、音量、音色、音区、方位及音乐情绪等）列入指挥起拍意义的范畴，并同预备——呼吸一同融进指挥的起拍动作之中。也就是说，指挥应该在这最有准备、最醒目、最先作出因而也就是最重要的第一个动作中，将以上所谈的起拍的全部内容融为一体，爆发于一挥间，向队员作出准确、明了而全面的暗示。
唱指挥的拍点与线条
指挥的拍点，是指指挥在按排子指挥时拍与拍之间的转换所形成的折射点（角）。也是演唱、演奏者唱奏节拍强位音时的发音处或强位休止的呼吸处。拍点的形成，是由指挥在拍点前后的加速度和减速度所形成的。
指挥的线条，是指指挥在按排子指挥时拍点与拍点之间所形成的连接动作，显示指挥者手势转换所经由的路线（有直线和曲线，曲线有许多变体）。
黄水谣合唱指挥实践黄水谣
一、 作品介绍 《黄水谣》是人民音乐家冼星海创作的《黄河大合唱》第五乐章中的一段音乐，其实是一首民谣体歌曲。民谣体是一些流行于民间带诉说性的民歌。而《黄水谣》是一首新型的民谣体歌曲，它叙述千百年来勤劳的人民在黄河两岸劳动和生活，倾诉中国人民所遭受的深重苦难和满腔愤恨。《黄水谣》的曲调写得十分成功。它深厚而宽广，把作者对劳动生活的爱、对祖国地的深情表达得真切感人。
冼星海是我国现代著名的音乐家，他出生于１９０５年６月１１日，１９４５年１０月３０日病逝于前苏联莫斯科。原籍广东番禺，生于澳
门贫苦船工家庭。童年和少年时期曾在新加坡生活和学习，后在岭南大学预科、北京大学音乐传习所、国立艺专音乐系、上海国立音专及法国巴黎音乐学院学习。１９３５年回国后积极参加抗日救亡运动。１９３８年到达延安，任“鲁艺”音乐系教授和音乐系主任，同年６月加入中国共产党。他是一位多产的作曲家，一生中创作了近３００首音乐作品和大量论文。塑造了无数生动的艺术形象，并以他对革命音乐的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”称号。作品有《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《在太行山上》、《到敌人后方去》等。他在延安鲁艺时期创作的《黄河大合唱》是我国音乐艺术的不朽名作。冼星海以自己毕生的艺术实践，不懈地坚持了以聂耳为代表的中国新兴音乐的革命方向，全面反映在反帝爱国斗争中。他不断探索音乐创作与群众的密切结合，努力创造既有鲜明民族特点又富于强烈时代精神和生活气息的各类音乐作品，为发展中国民族新音乐事业做出了不可磨灭的重要贡献。
光未然，现代诗人，文学评论家。原名张光年。湖北省
光化县人。１９２９年加入中国共产党，稍后因鄂北组织被破坏，失掉党的组织关系。 ３０年代起从事进步的戏剧活动和文学活动。１９３６年在武汉发表歌颂抗日志士、反对卖国投降的歌词《五月的鲜花》，由阎述诗谱曲后，在抗日救亡活动中广泛传唱。１９３７年重新加入中国共产党。１９３８年，他的《街头剧创作集》出版。１９３９
年１月，率领抗敌演剧第三队由晋西抗日游击区奔赴延安。同年３月，创作组诗《黄河大合唱》。经人民音乐家冼星海谱曲后，４月在延安首次上演，此后在全国各地广泛传唱，受到抗日军民的热烈欢迎。这组诗，雄健磅礴，深沉浑厚，是中华民族抵御外侮的英雄诗篇，也是抗日战争时代现实的悲壮图画。反映了人民空前的觉醒，表现出强烈的民族气节和不屈服的斗争精神。在艺术上，全诗构思完整，布局讲究，以黄河这一中华民族的象征
为贯穿形象，熔铸了澎湃的激情，使全诗呈现出强大的力度。同时由于诗人从中国传统诗词表现手法上汲收借鉴，组诗节奏明快，语言凝炼。
二、 作品分析
这是一首歌谣体式的三段体结构的歌曲
前奏：１—２４
Ａ ：
ａ （２５—３９）＋ｂ （４０—６０）
Ｂ ：
连接过度（６１—６４）＋ｃ （６５—７０）＋ｄ（７１—７６）＋间奏（７７
—８１）
Ｃ ：
ｅ（８２—９５）＋钢琴结束句
三、 排练提示 第一部分：
前奏抒情、亲切。旋律宽广，呈波浪式行进，
流畅而从容，描述了黄河壮美的风光和老百姓对家乡的热爱。明朗而亲切的曲调是苦难中的人们对家乡的美好追想，音调在优美中带着伤感。
第二部分：
“自从鬼子来，百姓遭了殃～ ”以它较低的音
区。悲痛的音调、缓慢的速度，宽广而沉重的节奏，与第一段形成了鲜明的对比，充分表现了我大好河山被敌寇践踏，处于水深火热之中的人们义愤填膺的情绪和燃烧起来的仇恨怒火，这悲愤有力的控诉，深深地打动着人们的心弦。
第三部分：
第三部分是第一部分的变化再现，黄河奔腾依
旧，而遭到破坏的人民生活，却呈现出一幅凄惨景像，歌声在平
稳、低沉的情绪中结束，使人久久难忘。
演唱提示：
１、气息要沉稳，情绪要激动，感情要强烈，注意三段不
同感情色彩的变化，把曲中的顿音、轻响、速度和演唱延长等唱的准确充分，深刻地表达出中国人民对日寇侵略者的愤怒控诉。
２、“麦苗儿肥啊豆花儿香”，为突出“香”字，要运用
夸张的手法，将字的头、腹、尾分解开来，并将字头ｘｉ延长，强调和突出声母的色彩，使听者和歌者的心融合在一起，好像都闻到了沁人心脾的花香。
３、“自从鬼子来百姓遭了殃，奸淫烧杀一片凄凉”，前
两句要用中弱的声音唱，但是字咬要的紧，要有力度。“奸”字是节拍重音，“烧杀”两字，要将字的头、腹、尾分解开来，字头咬尽并稍延长，用强而有力的声音唱出，“一”字要用一个极弱的
声音开始，并做出渐强，才能扣人心弦。
４、“丢掉了爹娘，回不了家乡”这句为了突出对日本
鬼子的仇恨，“乡”字要硬咬字、刚发音，并加重字头，随着歌声的延续，渐渐地转入对背井离乡、妻离子散的惨不忍睹的情景的哭诉，开始的硬咬字渐渐转软收音，情绪的转变，声音内涵的变化，强烈地激起听众的共鸣，为全曲的发展，情绪的转折作了很好的铺垫和衬托。
５、歌曲演唱部分结束后仍有一段钢琴部分的演奏，作
为一种意境和情绪的延续，这就是尾声。尾声部分似乎是表示滔滔的黄河依旧顽强地滚滚奔流，日夜不息，代表着中华民族跳动不停的生命脉搏。在尾声部分，演唱者要注意不要提早走出歌曲的意境，要等待钢琴把情绪补充完毕才能与钢琴一同结束歌曲。
四、 指挥要点
１、 “自从鬼子来”，开始变四拍子，采用连音击拍方法。
２、 细分拍主要是运用在某一拍或某些字节需要加以强调，
来引起合唱队特别注意。“自从鬼子来，百姓遭了殃”，
“子”、“遭”、“了”三个字上可以打细分拍来突出逻辑
重音，更深刻地表现沉重的情绪。
３、 结束音较长，收拍应收在结束音的最后一拍上，双手向
下，以柔韧型手势保持
合唱指挥２中国少年先锋队队》歌合唱指挥手势图
先把手指弄成７的姿势再中间宽一两厘米，摆的时候就像写字一样顿一下再ｎａ，前奏就是
这样。真正开始时左、右手的姿势和上一样，但是左手在上，右手在下。
《同一首歌》合唱指挥手势图
悬赏分：２０ － 提问时间２００９－５－２５ １２：４５ 问题为何被关闭
快快快～～～
提问者： 露露ＧｏＧｏ － 三级
答复 共 １ 条
基本图式要准确，原则：动作简练、准确、美～不要过分夸张。 条件：深厚的底蕴，平常的积累，理解、体验音乐作品。 动作：大臂带动小臂，通过手腕连接，手型就是钢琴手型。两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽。指挥前双手自然垂直于两脚侧，预备拍时勿把手举太高，以免合唱队员气息扎不下去。 细节注意：女老师指挥演出服一定要长袖，裙摆拖地，勿露鞋跟，袖口紧一点，不要大喇叭袖。男士穿
黑色西装即可，最好定做，衬衫露出两寸袖口，如果是很正式的场合，非要选择燕尾服，一定要裹腹带。 收拍：食指与大指一掐就好了。 练习方法：镜子是最好的老师，对着镜子多练。 容易犯的毛病：打拍时两手不要交叉，也不要碰到一块。始终打在同一平面。 两手分工：右手是指挥的灵魂，控制速度，节奏。左手是音乐的表情变化。 钢琴伴奏：钢琴伴奏要固定，最好弹正谱，若即兴伴奏容易与合唱队的和声不一致。钢琴在左手边，头侧一点点，余光看看钢琴就行了，钢琴一响，指挥眼神马上回到合唱队员身上，用左手指挥钢琴，勿转身面对钢琴指挥。 谢幕：上台台风要好，谢幕时侧身走，看准舞台位置，面朝观众致谢，原地
转身，中间谢幕时上前一、两步转身致谢，再向前走一步转身开始指挥。
４４拍的指挥图～４４拍以４分音符为一拍。每小节有４拍。
到１就是第一拍
画上去到２就是第二拍
在到３就是第三拍
从３到４回原点是第四拍
实线代表强拍 虚线代表若拍 虽曲子的情感自己把握
怎样指挥合唱
其他回答 共 ３ 条
大致给你说一下，你自己回去练吧～
２拍子：向往里划，再往外划。
３拍子：划三角形，从上开始——里——外——上。
４拍子：比较复杂，也是从上开始——下——里——外——上。
建议你上网上的视频查查，应该有。
回答者： ｃｐｐｌｏｖｅｇｚｙ － 三级 ２００９－１２－２７ １９：３４
４／３拍，我印象里好像没有这个拍子吧，至少不常见。是不是３／４拍，
如是的话，基本动作就是两手分别在竖直平面划直角三角形，也就是：
下——外——斜上。
注意打拍时两手不要交叉，也不要碰到一块。始终打在同一平面。
基本动作就是大臂带动小臂，通过手腕连接，手型就是钢琴手型。
起拍：向上打个预备，然后直接第一拍向下进入。
收拍：食指与大指一掐就好了。
间奏可以单手打，一般习惯上用靠近钢琴的那只手，不过没有硬性要求。
就这些，希望对你有用
二、对双手动作的要求
１（整体要求
指挥的手势是指挥工作的核心，两手臂、手腕、手掌各个部位的变化都是指挥的“语言”。对于不同情绪、不同风格的音乐作品，或同一首作品的不同部分，手臂、手腕、手掌各个部位随着作品内容的层层展开可作整体协调运动，也可做某一部位独立动作。
２（手形
指挥者举起双手准备指挥时，手掌、手指呈圆拱形。手心向下，保持半握球形状。手背一般都高于手腕。两手腕基本对应并保持适当距离。手掌的紧张度和手指的弯曲度同样可随着作品音乐情
绪的变化而改变（或柔韧，或刚健，或跳跃）。但要注意以下几点共同的要求：
（１）左右手的手形基本一致，但因为右手主要承担指挥图示的击拍任务，动作幅度往往略大于左手，左手主要承担声部进入、及强弱预示的任务。
（２）一般情况下，双手的手心不要相对，也不要把手心总是亮给合唱队员。更多的时候手心对着下方或前下方。
（３）手腕不能高凸，也不能下压，否则整个手掌的肌肉会形成过分的紧张状态。这样，既影响动作的美观，又不利于感情的表达。
３（手臂
大臂与小臂基本成９０？角，整个手臂要感觉舒展、自然。挥动时，手臂自然大方，线条清晰。不能耸肩或以肩带动手臂，肘部不要夹靠在身体两侧，也不要高高向外架起，这样很容易造成指挥动作的紧张。手臂不能完全伸直。同时也要注意双手交叉不要过于频繁。在指挥的过程中，任何时候都要注意两手臂动作的协调和美观。
４（双手及双手各部分的分工应用
（１）右手双手指挥时，右手一般起主导作用，它侧重掌握节拍和节奏的变化。同时，运用不同的线条和动作的大小，来把握作品总的轮廓，也可暗示声部的进入、呼吸等。
（２）左手左手除了与右手密切配合外，一般侧重掌握情绪的发
