作文一:《磁州窑》3100字
彭城磁州窑之旅
彭城镇在宋代属河南漳德府磁州,磁州因城西北有磁山,产磁石而得其地名。我国最古老的陶器就发现在举世闻名距今约8000年的“磁山文化遗址”,因此磁州可以说是我国陶瓷发祥地之一。China 英文意思是瓷器,也我们的汉语中也有一个现象,那就是“瓷器”等同“磁器”,《辞源》说:“磁器本为磁州窑所出的瓷器,后也以瓷器为磁器。”现在的日本和韩国文字中的汉字,也是“磁器”比做陶瓷。做为中国人,为把瓷器比做自己的国家而感到自豪。 现在的彭城镇属于邯郸市峰峰矿区,彭城窑是磁州窑的嫡系窑口之一。磁州窑烧造瓷器的年代, 学术界均认为始于“晋”。到现在为止人们已经发现在彭城方圆四十公里的范围内, 密密麻麻,层层叠叠的各个历史时期古窑址二百余座。磁州窑就是这样一座为中国和世界陶瓷发展做出巨大贡献的名窑,可是在历史上几乎没有记载,主要原因就是她属于民窑,不为文政所重视。直到1918年河北巨鹿镇因干旱,人们在挖井取水时,发现了大量宋代的磁州窑精美瓷器,可是大部分都流失于国外,这时才在世界范围内掀起了一股“磁州窑热”。
磁州窑是著名的民间陶瓷窑系,已有1000多年的烧造史,是北方陶瓷的代表。素有“南有景德,北有彭城”之说。磁州窑不仅品种多,
产量大,而且具有鲜明的民族风格和地方特色,形成了独具一格的磁州窑系,在我国陶瓷史上占据着重要地位。
在600年前,应该算是磁州窑的辉煌之时。那时候,它的产区有17个,窑场近千个,遍布黄河流域的河北、河南、山西、陕西、内蒙古等省区,甚至有学者把江西的吉州窑、四川的广元窑、福建的磁灶窑都纳入了磁州窑系。磁州窑的制瓷技艺得到广泛的传播,并传到国外。
日本家喻户晓的茶道文化标志一只古瓷碗,竟与磁州窑的一个古碗一模一样。而此前,这只日本茶道文化标志的瓷碗,一直认为是江户时代由当时的高丽王朝传入日本的。
彭城有一句俗语“打了碗别着急,彭城街里一块泥”
早在隋代即已开始生产青瓷,到了宋代,磁州窑的制瓷工艺达到了高峰,此时的产品最负盛名。自宋以后,元、明、清至今一直生产着。
古磁州窑烧制的瓷器,大部分是当时人民群众的日常生活用品,它的装饰以黑白对比为主要特色,运用铁绣花、刻画法、红绿彩及黄褐、绿、蓝、窑变黑釉等进行装饰,构成了磁州窑陶瓷装饰艺术的特征。磁州窑装饰艺术在取材方面打破了已往的成规,很少使用那种抽象的、规矩的几何形图纹,而多取材于以写实为基础的人物故事、民间传说、枝叶并茂的折枝花和流畅自如的卷草纹以及灵活跳跃的虫鱼
鸟兽等等。它的纹样造型根据对象的性格和神态进行艺术加工,简练夸张,活泼生动。这使得磁州窑陶瓷装饰更具民族风格和传统艺术特色,从而博得广大群众的喜爱。
在宋时,瓷器多以单色釉取胜,釉下彩还不是主流。但在磁州窑,不仅烧造白瓷、墨瓷、黄瓷、绿瓷、三彩,并在白瓷基础上烧出釉下彩绘,而且装饰手法极为丰富,成为磁州窑的代表作品。《中华文明史》称其为中国陶瓷史上的一朵奇葩。
磁州窑除烧制釉下彩外,还创烧出了中国最早的釉上彩,即红绿彩。红绿彩是在白瓷釉上用红、绿等色彩绘,再经低温烧制而成。宋代磁州窑红绿彩开中国瓷器釉上彩绘之先河,为明清釉上彩的发展打下了基础。
磁州窑工在长期的生产实践中发明了大约三十多种装饰技法,人们把凡是生产具有磁州窑特征的瓷器的其他窑场均称为“磁州窑系”或" 磁州窑型" 。金代时期磁州窑工为了逃避金人入侵, 南逃到吉州窑, 用磁州窑的技法生产瓷器。后又把这种技法传到南宋的景德镇, 最终为青花瓷的发明做出了贡献。
磁州窑瓷器的艺术特色
千百年来,磁州窑瓷器虽与平民百姓朝夕相处,但始终难登大雅之堂。而今,磁州窑日益为国内外藏家关注,关键应在于其淳厚质朴、粗犷豪放的艺术风格和独特的制作工艺。
