京剧剧目总计五千八百余个。其中绝大多数是传统剧目。在传统剧目中又可分为几大类。一类是徽班原有剧目，以及汉调剧目或徽、汉共有剧目，如《大回朝》、《奇双会》、《打樱桃》、《贵妃醉酒》、《罗成叫关》、《状元谱》、《战长沙》、《击鼓骂曹》、《当锏卖马》、《四进士》、《李陵碑》等。另一类是从梆子移植过来的剧目如《铁弓缘》、《辛安驿》、《玉堂春》、《大劈棺》等。再一类是昆腔的剧目，如《思凡》、《闹学》、《游园》、《惊梦》、《打虎》、《山门》等。其他还有些唱“啰啰”、“纽丝”的小戏，如《打面缸》、《小放牛》、《打花鼓》、《探亲家》等。这些来自徽、汉、昆、梆的剧目，在唱腔曲调、表演方法的艺术风格上，多少还保留着其前身的遗韵。

京剧形成后艺人编演的剧目，大多取材于《三国演义》、《西游记》、《说岳》等长篇说部。较早的有卢胜奎编的三十六本《三国志》、（一说四十本），杨隆寿编演的《双心斗、沈小庆等人根据《施公案》编演的"八大拿"（即以黄天霸为主角的一批剧目），在此前后，上海的京剧艺人王鸿寿等也编演了一些剧目，其中一至十二本《铁公鸡》，据传即出自他手笔。尔后，清末民初在京剧改良运动中，涌现了更多的文人和艺人参与编写的新戏。在上海，汪笑侬等的《党人碑》、《瓜种兰因》，以及《新茶花》、《血泪碑》、《恨海》等，都具有一定社会意义。稍后，周信芳在新文艺工作者帮助下也编演了《宋教仁》、《学拳打金刚》等。在北京，文人齐如山、罗瘿公、陈墨香、金仲荪等先后为"四大名旦"编写了许多新戏，如《霸王别姬》、《青霜剑》、《钗头凤》等。20年代起，上海的尤金圭等，编写了大量的连台本戏。

京剧传统剧目中有不少剧目具有较高思想内容，如《铡美案》、《打渔杀家》、《四进士》等。更多剧目从各个角度反映古代生活，丰富人们知识，或给人以健康的艺术享受。如《群英会》、《室城计》、《玉堂春》等。但也有少数剧目宣扬封建道德、描写色情凶杀，如《九更天》、《双铃记》、《杀子报》等。

京剧传统还存在剧本和表演不平衡的特点。有些剧本可读，有些则只能在舞台上展现而文学性不强。许多剧目是由演员在舞台实践中不断加以丰富才日益成熟，成为艺术精品。

影响较大的京剧剧作家有卢胜奎（代表作《三国志》等）、汪笑侬（代表作《哭祖庙》、《马前泼水》等）、罗瘿公（代表作《青霜剑》、《金锁记》等）、陈墨香（代表作《钗头凤》、《红楼二尤》等）、齐如山（代表作《太真外传》、《霸王别姬》等）、杨绍萱（代表作《逼上梁山》）、翁偶虹（代表作《锁麒囊》及与王颉竹合作的《将相和》等）、马少波（代表作《闯王进京》、《正气歌》等）、范钧宏（代表作《满江红》及与吕瑞明合作的《杨门女将》）。

建国后，京剧艺术得到新生。整理了大批传统剧目，编演了许多新历史剧和现代戏，为社会主义革命和建设作出了贡献。特别是中共十一届三中全会以后，经过拨乱反正，京剧艺术又得到了复苏，走上了新的发展道路。经整理、改编的主要剧目有《白蛇传》、《野猪林》、《将相和》、《杨门女将》、《穆桂英挂帅》、《红娘》、《望江亭》、《李慧娘》等。创作的历史剧有《逼上梁山》、《三打祝家庄》、《满江红》、《武则天》、《谢瑶环》、《黑旋风李逢》、《海瑞罢官》、《正气歌》、《徐九经升官记》等。现代戏有《白毛女》、《赵一曼》、《黛诺》、《奇袭白虎团》、《节振国》、《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》、《杜鹃山》等。

有没有关于京剧的作文

京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。

它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。

京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。

京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。

京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。

既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。

京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。

京剧的戏剧情节是安和的，在平和清楚的叙事过程中展现优美，它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众；京剧的音乐伴奏是安稳的，在悠悠京胡伴奏下，给人一种天衣无缝的安稳感觉；京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。

京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动！ 1960年，**曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。

戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽。

群臣纷纷劝谏，项羽不听。

总理说：“一人言堂。

”项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听。

总理说：“一家之长。

”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。

”当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。

”四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。

”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。

京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华，遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。

很多人都喜欢听流行音乐、摇滚音乐、看“超女”……他们并不喜欢听戏剧，更不要说看我国的“国粹”——京剧了。

很多人都认为京剧和无聊，很老土，不如现在的音乐那么有趣，那么流行。

所以很多人都不喜欢听戏剧，而抛弃了我们的“国粹”，这是非常可惜的！ 所以我希望大家多看京剧，了解我们中华民族的“国粹”。

...