展和起伏。如：声部进入、预示强、弱、渐强、渐弱等，其动作与表现力也是多变的、丰富的。
如何把合唱指挥好如何把合唱指挥好
满意答案
指挥通俗说就是“打拍子”，很多人在一起唱歌时，就需要一个人统一指挥，这样有助于把歌唱得整齐，唱出情绪，唱出效果来。指挥分歌唱指挥和乐队指挥两种，我们的合唱队指挥要兼顾这两种指挥，以歌唱指挥为主，辅以乐队指挥。
一、指挥的任务和要求
指挥的主要任务有两点：一是掌握好节奏。这一点很关键，有些指挥就掌握不好节奏，本来是一个速度，他指挥时越唱越快，或忽快忽慢，有些歌曲中特意用慢速来处理一下，在快慢的衔接上要自然；二是掌握歌曲的感情。只有掌握了歌曲的感情，也就把握了歌曲的灵魂，这样的歌曲也就唱活了，更容易感动人。要完成这两个任务，要求指挥一要有良好的乐感，具有良好的听觉。二要沉着、机智、果断。三要感情丰富，善于表达。四要有扎实的基本功，了解指挥的有关知识。只有具备了这些基本要求，才能统一大家唱歌的节奏，运用指挥的手势、表情或动作来调动大
家情绪，通过正确处理歌曲的快慢、强弱、情绪等方面的变化，把歌曲的主题思想生动而准确地表现出来。
二、指挥的基本姿势
指挥时两脚的位置一般是：左脚在前，右脚稍后，成“稍息”姿态。两脚的距离不超过肩宽，这种站立姿势比较容易把握重心；两手与身体的距离大约在１５，４５厘米之间，不要过于贴近身体，两手上下活动范围通常是高不过眉，低不过腰。指挥大型合唱队或歌曲中有特殊变化时，手的活动范围可以超过头部，也可以低于腰部。合唱队指挥最好用指挥棒，右手的拇指与食指、中指夹住指挥棒，左手手掌向下，手指微弯曲，五指稍稍分离，如拍蓝球状，能随意做任何动作。
三、指挥的击拍动作 二拍子的歌曲拍子有强、弱之分，三拍子的为强、弱、弱之分，四拍子的是强、弱、次强、弱的拍子。在击拍时，强拍向下打，次强向外打，弱拍向上向里打，这样击拍会觉得动作是顺手的合乎自然的，指挥没有固定的模式，随着指挥者的情感的投入而使动作更趋于完美、流畅。但指挥有一个基本的图式，初学时可模仿基本图式，反复练习。
以上这三种图式的节拍点都在同一水平线上，学习时先学会柔软
流畅的手势，再增加尖锐敏捷的动作，突出节拍，恰到好处。
真心英雄是几拍的，
５ ［ 标签：真心英雄 ］
指挥是几拍的。
这首歌是３／４拍子的
指挥和画三角形差不多 左右手刚好相反的
指挥这首歌前奏和间奏可用单手 如果是指挥合唱 建议“在我们心中??”选一个人领唱 到“把握生命里??”再合唱。第二段“在我心中??”则可以合唱 这样划分出情感的区别 指挥的时候可按歌曲的激昂，柔情分出甚麽时候幅度大甚麽时候幅度小 甚麽时候用力甚麽时候轻柔。
这首歌还是比较简单的 多加排练 是比赛的话一定要拿奖哦 加油
合唱与合唱指挥教学大纲《合唱与合唱指挥》教学大纲
课程编号：１５１１２０６ 适用专业：音乐学、音乐教育
一、课程目标：《合唱与合唱指挥》是音乐专业课程中的主干课。它的显著特点是实践性强，要求学生必须具有一定的“基本原理”、“视唱练耳”及“歌唱发声”的基本知识。
通过学习，使学生掌握合唱及合唱指挥的基本知识及基本的技能技巧，能胜任中学音乐课的教学工作，能出色完成歌咏活动中的组织、排练、指挥等工作。
二、教学时间：授课总学时节１０８学时，在第三学年开设。
三、课程结构与学时安排：
四、教学内容与要求：
第一章：指挥的职责、要求与条件
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者的职责是什么；在指
挥上应做到哪些要求；应具备哪些条件等。
教学内容： 一、指挥的职责 二、指挥的要求： １、“准” ２、“省” ３、“美” 三、指挥的条件： １、乐感 ２、听觉的敏感
第二章、指挥的基本动作与姿势
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者应怎样通过完成基本动作和姿势来调动队员的积极性，挖掘队员的潜力，将他们最好的水平发挥出来。
教学内容： 一、指挥的身体 二、指挥的脚和腿 三、指挥的双手
四、指挥的手腕与小臂大臂的运用 五、指挥的眼晴与面部表情 第三章、指挥的拍子与图式
教学目标：通过学习本章，了解作为一个合唱指挥工作者，应掌握的基本指挥图式，才能做到合唱中的整齐性节奏的准确性。速度、力度等一致性。
教学内容： 一、单拍子指挥图式 二、复拍子指挥图式 三、混合拍子指挥图式 四、如何起拍 五、如何收拍
第四章：声音方面的训练
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者，必须懂得声乐知识和用声方法，才能完成合唱的训练工作。
教学内容： 一、呼吸 二、声音位置 三、直声训练
第五章：关于变声期与变声后的训练
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者尤其是中小学音乐教师应该正确解决变声期和变声后的训练方法。
教学内容：
一、儿童发声与成年人的相同与不同之处。 二、儿童与成年人的生理结构。
三、少年儿童的声音变化规律分为三个阶段： １、早期阶段（一至七岁） ２、中期阶段（七至十一岁） ３、晚期阶段（十一至十四、五岁） 第六章：寻找共鸣位置扩大音域的具体措施
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者应该懂得声乐是感觉艺术，各部位的用声靠老师的启发，引导进行训练。
教学内容： 一、胸声训练 二、头声训练
第七章：合唱表现的四种手段
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者，应该懂得运用合唱表现的四种手段，使每首作品既能正确地表达思想感情，又能表现它的艺术性。
教学内容：
一、连唱（连奏）Ｌｅｇａｔｏ 二、跳唱（跳奏）Ｓｔａｃｃａｔｏ 三、强而有弹性Ｍａｒｃａｔｏ 四、不连不跳（Ｎｏｎ ｌｅｇａｔｏ） 第八章：多声部合唱功能的训练手段
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者，应选择一些不同体裁的合唱片断，通过训练提高和丰富合唱团的表现能力。
教育内容：
一、谐调、平衡、统一的训练。 二、弹跳的灵活性训练。 三、轮唱的强弱对比手段的训练。 四、“卡农式”的训练。 五、复调式的训练。 六、回声的训练。
七、声乐模仿器乐曲的训练。 第九章：音准训练
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者应懂得音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。如何进行多声部合唱的音准训练等。
教学内容：
一、各声部齐唱的音准（即旋律音准） 二、合唱的音准（即和声音准） 三、歌者的精神状态、姿势与音准的关系 四、音准与作曲的速度关系 五、音准与作品的力度关系 六、音准与节奏变化的关系 七、音准与呼吸的关系 八、音准与音域的关系 九、音准与和声语言的关系 十、音准与转调、离调的关系 十一、音准与调性的关系 十二、自然音阶的训练 十三、半音阶的训练 十四、全音阶的训练 十五、旋律音程的训练
十六、大、小、增、减三和弦分解练习 十七、和声音程练习
十八、和声训练、大、小、增、减三和弦 十九、转调训练
二十、内部听觉训练 第十章、节奏训练
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者应懂得一些基本的节奏训练，并懂得节奏的重要性。
教学内容：
一、不变速度附点音符练习 二、三连音变节奏练习 三、变化节奏练习 四、两部交错节奏练习 五、四连音加连线的练习 六、较复杂的节奏交错练习 第十一章：咬字与吐字训练
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握咬字与吐字训练上的基本方法。既要继承我国民族传统的咬字、
吐字的唱法，又要借鉴世界上先进的科学发声法。
教学内容： 一、十三辙 二、四声平仄
三、唇、舌、牙、齿的声母发音位置 四、合唱团咬字、吐字训练方法举例 第十二章：音色变化极为丰富
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须懂得各声部的声音特点和各声部最好的音域和音色，以方便创作、排练、分声部、分组。
教学内容：
一、女高音按音色可分四类： １、花腔女高音 ２、抒情花腔女高音 ３、抒情女高音 ４、戏剧性女高音
二、女低音按音色可分为三种： １、女中音
２、女低音 ３、特殊女低音
三、男高音按音色分为三种： １、女低音类型的男高音 ２、抒情男高音 ３、戏剧性男高音
四、男低音按音色分为三种： １、男中音 ２、男低音 ３、特殊男低音 第十三章：合唱的力度
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握合唱的力度对比且最有表现力的一种形式，并能根据作品要求来处理合唱的力度问题。
教学内容：
１、最弱—ＰＰＰ（ｐｉａｎｉｓｉｓｓｉｍｏ） ２、很弱—ＰＰ（ｐｉａｎｉｓｓｉｍｏ） ３、弱—ＰＰ（ｐｉａｎｏ） ４、中弱—ｍｐ（ｍｅｚｚｏ ｐｉａｎｏ） ５、中强—ｍｆ
（ｍｅｚｚｏｆｏｒｔｅ） ６、强—ｆ（ｆｏｒｔ）
７、很强—ｆｆ（ｆｏｒｔｉｓｓｉｍｏ） ８、最强—ｆｆｆ（ｆｏｒｔｉｓｉｓｓｉｍｏ） ９、渐强—（Ｃｒｃｓｃｅｎｄｏ）简化（ｃｒｅｓｃ） １０、渐弱——（ｄｉｍｉｎｕｅｎｄｏ）简化（ｄｉｍ） １１、突强——ｓｆ、ｓｆｚ （ｓｆｏｒｚａｎｄｏ） 第十四章：合唱的音域
教学内容：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握合唱中总的音域及各声音的音域。
教学内容： １、混声合唱的音域 ２、男声合唱的音域
３、女声合唱的音域 ４、童声合唱的音域 ５、各声部的名称
女高音（ｓｏｐｒａｎｏ） 男高音（Ｔｅｎｏｒ Ｉ） 次女高音（Ｍｅｚｚｏ ｓｏｐｒａｎｏ） 次男高音（Ｔｅｎｏｒ？） 女中音（Ａｌｔｏ ？）
男中音（Ｂａｒｉｔｏｎ） 女低音（Ａｌｔｏ？） 男低音（Ｂａｓｓ） 第十五章：合唱的气息
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握合唱中的气息运用问题。
教学内容： 合唱呼吸的种类： １、整体呼吸
２、声部之间的轮流呼吸 ３、循环呼吸 第十六章：合唱形式
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握和运用合唱的表演形式等。
教学内容： 一、合唱形式
１、同声合唱（分童声、女声、男声合唱） ２、混声合唱
二、各种类型合唱的队列位置与声部人数的比例。 第十七章：
怎样提高声乐上的表现
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须懂得的声乐知识（各种发声器官的关系、共鸣的位置、呼吸的深浅、唱歌的姿势）。
教学内容： 一、发声器官 二、呼吸的过程 三、唱歌的姿势 四、共鸣的训练
第十八章：怎样读合唱总谱
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须学会读总谱，通过读总谱，可以熟悉各声部的旋律、和声、曲体、调式、节奏特点、总的音域及各声部的音域，进一步了解歌曲的风格，作品的高潮和表演形式等。
教学内容：
一、在读总谱方面存在的两个问题： １、对读总谱的重视不够 ２、读总谱的方法问题 二、读总谱的方法
三、读总谱与指挥动作的结合 第十九章：案头工作
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须懂得案头工作是排练工作中的重要一环，对排练一个作品要有充分的准备，做好案头工作，提出排练计划。
教学内容：
案头工作的三个步骤： １、熟悉作品（感性的浏览） ２、分析作品（理性的分析） ３、表现作品 第二十章：排练方法
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须懂得演出容易排练难的道理，演出水平的高低、关键在排练，更应讲究排练方法。
教学内容：
排练一部新作品大体分为四个步骤： １、练声
２、排练的第一步：搭架子 ３、排练的第二步：艺术表现 ４、排练的第三步：过细的排练 第二十一章：怎样处理群众歌曲
教学目标：通过本章学习，了解作了一个合唱指挥工作者必须懂得群众歌曲重
要性，及群众歌曲的特点，怎样处理群众歌曲等。
教学内容：
一、“五四”以来群众歌曲 二、怎样处理群众歌曲，举例。 第二十二章：怎样表现简单的合唱曲
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握一套能表现简单的合唱曲的方法。
教学内容： 一、歌曲本身方面 二、歌曲的表现方面
第二十三章：多声部合唱功能的表现
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须懂得怎样才能不断提高合唱的表现水平，作为指挥的表现应该注意什么。
教学内容：
怎样提高合唱的表现水平 １、指挥的自身提高是关键 ２、队伍的
建设很重要
第二十四章：不同类型的合唱作品举例
教学目标：通过本章学习，了解作为一个合唱指挥工作者必须掌握处理不同类型的合唱作品的能力。
教学内容：
（一）历史歌曲 （二） 知识性歌曲 （三）青少年合唱曲 （四） 无伴奏合唱曲 （五）无词合唱曲 （六） 艺术合唱曲 五、成绩考核：
１、考核方式为分组演唱和指挥
２、期末考试成绩占总成绩的７０％，平时成绩占３０％ 六、教材和主要参考书目：
１、《合唱指挥与合唱训练》秋里著，高校出版社 ２、《合唱》陈万桢、陈弃疾著，上海文艺出版社
作文八：《大合唱指挥-大合唱指挥》22400字
大合唱指挥－大合唱指挥
合唱指挥理论与实践湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲
考试科目代码；［ ９７４ ］ 考试科目名称：合唱指挥理论与实践
一、 考试形式与试卷结构
１） 试卷成绩、技法演唱及考试时间
试卷满分为１５０分，考试时间为１８０分钟。
２） 答题方式：闭卷、笔试、技法演唱或演奏考试。
３） 试卷内容结构及所占分值
音乐分析 约占５０分
合唱指挥 约占１００分
４） 题型结构及专业要求
分析论述题： 共５０分
１曲式图示，２５分
２ 分析报告，２５分
合唱指挥： 共１００分
１．正确的指挥姿势，形体自然大方 １０分
２．点、线、图式清晰
２０分
３．能掌握预备拍、起拍、收拍等指挥技法 １５分
４．能掌握主动拍、被动拍的指挥技法 １０分
５．能掌握分拍、合拍的指挥技法 １０分
６．能掌握保持动作的指挥技法 １０分
７．对合唱作品（速度、力度、节奏、情感表现等）整体把握与处
理 ２５分
二 考试内容与考试要求
１）音乐分析部分
考试目标：
考察学生对于音乐发展逻辑的把握能力。其中包括：音乐陈述结
构特点、曲式结构特点、调性布局特点等。在此基础上，能够用简明的曲式图示说明音乐的逻辑运动过程，
并用文字就音乐本体的发展特点进行简要说明。
考试内容：
１、 陈述结构类型：乐汇、乐句、乐段、乐段的扩展、群结构、自由结构
２、曲式结构类型：单一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复合再现三部曲式、变奏曲 式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式等。
２）合唱指挥部分
考生自选三首合唱作品。其中，包括一首无伴奏合唱作品、一首外国合唱作品，另现场抽签指挥一首合唱作品。（指挥双钢琴）
三 参考书目：
杨儒怀著： 《音乐的分析与创作》，人民音乐出版社２００３年。
吴春福编著：《音乐考研复习精要曲式与作品分析》，湖南文艺出版社２００７年。
谢福源编著： 《音乐分析谱例集》，湖南文艺出版社２０１４年。
周跃峰 《合唱与合唱指挥普修教程 （上）》 上海音乐学院出版社 ２０１１年１月版
周跃峰 《合唱与合唱指挥普修教程 （下）》 上海音乐学院出版社 ２０１１年１月版
陈国权 《陈国权教合唱指挥 （修订版） 》 湖南文艺出版社 ２０１３年４月版
合唱《长城谣》怎么指挥合唱《长城谣》怎么指挥
我没有见过你的合唱谱 ，根据我所知道的还有我对这首歌的印象简单说一下：
首先分析总谱。这是一个 四四拍的歌曲，分四个声部，也有的可能会有领唱部分。刚开始按照四四拍的动作区打拍子，走到第一句“万”字有个浮点，这是手可以按住不动，到“长”字的时候再抬起。下一句也是一样的动作。如果这时还有男低声部的时候，就要继续这个打拍的动作，到“少灾殃”的时候，“殃”字是三拍，最后一个空拍，你可以手势做向内渐收的动作，向自己的怀里拉，也是为了下面的“自从大难？？？”作准备，空拍过去后，手势给男生，这时男声部唱“自从大难？？？”当唱到“平地起？？”的时候女声的是半拍，这时候要注意，提前给女生手势，让她们准确无误的进入。之后的可以直接打四四的拍子或者四二的。第一段结束后，要唱第二段，如果有间奏而且是钢琴伴奏的话，这是，你靠钢琴哪边的手伸出来示意钢琴继续弹，并且你的手要跟着钢琴的节奏区打拍子，第二段应该是和第一段差不多的就不多说了。最
后高潮部分双手渐渐托起，暗示着声音越来越大，越来越强，也可以到最后的时候，右手渐渐向斜上方举起，左手在胸前打节拍，到要收的时候，双手用力握拳，表示整首曲目结束。记住，最重要的，也是你这个指挥展示的时候，这时候一定要转身谢幕，鞠躬，然后转身向合唱团，左手或者右手伸出让合唱团退场，哪边是下台口，你就伸那只手这时，你再下台。
合唱指挥技巧合唱指挥技巧 作为合唱的指挥， 在自身要求与技术要领等方面是非常严格的， 以下结合我自己的多年指挥 经验和《歌唱祖国》这首乐曲的要求给你提供一点参考，不足之处还请方家指教： 一、指挥的任务与要求： １）要有充分的自信心，相信自己能够做好指挥而且无可替代。 ２）要有一定的读谱能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。 ３）有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。 ４）有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品。 ５）有一定的组织协调能力，以便于随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。 二、指挥基本动作及要求 指挥的动作应该准确、简洁、美观大方，易于被了解，富有表现力： １）站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，略成丁字形，左脚可稍上前一些，要站得稳而美 观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。 ２）面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地 表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准的情况。 ３）指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在
上与眉齐、下不低于腰 部这一活动范围，挥动手臂时， 要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形， 忌两手心平行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称，指挥时拍点和拍 子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和 节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。 三、简单技巧 １）开始。 《歌唱祖国》是二拍子型，其起始拍在第二拍，第一拍为预备拍，第一小节为弱 起小节。合唱开始时，第一拍应打出空拍（提示拍，合唱队不演唱） ，即双手应从上往下至 最低点，起唱时间应从该最低点上升时开始，此时为第二拍。注意双手上升时要清楚有力， 以对合唱队作出明确的提示。 ２）歌曲行进当中，双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当 的提示，这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、平稳、果断以及动作 的幅度大小当中，必要时可突破常规，以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必 须建立在动作节拍准确这一基础之上， 注意在整个乐曲行进中， 应始终坚持强拍动作由上往 下，弱拍由下往上连贯进行这一紧要原则。 ３）结束。乐曲的终结，往往给人留下很深的印象，要指挥好乐曲的终结，使整个作品得到 完整的表达。 在指挥结束乐句时，动作要果断、准确，使饱满的情绪贯穿到最
后一个音符。 《歌唱祖国》 的结束音延长至三拍半，在指挥演
唱该音时，应在前一拍的基础上，左手不向下落反向上，