关于戏曲的作文

学戏中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。

每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美；昆曲的雅精致；梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉……为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地去“师学戏”。

“树上的鸟儿成双对\绿水青山带笑颜\你耕田来我织布\你挑水来我浇园……”不见其人，只闻其声，不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。

点明来意后，张奶奶乐得合不拢嘴，二话不说便开始教我唱戏了。

张奶奶给我选了一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。

张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我欣赏一番，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人仿佛感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，才知道是张奶奶正唤醒沉迷于戏曲的我。

原来戏早已唱完了。

真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲，同样挺好听。

接着张奶奶开始一句一句地教我唱，她唱一句，我学一句。

一曲下来，原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”，没一句是着了调的。

在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合，我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的信心。

奶奶看到我这副表情，便和蔼地对我说：“别急，万事开头难，只要有毅力一定能学好。

”听了这话，我心头一热，信心之火又重新燃起。

张奶奶也继续教我唱。

遇到较难的让我重复练习，不厌其烦地示范唱，直到把我教会为止。

几遍下来，我已能完整并着调地唱下来了。

又跟着音乐练几遍后，我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。

常言道：想知道梨子的味道，就得去尝尝。

其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假，做事的难易。

同时，我还悟出另一个道理，凡事熟能生巧，只要有决心，有毅力，一定能把事情做好！

关于 京剧 的作文及介绍

京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇、京调、京戏是徽剧与昆剧的结合，再加以民间艺人的自我改编、表演艺术家之多、二黄、黄腔，所创造出来的新的剧种.唱腔或优美，或粗犷，或沉稳，曲风多变、剧团之多、观众之多、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。

其剧目之丰富、汉剧、弋阳，被誉为中华文化的瑰宝，是世界精神文化遗产之一. 中国京剧是中国的“国粹”，已有200年历史.是中国传统文化中的精髓...

关于中国京剧的作文六百字

我最喜欢的戏剧是京剧，京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近200年的历史，京剧更是我们中国的“国粹”。

京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。

它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。

京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。

京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。

京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。

既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。

京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。

京剧的戏剧情节是安和的，在平和清楚的叙事过程中展现优美，它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众；京剧的音乐伴奏是安稳的，在悠悠京胡伴奏下，给人一种天衣无缝的安稳感觉；京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。

京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动！1960年，**曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。

戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽。

群臣纷纷劝谏，项羽不听。

总理说：“一人言堂。

”项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听。

总理说：“一家之长。

”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。

”当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。

”四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。

”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。

京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华，遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。

很多人都喜欢听流行音乐、摇滚音乐、看“超女”……他们并不喜欢听戏剧，更不要说看我国的“国粹”——京剧了。

很多人都认为京剧和无聊，很老土，不如现在的音乐那么有趣，那么流行。

所以很多人都不喜欢听戏剧，而抛弃了我们的“国粹”，这是非常可惜的！所以我希望大家多看京剧，了解我们中华民族的“国粹”。

京剧作文？

我爱京剧“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。

黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”每当我唱起这个《唱脸谱》选段时，一种自豪感油然而生。

京剧，一个有200多年历史的剧种；一个经历了几代大师发展、改革、创新，最终被称为“国粹”的戏曲形式；一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。