手心侧向右上方，手臂向上抬起，作“托住”手势，指挥合唱的延长音。右手指挥合唱队演唱 最后三拍，至最后半拍（空拍）前稍顿后迅速猛力收回（两手同时收回至胸稍上位置） ，有 力结束该曲。 四、几点注意事项 １）动作的准确性应为指挥的第一要则，但反对指挥动作单调而机械地重复，缺乏生机与活 力。 ２）即兴发挥应慎重，必须建立在扎实的动作练习基础之上，且忌过多。 ３）指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予高度重视，但面部表情反映 出来的必须是歌曲本身的情绪和力量，僵死、刻板的面部表情是指挥者最大的敌人，面部表 情平和放松是指挥者的密友。 ４）指挥者的自信心往往是成就一个合格指挥的主导因素，但盲目自信的结果可能会适得其 反，所以指挥者必须在平时加以苦练，以从技术上给自信心以充分支持。 ５）熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键，而这一切又离不开灵敏的听力和对 乐曲思想深度的洞察力。
合唱指挥作业一、 问答题：（２４分）
１、 什么是同声合唱，
同声合唱是由男声、女声或童声单独组成的合唱。
２、 什么是混声合唱，
混声合唱是合唱艺术中的重要组成部分，是指由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。
３、 什么是混合拍子，
混合拍子，顾名思义，它不是单一的拍子，而是由不同类的拍子组合起来的拍子。所谓不同类是指分母相同而分子不同的拍子出现在同一小节内。叫做混合拍子。这种拍子是每小节由强弱等数交替和强弱不等数交替出现，也就是相同单位拍，两拍和三拍的单拍子加在一起形成的拍子，比如
２／４＋３／４＝５／４拍，那么这个５／４拍就是混合拍子。
４、什么是变换拍子，
在乐曲中，两种或两种以上的拍子交替出现，称作“变换拍子”。
二、 填空题：（２７分）
１、 合唱相对于独唱而言具有 音域 更广、 气息
更
长、 力度更大 、 音色 丰富等方面的优势。
２、 合唱协调应包括 音色 、 音量 、 音准 三种要素。
３、 在指挥过程中，如果歌曲是从强拍进入，那么预备动作就要在 弱 拍上给气口，“点”在强拍上起唱；如果歌曲是从弱
拍上进入，那么预备动作就要在 强 拍上给
气口，“点”在 弱 拍上起唱。
三、 论述题：（４９分）
１、 请论述影响合唱音准的几方面因素，并说明解决的方法（至少５
种）。（１５分）
（１）节奏与音准：演唱者速度快，容易偏高，速度慢，容易偏
低。另外，节奏松的作
品容易偏低。（２）力度与音准：弱、减弱时，音容易偏低。强、渐强时音容易偏高。训练方法：待音准后，再强调力度。（３）和声与音准：力度性和声容易偏高，色彩性和声应注意两方面：依时强调和声中变化音的倾向性，二是注意其他和弦音不受变化音的影响而改变音高。（４）作品与音准：情绪低的作品容易偏低，情绪热烈的作品音容易偏高。排练或演出时要注意把握好情绪表现的尺度。（５）音区与音准：正常音区音准容易保证，极端音区音准不容易保证。训练方法：后者可采用提高或降低八度的方法练习，亦可采用移调练习的方读法。（６）声音位置与音准：歌唱位置低，音容易偏低。因此，提醒团员对唱歌状态、发声位置的保持，应贯穿合唱训练的始终。（７）旋律线与音准：水平性旋律性（直线性）略难控制。上行旋律线容易偏高，下行旋律线容易偏低，训练时要注意把握。（８）调式与音准：不同调式的音级都有一定的倾向要求。七声音阶中的大调式强调主、属、下属音的支柱性，其他音级对其有不同程度的倾向性（包括小调式）。调性（调式）感觉是合唱训练的高层次内容。（９）咬、吐字与音准：难咬得字（尤其在极限音区），会影响音准。遇这情况可用母音为主进行训练。（１０）伴奏与音准：注意调节纯律、五度相生律、十二平均律三者之间的差异。演唱细腻的合唱作品，一般情况下，钢琴伴奏采用无主旋律
伴奏形式为好。
２、 请论述“无伴奏合唱”较其它合唱形式有哪些特别之处，（１５分）
无伴奏合唱是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式，也包括为此写作的声乐曲。无伴奏合唱源于欧洲中世纪天主教堂的唱诗班（圣乐团）。自文艺复兴后期起，才渐渐成为世俗音乐演唱形式。 无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力，并在整体上保持音质的协调和格式
统一。
３、 请论述合唱指挥案头工作的三个步骤并举一例说明。（１９分）
（１）定出计划、选出作品
准备工作首先是根据任务、时间、条件要求等定出详细的计划，
并酌情选出
相应的作品，既要内容贴切，又要有艺术效果；既要题材丰富，又要体裁多样；在作品的难、易程度上，也要根据队伍水平情况而定，有时还可根据情况对作品进行一些必要的改编和调整。
（２）分析作品、处理作品
确定作品后应该深入了解作品。包括主题思想，内容表现，乃至作者的时代背景、创作风格、素材来源、创作动机等等。分析作品的旋律、和声、调性、节奏、节拍以及动机、乐汇、乐句、乐段、音型、织体、曲式、结构等等，然后根据分析进行指挥处理，从速度的选择到力度的变化，从铺垫起伏到高潮出现，乃至合唱的呼吸换气、咬字吐词、句子句势、色调布局，小到一个音的起声，大到整个作品的风格等等，进行全面而细致的处理。
（３）设计图式，想好动作
作为指挥要打拍子，但打拍子不等于就是指挥。指挥在音乐进行中的语言主要靠图式、动作，这些图式、动作必须是源发于心、动之于情。所以图式要预先设计、动作要提前想好，避免机械地重复图式和没有意义的多余的动作。这就是打拍子与指挥的区别。
在设计图式和想好动作的时候，可以在作品中作些标记，或者预先练习一下，甚至可以对着镜子自我观察，比如起拍、收拍、声部进出，两手分工，强弱变化等等，看看图式、动作是否能够表情达意。
合唱与指挥ｐｐｔ第一章合唱与指挥
老师： 陈小青
电话：１８６２５１８６０２８
邮箱：ｈｃｙｚｈ２０１２＠１６３．
第一章
合唱与指挥概述
第一节 合唱
大纲：
１、合唱的历史。
２、合唱的定义。
３、合唱的特点。
第一节 什么是合唱
一、合唱的发展历史
１、国外合唱的发展史：
出现的非常早，伴随着音乐的出现而出现。没有合唱就没有音乐
史。 自从有了宗教活动，有了群体活动，便有了合唱艺
术的雏形。
第二节 指挥
大纲：
? １、指挥的职责。
? ２、指挥的定义。
? ３、指挥的任务。
? ４、指挥应该具备哪些条件，
? ５、从哪些方面来提高指挥的水平。
第二节 什么是指挥
指挥的职责 ： 一、一、指挥的职责指挥的职责 ：
根据自己对音乐作品的感受、理解和领悟，运用手势、身体动作和面部表情，来指示节拍、速度、力度、思想感情等的各种变化，引导全体演奏者、演唱者将作品的内涵正确地表达出来。（二度创作）
第二节 什么是指挥
四、指挥应该具备哪些条件，
１、有较强的组织能力、领导能力及高尚的人格。
２、有很强的读谱能力。对一个指挥来讲，这是最起码的基本功。
３、掌握科学的声乐知识，具有较强的范唱能力，还要掌握声与字结合的训练方法。
４、有敏锐的听觉能力。
５、有很强的表达能力（包括语言和动作的表达能力）。
６、有很强的音乐记忆力和较高的鉴赏能力。
７、有很强的节奏感和熟练的指挥技巧。
８、对合唱队员要有耐心和锲而不舍的精神和丰富的合唱训练手段对合唱队员进行训练。
第二节 什么是指挥
指挥的水平： 六、从哪些方面入手来提高从哪些方面入手来提高指挥指挥的水平：
１、提高思想修养——崇高的敬业精神；
２、提升艺术修养——良好的领导素质和组织能力、责任心、创造性、感召力等；
３、增强音乐修养——选曲内容要高雅、健康，有利于大学生的身心健康；
４、提高组织工作能力——能够驾驭和调动团体合唱队的艺术激情，有目标，有规划；
５、丰富生活体验——对作品的而度创作，不断创新作品；
６、培养音乐修养——懂得全面、丰富的音乐知识和修养。包括：音乐的记忆力和听辨能力、了解和掌握声乐知识、掌握钢琴的弹奏技巧、作曲理论、音乐史知识等等方面。
第三节 合唱与指挥
大纲：
１、合唱与指挥的关系。
２、两者学习的顺序。
第三节 合唱与指挥
二、两者学习的顺序
１、先学合唱内容，后教指挥内容。（最常见）
２、先学指挥内容，后教合唱内容。（少数）
３、两者结合同时进行学习。（ 一般不可取）
合唱指挥培训体会合唱指挥培训体会
这学期，由河西学院音乐学院合唱指挥副教授殷志华为我们进行《合唱指挥及合唱训练技巧与方法》的培训。我带着在平日在合唱排练中所遇到的问题来参加这这次合唱指挥培训，颇有启发，收获甚多，殷教授的演讲把我心中的困惑一一给解决了，真心谢谢您——殷教授～现将这次培训的笔记整理如下，希望和大家一点分享。
合唱是一门艺术，同样，合唱的训练方法与技巧同样是一门艺术，
当我们手里拿到谱子，首先是要分析作品的风格，以及歌曲要表达的情感。如《欢乐的那达慕》，它是一首蒙古族的合唱作品，描绘的是蒙古族传统节日那达慕这个喜庆热闹的日子。所以我们根据歌曲的内容和蒙古族人民那种彪悍，豪放的人物形象去演唱该作品。
关于训练技巧与方法
一、统一合唱的发声状态，协调合唱的基本音色
合唱是一个整体，音色的统一在合唱排练中是很重要的，所以一支优秀的合唱团，他的成员必须先掌握合唱发声训练的基本方法，如真假声的运用，真声与假声的转换。当运用真假声转换演唱时，学生往往会做不到位，我在给学生排练中常常出现这个问题，今天殷教授却轻而易举的就解决了。殷教授针对小学生的年龄特点，设计了一个手掌摸心口，身体向前弯腰的姿势进行发声练习，这种声势发生练习主要是让学生亲身体会低音
正确的发声状态和方法，以及真声的运用。针对这首合唱作品《欢
乐的那达慕》，殷教授以歌词的元音作为发声练习的音。而高声的训练，在我理解，殷教授应该是根据作品《欢乐的那达慕》低
音、高音所出现的和弦以固定调（ ７ ３ ５ ７）来设计练习曲的音。高音的的训练以假声的基础上，运用头腔像皮球突然被扎破的感觉而快速爆发出来。然而通过这种过度的方法训练真假声的转换很自然的就解决了。在唱高音发声练习的时候，我常常以几个短的跳音做铺垫，然后再发一个长音，来训练高音，这样效果也相当不错。
二、用正确的演唱方式演表现合唱
在合唱进行中各声部的相互关系不是孤立和绝对的， 队员要正确处理好音量与作品的关系、速度与作品的关系以及音色与作品的关系。该连要连， 该断要断， 该强要强， 作品中要有对比，殷教授针对《欢乐的那达慕》特别指出要注意八分音符连线的演唱技巧，千万不要误唱为跳音以及正确处理好演唱过程中音量、音色和音准的相互关系。
三、指挥在合唱中的运用
指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，也是合唱队声音艺术表现的再创造者，同时他又是一个表演者。指挥要根据作品的语气速度、力度和内涵的对比，简洁而准确地去设计每个动作，做到动作的大小适度。指挥在对作品中的各种收拍、起拍、换气点和呼
吸点做到准确，殷教授特别指出指挥中预示拍的重要性，在单声部中，指挥往往是根据歌曲所表达的情绪指挥，而在演唱多声部中，指挥往往是一个只手跟着主旋律走，另一只手打拍。但指挥的技巧更多的是需要我们去实
践，总结经验，设计好每个指挥动作，加强指挥动作的协调性，记得苏指说过，指挥要对着镜子来训练。
四、和声的训练技巧
和声的训练的问题对童声合唱来说也许是一个比较常见的问题，它是一个需要时间慢慢磨合的过程，殷教授在练声环节就已经给学生灌输了和声的概念，她根据歌曲的调性和歌曲的和声效果设计练声曲，首先分声部，用长音唱，慢慢磨合，加深学生对和声、和弦的声音效果。
总之合唱要求指挥不但要具备较高的艺术专业素养，更要有对合唱工作热情，我们作为指挥应做到动作准确，精简、美观，这三者缺一不可，缺少任何一方都会破坏艺术性的完整性，同时你可以把它当作是一名舞者。最后让我们学以致用在实践中进步，让学校的合唱艺术水平更上一层楼
音乐培训体会
这学期我参加了教育局组织的小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。
１．终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
２．提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
３．热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢，在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
４．不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
音乐教师培训心得体会
最近一段时间，有幸参加了县小学音乐教师培训。至此，我已经参加过许多次的培训，每一次的培训都有新的收获，对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训，我受益匪浅，收获很大。
本次培训涉及了音乐教学理论、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧，更多的是知识的扩展，精神层面的培养。作为一名一线的老师，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单的呈现适合学生的接受，现代教师更要跟上时代的步伐，跟上学生的心理成长，对心灵的塑造和对素质教育的完美体现，完美结合，教育要以人为本不是做作不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真出发，我相信这是最大的感染力，超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式，音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美，因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
在教学中创设轻松愉快的教学环境，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在听、看、唱，讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动
中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐
通过这次培训，我对音乐教学有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会用全新的理念进行教学，不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。同时从一线教师的经验介绍中，让我们在教学上有了一个更全面的认识。
我相信，在自己的努力工作下，今后的音乐教学一定会更上一层楼。
论如何在合唱中有效指挥 ［摘要］ 合唱是一门综合性的艺术，也是一门群众性的艺术。而指挥是合唱队的支柱与灵魂，是合唱队声音艺术表现的再创造者。本文通过对指挥的详细阐述，提出了合唱中指挥的重要性以及指挥的有效方法。
［关键词］ 合唱 有效指挥 作用 措施
一、指挥概述
合唱中的指挥是整个音乐演奏的领导者和灵魂人物，将整个
音乐的节奏和特点通过双手诠释出来，演奏人员和演唱者要观察指挥者的左右手特点完成演奏（唱），紧握指挥棒（合唱的指挥很少用到指挥棒），右手的动作表现是音乐演奏中对速度和节拍的控制；左手是音乐演奏中情绪的高低起伏、音乐力度的强弱的表现。此外，合唱指挥也能通过面部表情的变化、头部的甩动变化和整体身体的动作变化表现出音乐的特点，进而控制合唱队的表演。指挥是整个音乐演奏中最为核心的人物，是控制音乐表现的力度与速度，控制音乐的分句和演奏时乐器的进入时机、力度，控制音乐演奏中不同声部、不同乐器的协调配合，分析音乐作品的气息与细节，表现在自己的双手、表情和整个身体的动作中，解释给演奏（唱）者。
二、合唱指挥的作用
作为合唱指挥，必须要对人声这一特殊乐器有更多地了解，声乐知识的扎实程度和听觉分辨能力的敏锐与否是衡量一个合唱指挥的重要标准。合唱指挥的示范能力也十分重要，同时还要熟悉各类曲调和语言相结合的规律，并懂得各类歌词。一个具备较高的文学造诣，而艺术审美鉴赏能力比较强的合唱指挥，在整个合唱中所起到的作用非同小可，它能够令合唱团的训练完美地达到思想性、艺术性及科学性的外在与内在的和协统一。合唱指挥的动作通过一定的手势对团员在音乐的表现方面进行引导，指挥的动作一定要根据作品的语气速度的对比，简洁而准确地去设计每个动作，做到动作的大小适度。
三、合唱指挥的工作程序及要求
合唱指挥的工作程序一般分为３个步骤：案头工作，排练工作，演出工作。其中，案头工作和排练工作时间相对较长，任务最为艰巨。
１．案头工作
案头工作是合唱指挥工作前的全面准备阶段。指挥者要通过５个基本步骤方能完成全部工作。第一，要了解合唱中音乐的总谱，初步阅读总谱；第二，要在阅读过后对音乐作品的类型和风格有所认识，对音乐作品的表现手法有所认知；第三，要通过对音乐作品的分析，将此次音乐作品的乐谱处理成适合合唱的乐谱；第四，要对乐谱确定了以后，开始设计指挥的动作与面部表情；第五，将整个的合唱计划做出统筹，制定出详细的合唱排练步骤与时间表。
２．合唱指挥的排练工作
指挥家将在案头工作中，对从音乐作品中获取的认识及个人的音乐设想与对音乐的所有认知要和合唱队中的演奏者和演唱者进行沟通，指挥者将自己的理解解释给所有的演奏（唱）人员，演奏（唱）人员要积极地配合指挥者的领导，双方不断地磨合，达到一个非常默契的状态，在演奏效果上反应出来。
３．合唱指挥的演出工作
合唱指挥的演出是整个指挥过程最重要、最紧张的工作，是整个指挥工作程序中对之前工作的检验，是案头工作和排练工作质量的体现，是将音乐作品的魅力和表达意境传递给观众的平台，是展示合唱团队的配合程度和音乐水平的时间。
四、形成合唱有效指挥的措施
１．合唱指挥的姿态
个人的素养和艺术造诣都是决定合唱水平的关键因素。指挥者在指挥中要将音乐的情感和节奏通过击拍动作表现出来，节奏的起承转合，节点的转化和起收时机都是通过指挥者的动作传递给表演者的。
（１）基本方法。指挥合唱表演时，注意动作的协调性，双手在指挥时甩动不能过肩，否则不雅观；不能在腰以下，否则会造成合唱表演者看不清指挥指令。要做到基本的下左右上。注重音乐作品的情绪，通过手的停顿击拍出节奏点。
（２）指挥动作。指挥者在指挥时注意动作的美感和表现力。胳膊的大臂带动手的小臂运动，再通过手腕指挥出动作，手型也要保证优美有型。双脚一前一后的位置站稳，要不走动。切忌双脚并拢和丁字步的出现，双脚与肩膀保持同宽即可。在指挥之前，双手自然放在双腿的两侧，合唱预备中，将双手举起，切勿举太高，手举太高会造成合唱表演者误以为音乐的气息要高，整个表演受到影响。如果合唱表演中，只有音乐的伴奏时，可以只用右手控制音乐的节奏和拍子即可。指挥者的面部表情也是指挥的一部分，目光要集中在合唱人员身上，但是也要用眼的余光看一下伴奏。
（３）指挥收拍。在要收拍时，将手的大拇指和食指互相掐一下即可。
（４）指挥中容易犯的错误。在指挥的节奏拍打时，双手放在一
个平面内做动作就好，双手的交叉和碰在一起是拍打动作中的禁忌。
（５）两手分工。指挥者的右手负责合唱表演的节奏、速度和节拍的控制；左手是音乐演奏中情绪的高低起伏、音乐力度的强弱的表现。
（６）谢幕。指挥要注意台上表演时的稳健，更要注意谢幕时的表现。到谢幕了，要找到舞台的位置，先面对着所有观众鞠躬致谢，然后转回身去，侧身离开舞台；如果是在表演中谢幕，还有合唱表演的情况下，谢幕时要找准舞台的位置往前走一二步，转身面向观众表示感谢，再转过身，走一二步回到原先的指挥位置开始指挥合唱。
２．心理控制
合唱表演一般都是现场表演，这种演出难免会出现瑕疵，对此要有一个正确的态度和处理失误的紧急措施，要清楚如何将失误化解或者控制在最小程度，不影响整个合唱表演的进行。指挥者是合唱表演的领导者和组织者，指挥者在出现失误时的态度和行为将对合唱团队都形成影响，果断的处理失误、以平常心对对待、沉着大气，对合唱团队暗示，使合唱演奏可以顺利进行，保证合唱团队的稳定，避免因个人原因对演出的影响。
３．良好的工作态度
指挥，应该具有认真的工作态度，严谨的工作作风，高涨的工作热情和高度的责任感。对音乐的表达一丝不苟、对待艺术执著追求等，而且指挥应该以一种平等互信的心态面对合唱队员，具备
明确的交往意识，主动与队员进行交流，不断增进相互间的了解和理解，以期与队员建立友好的合作关系。
４．要注意合唱指挥舞台
指挥在出场和退场时，就应注意避免碰到麦克风，以免影响演出。有乐队时，是否从小提琴演奏员里侧出场和退场，要看舞台大小而定。舞台宽敞，有足够的空间留出指挥出场通道时，指挥可以选择从此出场和退场。反之，就应选择另一条路经。
合唱所体现的精神是一个时代，一个民族文化价值的缩影。我们国家的合唱指挥艺术从上个世纪８０年代以来，如同雨后春笋般发展迅猛，专业或非专业合唱团体越来越多。一个优秀的合唱指挥就是要协调好自己的肢体语言，更好地表达指挥目的、表现音乐，进而让观众获得更好的视听效果。
参考文献：
［１］王安国．我国学校音乐教育的改革与发展［Ｍ］．花城出版社，２００５．
［２］龚琪．严良，和他的指挥艺术［Ｊ］．人民音乐出版社，２００８，（０１）．
［３］唐与中．探索表现合唱艺术美的手段――介绍马革顺教授的合唱训练方法［Ｊ］．人民音乐，２００８，（０６）．
［４］章枚．发挥合唱艺术的特点［Ｊ］．中国音乐，２００９，（０２）．