在外国人眼里，京剧就是中国几千年古老文明的代表。

他们常说京剧的服装美、身材美、伴奏美、唱腔美，真是美不胜收啊！记得在我五六岁懂事的那年起，晚饭后爷爷经常带我去村里看京剧。

那时候的我被舞台上漂亮的衣服、头上戴的帽子还有花花绿绿的饰品被陶醉着，深深地吸引着我。

虽然听不懂舞台上“咿咿呀呀”唱的是什么，但是我觉得音乐是非常得优美，而且演员们那噪门是多么的尖锐有力，我也佩服他们有一这样的好噪门。

后来随着年龄的增长，我的生活中京剧伴我左右，我家远方亲戚的一位大奶奶每个晚上在佛国商城大门口唱京剧，我时而不时地经常去听。

大奶奶看到我喜爱上京剧，平常的日子里也教我几句。

京剧在我的生活中成了一种快乐和美的享受，空闲时我总会情不自禁地哼几句京剧。

有时会情不自禁地拿起笔画一画京剧脸谱。

唱京剧，画脸谱，让我的生活中又多了一份情趣。

我爱京剧！我的理想是长大后好好学习京剧，研究京剧，好好地把我们中国的国粹——京剧传遍世界各地。

描写京剧的文章600

现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。

我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。

他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。

久而久之，我也受到感染。

我发现，京剧中有许多传统文化的精华。

可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。

我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。

完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。

现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。

比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。

...可我对京剧却十分感兴趣、《九江口》，我对京剧知之甚少。

久而久之。

我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈。

为什么这样快呢现在的青年朋友不大喜欢京剧，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段，只要细细鉴赏？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情，我也受到感染，那是根本听不清的：《秦香莲》，慢得能一个字拖半分钟的音，就能发现无穷无尽的妙处来。

其实不然，只知道京剧讲究的是“唱念做打”。

我会继续看京剧，京剧节奏感强，京剧艺术极富魅力。

像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，它已经唱过去了，喜爱京剧，但这都是根据剧情而定的，速度多快啊。

快。

像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，他们总是要看的，京剧中有许多传统文化的精华。

完整的戏我只看过三部。

我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响！如果电视机屏幕上不打字幕的话，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，快得让你听都来不及听。

他们酷爱京剧。

慢。

我发现，像这样的小段落我倒是看了不少，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情，甚至有时统称她们为“小旦”，速度有快有慢，听着不耐烦，如《九州戏苑》之类的。

有人认为京剧节奏慢。

可说实在的，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段、研究京剧的，大多是名剧名段。

现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧、《九道本》，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当，只要电视里有京剧节目。

比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，还没弄明白是什么意思。

总之

关于京剧的文章

兼蓄各派艺术之长，改革传统老生唱腔。

“**”开始，加强唱腔力度，逐步创立起柔润、潇洒的“马派”艺术，继程长庚，30年代将月琴移到乐队前排。

与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称“四大须生”；后三人去世，又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”、谭鑫培之后纪念马连良先生逝世46周年——摘自百度贴吧著名京剧表演艺术家马连良生于1901年01月28日，卒于1966年12月16日。

马连良老先生是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师，因《海瑞罢官》剧被迫害致死，著名的“四大须生”之首，是我国京剧里程碑式的代表人物。

9岁入北京喜连成科班学戏，把老生表演艺术提到新高度。

1949年后任北京京剧团团长等职。

主演过《借东风》、《群英会》、《甘露寺》、《四进士》等，10岁登台演出，与京胡协奏，他开创的马派艺术影响深远，甚至超越了京剧的界限

京剧作文？

我爱京剧 “蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。

黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”每当我唱起这个《唱脸谱》选段时，一种自豪感油然而生。

京剧，一个有200多年历史的剧种；一个经历了几代大师发展、改革、创新，最终被称为“国粹”的戏曲形式；一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。

在外国人眼里，京剧就是中国几千年古老文明的代表。

他们常说京剧的服装美、身材美、伴奏美、唱腔美，真是美不胜收啊！ 记得在我五六岁懂事的那年起，晚饭后爷爷经常带我去村里看京剧。

那时候的我被舞台上漂亮的衣服、头上戴的帽子还有花花绿绿的饰品被陶醉着，深深地吸引着我。

虽然听不懂舞台上“咿咿呀呀”唱的是什么，但是我觉得音乐是非常得优美，而且演员们那噪门是多么的尖锐有力，我也佩服他们有一这样的好噪门。

后来随着年龄的增长，我的生活中京剧伴我左右，我家远方亲戚的一位大奶奶每个晚上在佛国商城大门口唱京剧，我时而不时地经常去听。

大奶奶看到我喜爱上京剧，平常的日子里也教我几句。

京剧在我的生活中成了一种快乐和美的享受，空闲时我总会情不自禁地哼几句京剧。

有时会情不自禁地拿起笔画一画京剧脸谱。

唱京剧，画脸谱，让我的生活中又多了一份情趣。

我爱京剧！我的理想是长大后好好学习京剧，研究京剧，好好地把我们中国的国粹——京剧传遍世界各地。

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有关京剧的文章

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。

”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。

不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。

因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。

其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

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