［５］刘伟．聂中明合唱指挥艺术研究［Ｄ］．河南大学．２００７．
合唱指挥协会成立等 八面来风
安 徽
合唱指挥协会成立
５月２６日，３０余个合唱团体齐聚安徽省城中国科技大学礼堂，高唱《盛世和韵》，以热烈精彩的合唱音乐会，来庆祝“安徽省合唱指挥协会”的成立。
“安徽省合唱指挥协会”是由省文化厅直属领导下的，面向全省的，非盈利性的社会文化学术团体，目的是搭建一个文化活动的平台，将全省热爱合唱艺术事业的单位、团体和个人组织在一起，共同发展、交流合唱艺术的新成就和经验。目前，已经有参与协会会员６０００余人，他们是来自全省各地的７７个合唱团体。包括：省城“爱乐合唱团”、“省老年大学合唱团”、“中科大教工合唱团”、“合肥市６６中合唱团”及各地市优秀合唱团体等。
协会初步定下：今年暑假前将举办全省少儿合唱展演；下半年还将与省教育厅联合举办全省“大学生合唱艺术节”；同时还计划筹办全省的合唱、指挥比赛等重大活动。
？齐从容
澳 门
河南梆子聚人气
５月２６日下午和晚上，河南传统豫剧折子戏专场在澳门，汉公园演出，河南梆子腔首次唱响濠江两岸，传统的豫剧经典折子戏的一招一式、一声一腔，都令澳门观众感到“惊艳”。
应澳门特别行政区文化局的邀请，河南省豫剧二团此行是为了参加第十八届澳门国际艺术节。本届澳门国际艺术节共有来自印尼、意大利、加拿大、墨西哥等国家以及我国的河北、河南、广东、香港特区和澳门特区的艺术团体１０余个，其中河南省豫剧二团的新编历史剧《程婴救孤》，是作为唯一一台国家舞台艺术精品应邀参加演出的，这也是河南豫剧首次走进澳门演出。？赵强
福 建
美国音乐周落地鼓浪屿
“琴岛”鼓浪屿在成功举办了第二届全国“卡瓦依？ＫＡＷＡＩ杯”钢琴比赛后，马不停蹄地又迎来了“鼓浪屿美国音乐周”。由著名钢琴家费尔南多？莱里斯任团长的演出及大师班课代表团，汇集了钢琴家米可拉？苏克、沃尔特？庞斯、娜丽塔？特鲁、珍妮？邓，小提琴家索菲娅？西利沃斯，次女高音歌唱家盖尔？富勒。艺术家们在５月２９日―６月１日四天时间内，白天进行大师
班课程，晚上举行了音乐会演出。
据本次音乐周活动总策划、鼓浪屿－万石山风景名胜区管委会副主任叶细致介绍：美国音乐周已经连续在鼓浪屿举办４年，在此基础上，鼓浪屿还将在６月底首次举行德国音乐周，日本音乐周、俄罗斯音乐周也在酝酿之中。不同国家音乐周的交替举行，将会进一步提升鼓浪屿的音乐氛围。
音乐周期间的音乐会全部免费对外开放，音乐家们还演奏演唱了中国作品《百鸟朝凤》以及《我和我的祖国》。为了保证大师班的授课效果，每位老师半天只辅导４位学生。据音乐周艺术顾问李未明介绍，此次还有中央音乐学院的学生前来参加大师班，可见美国音乐周已经有了一定的知名度和影响力。
？孟绮
北 京
京报集团“红五月”歌咏比赛举行
５月２９日，北京京报集团“红五月”歌咏比赛举行。北京晚报、竞报、北京晨报及本报等１６支代表队参赛，最后北京晚报广告部拔得头筹，北京商报队、印刷厂队、北京晨报队、北京娱乐信报队分获二、三、四、五名。
本次比赛规定必唱歌曲为《我们走在大路上》，各队再自选曲目一首。《在太行山上》《歌唱祖国》《地道战》等充满激情的歌
曲回荡在北京日报演出大厅，体现出积极向上的京报职工风貌。？张欢
金莎献歌《骑车去巴黎》
５月２６日，由青海卫视北京节目制作中心举办，国际知名品牌赞助的真人秀节目《骑车去巴黎》在北京正式启动。内地歌手金莎和来自马来西亚的创作歌手林宇中也现场助阵。即日起，历经北京、广州、上海、青海、布拉格、维也纳、慕尼黑、米兰、巴黎，《骑车去巴黎》横跨亚欧大陆，真实全纪录，完美呈现集运动、旅行、环保为一体的新体验。
当天的启动仪式上，金莎除了与林宇中献上两人最新的合作单曲《复活》之外，还独自加唱了一首新歌《大小姐》。对于此次活动，金莎表示“这绝对是一场激动人心的运动盛宴～”虽然自己平日也喜欢运动，但是面对《骑车去巴黎》这种全新形式的竞技节目，林宇中还是觉得参赛选手的勇气值得佩服。在即将举行的广州、上海路演中，还将有更多艺人到场助阵。
？梦梦
合唱与指挥的介绍
合唱与指挥课程简介
一、课程的性质和任务
合唱作为一门艺术，标志着一个国家、社会的音乐普及程度和发展水平。它也是一个国家、社会的精神文明的一个重要标志。合唱在我国还是一门很年轻的艺术，随着我国社会主义建设的发展，尤其是精神文明建设的大力发展和搞好素质教育，合唱必将要大大的普及、发展和提高。要发展这门艺术，合唱指挥将要起着非常重要而且是决定性的作用，也就是说，这就需要大量的合唱指挥。因此，合唱训练与合唱指挥课是音乐专业所有的学生及音乐教育专业的学生的专业必修课。 二、课程的定位
《合唱与指挥》课程主要是通过课堂教学、排练、舞台演出实践，培养学生的合唱意识指挥技术及综合的合唱音乐素质；其中包括多声部音乐演唱的音律、音准、声部个性的统一平衡，音乐情感表现的律动变化也基本手法，合唱声音训练、中外合唱发展史等合唱理论知识。为学生在今后从事音乐教学、开展专业、非专业的合唱表演能力，打好充分的素质基础。培养音教系学生学会演
唱中国少数民族经典合唱作品以及古今中外经典合唱作品，学会指挥大部分经典作品。
三、课程目标：
１．知识目标：通过系统地学习让学生对合唱的形式、合唱的协调、合唱的字音、合唱的技能与合唱相关的声乐共性认识、童声合唱、成人及中老年合唱等知识有所认识。
２．能力目标：对指挥的职责、指挥的技能、指挥的手势调控、合唱的风格表现与艺术处理、合唱教学及排练、演出事宜的处置等知识点进行系统学习。掌握合唱与指挥的基本知识和基本技能的能力，具有一定的组织与指挥合唱能力，提高学生运用能正确分析处理合唱作品，并能根据童声的特点进行合唱训练分析问题和解决问题的能力。
３．素质目标：强调学以致用，并把培养学生的基本素质的主要任务确立为能了解不同程度、不同时代、不同风格的中外优秀合唱作品，并能独立排练适合中小学学生演唱的简单的多声部合唱作品。
四、课程内容
《合唱与指挥》课程是理论课与实践课穿插进行的，分合唱基本训练、指挥的技能训练、合唱排练训练三个模块达到教学目标的教学。
第一个模块是合唱基本训练，这一阶段计划学时是——２０学时。系统地学习让学生对合唱的形式、合唱的协调、合唱的字音、合唱的技能与合唱相关的声乐共性认识、童声合唱、成人及中老年合唱等知识有所认识，为今后排练合唱作品奠定一些合唱的基础知识。
第二个模块是指挥的技能训练，这一阶段计划学时是——４０学时。对指挥的职责、指挥的技能、指挥的手势调控、合唱的风格表现与艺术处理、合唱教学及排练、演出事宜的处置等知识点进行系统学习。掌握合唱与指挥的基本知识和基本技能的能力，具有一定的组织与指
挥合唱能力。
第三个模块是结合专业方向的合唱排练训练，这一阶段计划学时是——６８学时（从不同专业方向出发灵活安排适当的学时），了解不同程度、不同时代、不同风格的中外优秀合唱作品，并能独立排练适合中小学学生演唱的简单的多声部合唱作品。
五、教学的方法与手段
１、根据我们的学生视谱能力尚存在一些差距，所以采用五线谱与简谱同时并用；教材组织由浅入深，从单声部、二声部、三声部到四声部以及四声部以上和无伴奏合唱的高难度作品，循序教学。
２、始终贯彻精讲多练的教学原则，把教学重点放在具体作品的训练和指挥技巧的实际操作上。在提高学生实际操作能力上，结合学生个性发展其指挥能力。
３、结合作品内容的实际，坚持每一课的合唱基础训练，如呼吸训练、发声训练、音准训练、合唱的协调训练、合唱的均衡训练，合唱的谐和训练、合唱的色调训练、合唱的咬字、吐字训练等，
让学生在诸多具体作品演唱的同时，学习到更多的合唱训练手段。突破通常的合唱教学模式，在集体练声、歌曲排练等常规教学的基础上，进一步引导学生认识和理解合唱训练的基本理论与基本教学规范，并采用多种方式、方法，指导学生参与具有教学实践性质的课堂教学活动，如由学生组织声部的读谱和声部排练。结合作品给学生进行歌曲分析研讨，
组织声部组合回课演唱，并进行评比等。
４、把各种指挥技巧的教学溶到具体合唱作品中进行，既避免理论脱离实际，又可以让学生浏览更多的合唱作品，把学习气氛搞活搞热，引发学生浓厚的学习兴趣，取得较好的效果。
５、这是一门音乐专业的专业必修课，也是最直接的艺术实践课，合唱与合唱指挥课的教学尤其重视由课内向课外延伸，经常组织学生参加校内外的排练及演出实践，如建国五十周年的合唱音乐会，海南９８抗洪赈灾义演，海口支援灾区、重建家园的大型文艺义演，海南欢乐节，海南省合唱艺术比赛，海南省新年音乐会等。使学生得到更充分的实践锻炼，从而拓宽知识，有效地提高实际的工作能力。
个人简介
小泽征尔（Ｓｅｉｊｉ Ｑｚａｗａ） 日本著名指挥家生于中国沈阳，１９５１年入日本东京桐朋学园高等学校音乐系学习指挥。１９５９年在法国第九届贝桑松国际指挥比赛、伯克郡音乐节的指挥会演和卡拉扬主持的比赛中获奖。１９６０年初次登台指挥法国国立广播管弦乐团，接着又出色地指挥过纽约爱乐乐团，旧金山、加拿大、伦敦交响乐团和维也纳乐团等，１９７０年起任旧金山交响乐团常任指挥和音乐指导，后与波士顿交响乐团签订终身合同，任音乐指导兼指挥，并兼任新日本爱乐乐团的首席指挥，每年都有一定时间回日本。
个人简介
严良堃（１９２３，），中国指挥家。１９２３年１２月２８日生于湖北武昌。１９３８年参加抗敌演剧九队，后调至孩子剧团。曾从冼星海学指挥，自学乐理、和声。严良堃是中国交响乐团合唱团（前为中央乐团合唱团）创办人之一，现为中央乐团合唱指挥、中国音乐家协会副主席、合唱指挥学会理事长。 严良堃在指挥艺术上深有造诣，他的指挥蕴藏着深刻的思想性与严谨性，刻意发掘作品的内涵来构织各种不同的音乐图景。他指挥过《黄河大合唱》、《长恨歌》、《海韵》、《娄山关》、《牧歌》等中国作品，Ｌ．ｖａｎ贝多芬的第３、第９交响曲，П．И．柴科夫斯基的《第四交响曲》，Ａ．德沃扎克的《自新大陆》交响曲，Ｊ．海顿的《四季》，Ｗ？Ａ？莫扎特的《安魂
曲》，以及西欧歌剧合唱等百余首古今中外合唱名曲。他还热情地扶持许多新作的首演，并使一些被遗忘的作品获得新生。 严良堃整个音乐演出生涯是在《黄河大合唱》的歌声中成长起来的。《黄河大合唱》是歌颂英雄的中国人民的颂歌，是弘扬中华民族伟大精神的诗篇，因此具有永久不衰的艺术魅力和旺盛的生命力。《黄河大合唱》这部不朽的作品，从它诞生那天起，就一直培育、滋养、鼓励着严良堃。
合唱指挥的姿态要求合唱指挥的姿态要求
姿态：首先请您放松心态，站正站稳、昂然挺胸。在没有动作的时候，把自己变成一棵松。
通常来说，您个子不高，站在合唱队前面。自然仰面，便于看见全体演唱者，也便于演唱者看清指挥。表情或温柔美好或刚毅冷峻随情况需要，恰当的时候请用恰当的目光给予大家恰当的暗示，如果的确不知道该往哪里看，请注意合唱队第二排中间那个人的衣服扣子。
脚是站立的根基，您可以微微张开也可以略有前后，只要站稳、站得好看。经常走来走去晃来晃去的风格一般不提倡，缩脖子整
衣襟搓鼻子揉领带更加不必要??
静：双肩请坦然而松弛，需要时将肘轻松端起，臂略微前伸，使手抬到略同肩的高与宽，大臂不要夹紧或者随意伸展——放松，如果找不到感觉请幻想弹一架吊在半空的钢琴。
离身体的空间以能抱住一个人为宜，高度徜徉于脸前不高于眉或者端在胸前最常见（常位），对于宽广、低沉的乐章也可以放在肚腹前不低于腰（低位），在高音和激昂的时候亦可向上擎起高过眉如“擦玻璃”（高位）。手的活动空间以曲子风格有异，动作以明确和得力为佳，通常不必过大：
腕，掌，指是最灵巧而富于表现力的部位，也是指挥的主要工具。尤以合唱的指挥，通常是徒手的。小臂、大臂，甚至肩和身体往往是为了这个“终端”而配合活动的。一般的姿势是手掌朝向前下方，虚握或不握拳，手指自然而松弛，如握苹果状（大个的苹果），能够灵活地做
出任何动作。
关于手的分工，通常以右手为主掌握主旋律，左手为辅给予提示。或者说：“右手节拍和速度，左手情绪和变化”。例如合唱不考虑分声部处理，只驾驭一条主旋律的情况，那么可以让左手略低于右手，以突出主要；而在多声部处理的场合或者复杂的歌曲，双手要进行分工。此时的位置要根据声部进入与退出的时机以及情绪和变化等因素做相应调整，双手地位也许是均等的。
动：总以手舞带动小臂的动作为主，假设胸前有一个圆，在那个活动空间里足够划出清晰的线条即可。大臂和肩作为稳固的支撑，不可随着节拍乱晃。一般的情况下也不需要大幅张开——除非在慢而强到很夸张的乐章，到那时双臂可以释放，于是有“翻云覆雨”的大气。
在情绪舒缓柔情的乐章，动作要灵活并舒展，参见四拍子的弱打法，是一套“蝴蝶翻飞”的柔和线条；在节奏紧凑的乐章，动作也需要表现紧张而短促，下面指挥图里的线条和距离自然要变得精清闲（尤其在多声部中要分开照顾），具体手法请咨询专业人士（音乐表演专家）。说得通俗简单点——当辅助手没什么大事的时候，双手可以做对称的相反动作，例如２拍子两手的行程像划船。
不管是指挥合唱还是乐队，与他们的交流不仅用手势，更重要的是用眼神。眼神的加入会使你的指挥充满活力。试想一下你目光呆板地面对着你的合唱团是多么可怕～你的队员也会觉得不舒服。所以，眼睛要与每一个声部进行交流——例如在进入预示拍时，就要配合眼神给他们暗示了。
合唱与指挥试卷一、问答题：
１、什么是混声合唱，有女声（或童声）与男声混合组成的合唱
２、变化半音： 由同一音级的两种不同形式所构成的半音，叫做变化半音。
３、自然音阶： 调式中的自然音，按照高低次序（上行或下行），由主音到主音排列起来就叫做音阶。
４、什么叫拍点：当手臂从上往下挥动时动作线与一个假定的平面相接触，这个触点就叫拍点，它是每一拍的真正的开始点
５．十三辙：又称“十三道大辙”，指在北方说唱艺术中，韵母按照韵腹相同或相似（如果有韵尾，则韵尾必须相同）的基本原则
归纳出来的分类，目的是为了使诵说、演唱顺口、易于记忆，富有音乐美。十三辙的名目是：发花、梭波、乜斜、一七、姑苏、怀来、灰堆、遥条、由求、言前、人辰、江阳、中东。
二、填空题
１、合唱在用声上必须服从整体，才能达到（谐和）、（立体）、（均衡）的效果。
２、在指挥过程中，如果歌曲是在强拍进入，那么预备动作就要在（弱）拍上给气口，“点”在强拍上起唱。如果歌曲是在弱拍上进入，那么预备动作就要在（强）拍上给气口，“点”在（强）拍上起唱。
３、合唱协调包括（音量）（音色）（音准）三种要素。
三、问答题
１、请论述影响合唱音准的几方面因素（不少于５个）并说明解决的方法，
？节奏与音准：演唱速度快，容易偏高，速度慢，容易偏低。另
外，节奏松的作品音容易偏低。
？力度与音准：弱、渐弱时，音容易偏低。强、渐强时音容易偏高。训练方法：待音准后，再强调力度。
？音区与音准：正常音区音准容易保证，极端音区音准不容易保证。训练方法：后者可采用提高或降低八度的方法练习，亦可采用移调练习的方法。
？旋律线与音准：水平性旋律线（直线性）略难控制。上行旋律线容易偏高，下行旋律性容易偏低，训练时要注意把握。
？和声与音准：力度性和声音容易偏高，色彩性和声应注意两个方面：一是强调和声中变化音的倾向性，二是注意其他和弦音不受变化音的影响而改变音高。
？调式与音准：不同调式的音级都有一定的倾向要求。七声音阶中的大调式强调主、属、下属音的支柱性，其他音级对其有不同程度的倾向性（包括小调式）。调性（调式）感觉是合唱训练的高层次内容。
？作品与音准：情绪低的作品容易偏低，情绪热烈的作品音容易
偏高。排练或演出时要注意把握好情绪表现的尺度。
？呼吸与音准：吸气过多音容易偏低，吸气浅音容易偏高。（吸气多与吸气深是两个不同的感念。
？声音位臵与音准：歌唱位臵低，音容易偏低。因此，提醒团员对歌唱状态、发声位臵的保持，应贯穿合唱训练的始终。
？换声区与音准：换声区的音准控制有一定的难度（一般情况下，童声中音在降Ｅ，高音在降Ｂ），可用轻声或半声来练习。
？咬、吐字与音准：难咬的字（尤其在极限音区），会影响音准。遇次情况可用母音为主进行训练。
？波动音与音准：波动音是美化声音，为乐思服务的一种手段，但运用要恰当。童声合唱不必太多追求波动音的演唱效果。混声、女声、男声合唱也应有控制地使用。也可以根据不同民族音乐风格来取舍。朝鲜族善于使用迟到颤音，西藏善于使用直声或波动音，或两者有机结合。新疆善于使用快频率颤音。
？伴奏与音准：注意调节纯律、五度相生律、十二平均律三者之间的差异。演唱细腻的合唱作品，一般情况下，钢琴伴奏采用无
主旋律伴奏形式为好。
２、请论述案头工作的三步骤，
？订出计划、选出作品
准备工作首先是要根据任务、时间、条件、要求等订出详细的计划，并酌情选出相应的作品，既要内容贴切，又要有艺术效果；既要题材丰富，又要体裁多样；在作品的难、易程度上，也要根据队伍水平情况而定，有时还可根据情况对作品进行一些必要的改编和调整。
？分析作品、处理作品
确定作品后应该深入地了解作品。包括主题思想，内容表现，乃至作者的时代背景、创作风格、素材来源、创作动机等等。分析作品的旋律、和声、调式、调性、节奏、节拍以及动机、乐汇、乐句、乐段、音型、织体、曲式、结构等等，然后根据分析进行指挥处理，从速度的选择到力度的变化，从铺垫起伏到高潮出现，乃至合唱的呼吸换气、咬字吐词、句子句势、色调布局，小到一个音的起声，大到整个作品的风格等等，进行全面而细致的处理。
？设计图式、想好动作
作为指挥要打拍子（但打拍子不等于就是指挥。指挥在音乐进行中的语言主要靠图式、动作，这些图式、动作必须是源发于心、动之于情。所以图式要预先设计、动作要提前想好，避免机械地重复图式和没有意义的多余动作。这就是打拍子与指挥的区别。在设计图式和想好动作的时候，可以在作品中作些标记，或者预先练习一下，甚至可以对着镜子自我观察，比如起拍、收拍、声部进出，两手分工，强弱变化等等，看看图式、动作是否能够表情达意。
四：论述题：聆听完一部合唱艺术作品后的感想（１０００字以上） 黄河大合唱鉴赏
管弦乐队演奏的《序曲》概括地对全曲进行了极富特点的描绘（乐队效果色彩浓郁。音乐刻画了人民的意志和力量，象征着崇高伟大的民族精神：几个主题经过发展后交织征一起，形成了序曲的高潮。
《黄河船夫曲》采用了劳动号子的体裁形式，展现了乌云满天（惊涛拍岸，船夫与暴风雨奋力拼搏的生动形象（表现了华夏子孙吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的优秀品质。九曲黄河上船大粗矿
的号子以领唱、合唱的形式塑造出来，具有强烈的生活气息和艺术感染力。作为大合唱的第一乐章，《黄河船夫曲》给我们展示了这一可歌可泣的史诗的第一幕。
男高音独唱《黄河颂》是一首以黄河象征祖国的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀。第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿。第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概。
配乐诗朗诵《黄河之水天上来》之后，是民谣风格的抒情叙事曲《黄水谣》，朴素的音调优美而又平易动人：第一部分描写了奔流不息的黄河之水和中华儿女美好安宁的和平生活。第二部分主题深沉、痛苦，描写了日寇侵略后妻离子散天各一方的悲惨情景。音乐在低沉的情绪中结束，使人久久难忘。
《河边对口曲》如民间小曲般亲切而富于乡土气息，通过叙事般的对唱形式，手法 简练，效果甚佳，描摹了国土沦丧后日寇铁 蹄下人民的悲惨遭遇。
《黄河怨》以低沉凄惨、悲痛欲绝的音调，哭诉了一个遭受日寇蹂躏、失去丈夫孩子、留下“把血债清算”的遗愿而投入滚滚黄河怀抱的妇女的深仇大恨。齐唱、轮唱《保卫黄河》表现了游击
健儿的英勇气概，是一有人民战争壮阔场面的战斗进行曲。“龙格龙格龙格龙”的衬词此起彼伏，波澜壮阔的宏伟场面和乐观主义的民族精神跃然眼前。
混声合唱《怒吼吧，黄河》是整部大合唱的终曲，也是全曲的高潮。前面出现过的几个重要基本主题得到了综合的展现，愤怒的情绪、战斗的号角、坚定的节奏、丰满的合唱以宏伟的气势使音乐达到了最高潮，作品在乐队全奏和八声部合唱气吞山河的的澎湃波涛中结束。
听后感：
听了《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾～黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。重听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家，我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来，中华民族不甘忍受耻辱，前赴后继，用血肉长城驱逐了侵略者，谱写了一曲曲悲壮的战歌。
钢琴协奏曲，用雄壮，用呐喊，用号召，来震撼每个有血有肉的中国
人，来歌颂每个刚强不屈的华夏儿女．中华民族是一个伟大的民族，因为她有着伟大的人民．
当我听了《黄河大合唱》之后的心情，是气势磅礴，是阵阵荡耳，是心境复杂的。感人肺腑的乐章，诗一般的语言，与激昂的旋律完美地交融在一起，那种和谐与坚定，就像是紧紧团结在一起的中国人民，是勤劳勇敢，是乐观无畏，是坚强伟大，是不可战胜的～
作文九：《大合唱策划书》1400字
北京化工大学北方学院文法学院
“文明新格调”争当文明大学生合唱比赛
一、 活动目的：为响应学校文明督导的号召，提高我院广大学生文
明素质，加强其思想道德修养，本部在上级领导的决策指挥下，
具体开展此项院级大合唱活动。
二、 活动主题：歌振文法，唱响文明
三、 活动形式：参赛团队以合唱的形式进行比赛，歌曲分为必选曲
目和自选曲目。必选曲目为共青团团歌，自选曲目是指：以任
意歌曲曲调为伴奏，以校园文明为主题自创歌词。
四、 活动时间：２０１１年１１月３０日１８：３０
五、 活动地点：Ｅ１０１，Ｅ１０２（后场）
六、 参与人员：
嘉宾：
评委：主席团成员
参赛团队：文法学院１０至１１级各专业团队（一个专业一个团
队，共八支队伍）
与会人员：１０至１１级各团支部代表，１１级每专业２５人，１０
级每专业１５人；
七、 前期准备：
１、申请所需教室及所需物品
负责部门：团总支办公室
所需物品：
２、制作展板进行前期宣传
负责部门：团总支宣传部
第一张：
标题：北京化工大学北方学院文法学院
“文明新格调”争当文明大学生合唱比赛
落款：主办方：文法学院团总支学生会
第二张：
内容：参赛班级、评分表
落款：主办方：文法学院团总支学生会
展放时间：１１月２８展出，１１月３０日收回，评选开始前放到教室。
３、通知：
时间：１１月２２日 ２０：１０参赛团队代到Ｄ３００表抽签交歌词、
伴奏——、纪检部文艺部
通知嘉宾及评委，联系学院与会领导准备好比赛开始前的演说
稿。——文艺部
通知各支部观众代表——学生会办公室
４、彩排时间：１１月２８日——文艺部、纪检部
５、ＰＰＴ 播放及制作——组织部
内容：开场语、座次表、评分细则、书记讲话、结束语
６、主持人——纪检部
主持人：
７、签到——纪检部
地点：教室正门外，摆两张桌子，两到三人负责
８、维持会场秩序——纪检部
９、灯光——组织部 、文艺部
１０、计时——组织
１１、前门——文艺部
１２、叫场——文艺部
１１、会场后勤：主要负责当晚各嘉宾饮水及就位，购买饮料等
一切有关比赛的服务性工作，以及预防处理好紧急事故的准备
工作
八、活动前多媒体试播及串场：
人员：文艺部、纪检部、组织部成员、主持人、多媒体负责人
九、活动开展：
１７：２０组织部、宣传部到场布置会场
１７：３０纪检部到场准备签到工作，参赛班级及观众到场签到
参赛团队候场主持人、新闻部到场准备
１８：２０ 工作人员就位，嘉宾评委入场
１８：３０活动正式开始
活动流程：
１、由主持人开场介绍嘉宾评委
２、由团总支书记张益钧老师讲话、学生会指导老师老师宣布评分细则
３、主持人宣布合唱比赛开始
４、由组织部人员计算审核成绩
５、文法学院党总支书记 对评选活动进行总结并对文法学院
班级建设提出新的要求和希望
７、嘉宾评委与工作人员合影留念
８、各班观众代表退场
活动后：
１、纪检部、组织部、办公室负责清理会场，归还物品
２、纪检部、文艺部发文公布评选结果
十、注意事项：
１、参赛团队作品拷贝在两个Ｕ 盘中
２、多媒体负责人要另带笔记本电脑
３、（１）上一个班级演出时，其后的１－２个班级在后台准备，前一班级由于各种原因无法按时出演时，下一个班级即时跟进。
（２）任一节目在演出过程中发生失误或无法顺利进行的情况时，由节目的领演人迅速组织演员重演此节目；若重演仍出现问题，则该节目立即退场，视具体情况决定其再次重演或取消。
（３）如有突发事件发生，纪检部负责人群疏散。
十一、主办单位：
文法学院团总支 学生会主办，纪检部 文艺部承办
文法学院团总支学生会 纪检部、文艺部
作文十：《黄河大合唱听后感》2900字
Ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ
ｉｓ ｉｎｔｒｏｄｕｃｅｄ
Ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ｉｓ ｔｈｅ ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎ ｏｆ ｔｈｅ ｐｕｔｅｒ ａｎｄ ｍｏｄｅｍ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ ｆｏｒ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｃｏｎｔｒｏｌ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｐｒｏｃｅｓｓｉｎｇ ｄｉｓｃｉｐｌｉｎｅｓ， ｔｈｅ ｍａｉｎ ｒｅｓｅａｒｃｈ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ａｃｑｕｉｓｉｔｉｏｎ ａｎｄ ｐｒｏｃｅｓｓｉｎｇ， ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｅｑｕｉｐｍｅｎｔ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｓｙｓｔｅｍ ｄｅｓｉｇｎ， ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ， ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎ ａｎｄ ｉｎｔｅｇｒａｔｉｏｎ． Ｎｏｗ， ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ｈａｓ ｃｏｖｅｒｅｄ ｍａｎｙ ａｓｐｅｃｔｓ ｏｆ ｔｈｅ ｓｏｃｉｅｔｙ， ｌｉｋｅ ｔｅｌｅｐｈｏｎｅ ｅｘｃｈａｎｇｅ ｓｔａｔｉｏｎ ｈｏｗ ｐｒｏｃｅｓｓｉｎｇ ｖａｒｉｏｕｓ ｐｈｏｎｅ ｓｉｇｎａｌ， ａ ｍｏｂｉｌｅ ｐｈｏｎｅ ｉｓ ｈｏｗ ｔｏ ｔｒａｎｓｆｅｒ ｏｕｒ ｖｏｉｃｅ ｅｖｅｎ ｉｍａｇｅ， ｔｈｅ ｎｅｔｗｏｒｋ ａｒｏｕｎｄ ｕｓ ｈｏｗ ｔｏ ｔｒａｎｓｆｅｒ ｄａｔａ ｏｆ ｔｈｅ ａｒｍｙ ｏｆ ｔｈｅ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ａｇｅ， ａｎｄ ｅｖｅｎ ｈｏｗ ｔｏ ｃｏｎｆｉｄｅｎｔｉａｌ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｔｒａｎｓｍｉｓｓｉｏｎ， ａｒｅ ｉｎｖｏｌｖｅｄ ｉｎ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ． Ｗｅ ｃａｎ ｔｈｒｏｕｇｈ ｓｏｍｅ ｂａｓｉｃ ｋｎｏｗｌｅｄｇｅ ｏｆ ｔｈｅｓｅ ｔｈｉｎｇｓ， ａｎｄ ｌｅａｒｎ ｍｏｒｅ ａｄｖａｎｃｅｄ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ ｃａｎ ｂｅ ａｐｐｌｉｅｄ ｔｏ ｎｅｗ ｐｒｏｄｕｃｔ ｒｅｓｅａｒｃｈ ａｎｄ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ
Ｔｈｉｓ ｐｒｏｇｒａｍ ｉｓ ｔｏ ｃｕｌｔｉｖａｔｅ ｇｒａｓｐ ｍｏｄｅｒｎ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ ｔｈｅｏｒｙ， ｆａｍｉｌｉａｒ ｗｉｔｈ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｓｙｓｔｅｍ ｄｅｓｉｇｎ ｐｒｉｎｃｉｐｌｅ ａｎｄ ｄｅｓｉｇｎ ｍｅｔｈｏｄ， ｈａｖｅ ｓｔｒｏｎｇｅｒ ｐｕｔｅｒｓ， ｌａｎｇｕａｇｅｓ ａｎｄ ｃｏｒｒｅｓｐｏｎｄｉｎｇ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎ ａｂｉｌｉｔｙ， ｔｈｅ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ， ａｕｔｏｍａｔｉｃ ｃｏｎｔｒｏｌ ａｎｄ ｉｎｔｅｌｌｉｇｅｎｔ ｃｏｎｔｒｏｌ， ｐｕｔｅｒ ａｎｄ ｎｅｔｗｏｒｋ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ， ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ， ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ａｎｄ ｍｕｎｉｃａｔｉｏｎｓ ｂｒｏａｄ ｃａｌｉｂｅｒ， ｔｈｅ ｈｉｇｈ ｑｕａｌｉｔｙ， ｔｈｅ ａｌｌ－ｒｏｕｎｄ ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ ｏｆ ｃｒｅａｔｉｖｅ ａｂｉｌｉｔｙ ｈｉｇｈ－ｌｅｖｅｌ ｐｒｏｊｅｃｔｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ ｔａｌｅｎｔｅｄ ｐｅｒｓｏｎ ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ．
Ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ｍａｊｏｒ ｉｓ ｔｏ ｌｅａｒｎ ａｎｄ ｍａｓｔｅｒ ｔｈｅ ｂａｓｉｃ ｃｉｒｃｕｉｔ ｗｉｔｈ ｐｕｔｅｒ ｋｎｏｗｌｅｄｇｅ， ｍｅｔｈｏｄｓ ｏｆ ｐｒｏｃｅｓｓｉｎｇ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ． Ｔｈｅ ｆｉｒｓｔ ｔｏ ｈａｖｅ ｓｏｌｉｄ ｍａｔｈｅｍａｔｉｃａｌ ｋｎｏｗｌｅｄｇｅ ｏｆ ｐｈｙｓｉｃｓ， ｔｈｅ ｒｅｑｕｉｒｅｍｅｎｔ ｉｓ ｈｉｇｈ， ａｎｄ ｍａｉｎｌｙ ｅｌｅｃｔｒｉｃａｌ； Ｌｅａｒｎ ｍａｎｙ ｃｉｒｃｕｉｔｓ ｋｎｏｗｌｅｄｇｅ， ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ， ｓｉｇｎａｌ ａｎｄ ｓｙｓｔｅｍ， ｐｕｔｅｒ ｃｏｎｔｒｏｌ ｐｒｉｎｃｉｐｌｅ， ｂａｓｉｃ ｃｏｕｒｓｅ ｍｕｎｉｃａｔｉｏｎ ｐｒｉｎｃｉｐｌｅ． Ｌｅａｒｎｉｎｇ ｉｎ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ｔｈｅｍｓｅｌｖｅｓ ｈａｖｅ ｔｏ ｓｔａｒｔ ｗｏｒｋ ｄｅｓｉｇｎ， ｌｉｎｋｓ ｓｏｍｅ ｃｉｒｃｕｉｔ ｅｘｐｅｒｉｍｅｎｔ ｗｉｔｈ ｐｕｔｅｒ ｔｏ ｏｐｅｒａｔｅ ａｎｄ ｕｓｅ ｔｏｏｌｓ ｒｅｑｕｉｒｅｍｅｎｔ ｉｓ ａｌｓｏ ｈｉｇｈｅｒ． Ｓｕｃｈ ａｓ ｙｏｕｒｓｅｌｆ ｗｉｔｈ ｔｈｅ ｃｉｒｃｕｉｔ， ｃｏｎｎｅｃｔ ｔｈｅ ｓｅｎｓｏｒ ｐｕｔｅｒ ｓｅｔ ｓｍａｌｌ ｍｕｎｉｃａｔｉｏｎ ｓｙｓｔｅｍ， ｗｉｌｌ ａｌｓｏ ｖｉｓｉｔ ｓｏｍｅ ｂｉｇ ｐａｎｉｅｓ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｐｒｏｃｅｓｓｉｎｇ ｅｑｕｉｐｍｅｎｔ， ｕｎｄｅｒｓｔａｎｄｉｎｇ ｍｏｂｉｌｅ ｐｈｏｎｅ ｓｉｇｎａｌｓ， ｃａｂｌｅ ＴＶ ｉｓ ｈｏｗ ｔｏ ｔｒａｎｓｆｅｒ ｅｔｃ ａｎｄ ｃａｎ ｏｒｇａｎｉｃ ？
Ａｌｏｎｇ ｗｉｔｈ ｔｈｅ ｓｏｃｉａｌ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｚａｔｉｏｎ ｏｆ ｔｈｏｒｏｕｇｈ， ｍｏｓｔｌｙ ｎｅｅｄ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｅｎｇｉｎｅｅｒｉｎｇ ｉｎｄｕｓｔｒｙ ｐｒｏｆｅｓｓｉｏｎａｌｓ， ａｎｄ ｓａｌａｒｙ ｈｉｇｈ． Ｓｔｕｄｅｎｔｓ ｃａｎ ｂｅ ｅｎｇａｇｅｄ ｉｎ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｅｑｕｉｐｍｅｎｔ ａｎｄ ｉｎｆｏｒｍａｔｉｏｎ ｓｙｓｔｅｍ ｄｅｓｉｇｎ， ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎ ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ ａｎｄ ｔｅｃｈｎｉｃａｌ ｍａｎａｇｅｍｅｎｔ， ｅｔｃ． Ｆｏｒ ｅｘａｍｐｌｅ， ｍａｋｅ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃ ｅｎｇｉｎｅｅｒｓ， ｄｅｓｉｇｎ ｄｅｖｅｌｏｐ ｓｏｍｅ ｅｌｅｃｔｒｏｎｉｃｓ， ｍｕｎｉｃａｔｉｏｎ ｄｅｖｉｃｅ； Ｄｏ ｓｏｆｔｗａｒｅ ｅｎｇｉｎｅｅｒ， ｄｅｓｉｇｎ ａｎｄ ｄｅｖｅｌｏｐ ｖａｒｉｏｕｓ ｒｅｌａｔｅｄ ｈａｒｄｗａｒｅ ａｎｄ ｓｏｆｔｗａｒｅ； Ｄｏ ｐｒｏｊｅｃｔ ｅｘｅｃｕｔｉｖｅ， ｐｌａｎｎｉｎｇ ｓｏｍｅ ｂｉｇ ｓｙｓｔｅｍ， ｔｈｅ ｅｘｐｅｒｉｅｎｃｅ， ｋｎｏｗｌｅｄｇｅ ｄｅｍａｎｄｉｎｇ； Ｓｔｉｌｌ ｃａｎ ｃｏｎｔｉｎｕｅ ｔｏ ｓｔｕｄｙ ｔｏ ｂｅｅ ａ ｔｅａｃｈｅｒ， ｅｎｇａｇｅｄ ｉｎ ｓｃｉｅｎｔｉｆｉｃ ｒｅｓｅａｒｃｈ ｗｏｒｋ， ｅｔｃ．