磁州窑的第一个突出特点就是在瓷胎上涂一层微带黄色的白色,人称“化妆土”。化妆土的使用是遮盖和弥补胎体粗糙和颜色不纯的惟一可行的手段。它除了纯洁胎体的颜色之外,还遮盖了胎体表面的凹凸不平,使胎面变得洁白光滑,为用笔作画创造了条件。磁州窑的装饰技法很多,有白地刻划花、白地剔花、白釉黑剔花、刻填、印花、珍珠地刻划画等。最受人称道的还是白釉地黑花,它是因像铁锈一样的黑褐铁制料而得名。其制作方法是在器物坯胎上先涂一层白色化妆土,再使毛巾蘸颜料画出图形,然后施一层透明釉进行烧制。
融绘画、书法、诗词于一体是磁州窑装饰艺术的一个显著特征,也是其成为宋代民窑代表的重要原因。在装饰题材上,它们大都取材于民间生活小景,不仅有精工细刻的花鸟鱼虫,也有千姿百态的飞禽走兽,更有绘画生动的山水人物以及结构严谨的几何纹样,再配以诗词散曲、名言警句,这正是磁州窑常见的内容题材组合形式。文字装饰是其大胆的创造,在磁州窑的一些器物上,经常可以发现按照宋、金曲牌填写的诗词、散曲,充分反映了社会各个阶层的心态。字体多为风格豪放、游龙飞凤似的行书,是民间书法家们留下的珍贵墨宝。
此外,出现在磁州窑器物上的纹饰还有以下几个大类:
一是山水画。这是在磁枕和瓶罐上常见的题材,有时候作为主体装饰出现,又是以衬景出现。虽然佳作不少,但与人物、动物和花草题材相比,艺术性稍差一些。
二是花草画,多见牡丹、荷花、草叶、兰草等。瓷绘之美离不开底色的美观。试想,深褐色料画在白里透黄的底色上,是何等令人赏心悦目!磁州窑白地黑花的瓷器最能体现出民窑粗犷豪放的艺术风格,古陶瓷专家习惯称之为“磁州窑型”。以常见的牡丹纹样论,它不仅色调鲜明,而且表现手法也多种多样:刻花,线条流畅严谨,生动表现出牡丹的秀丽雅洁;划花,线条疏朗有致,线面对比明显,刻画出牡丹的高傲洒脱;剔花,则以勾、拓、点、染一气呵成,充分表现出牡丹的富贵华丽。
三是动物画,常见的题材有龙凤、虎、熊、鹤、麒麟、鱼等,它们都充满着活力。
四是人物画,多见于瓷枕和一些大瓶大罐上。瓷枕是磁州窑的一个重要品种。瓷绘艺人们用娴熟的技艺,在上面创作出童子垂钓、牧鸭、捕鸟、放鞭炮等许多成功之作,也有好多戏曲故事出现在磁州窑的器物上。
在冀东一带传世和出土的大量磁州窑器物中,四系瓶是最为常见、极具特色的一类。它的造型挺拔,细部变化多端,颇具北方粗犷、豪放之气韵。四系瓶的特征多为:器物上半部施白釉,下半部施黑釉
或者褐釉,并在白釉部分绘画、书写,色彩对比强烈,装饰效果突出。至于四系瓶的起源和用途,有专家指出,瓶口带三系、四系是为了便于提拎、悬挂、移动而制成的,这与宋元时期北方契丹、女真、蒙古等民族早期的游牧渔猎生活有密切关系。
毫不夸张地说,如果想欣赏元人的书画,即使是世界一流的大博物馆,恐怕也没有磁州窑器物上的那样集中;如果想了解宋元时期的民俗,恐怕没有什么比磁州窑器物上的更直观和丰富。磁州窑不但烧出了当时最美丽的陶瓷,也打造了一个世界性的神话!
( 旅游:
彭城镇坐落在冀南大地冀晋鲁豫交界处鼓山脚下,古太行八陉之一“釜口陉”南侧。鼓山上有始建于北齐,中国十大石窟之一“响堂石窟”。“釜口陉”上有一建于明代的,被古建筑专家罗哲文称为“江北第一阁”的“无梁阁”。“响堂石窟”和“无梁阁”都是国家重点文物保护单位。说彭城神奇,神奇在哪里呢?假如你来这里旅游,一定会为这里的民居而感到奇怪,这样的民居在全世界绝对独一无二,放眼望去,一座座民居全都是用古匣钵建造,形成了“彭城街五里长,旮旯拐弯笼盔墙”的奇异建筑。徜徉在彭城街,就仿佛自己置身于一座古陶瓷博物馆。明朝进士张应登于万历十一年撰写的《游滏水鼓山记》曰:“彭城陶冶之利甲天下,由滏水可达于京师,而居万人家,皆败翁为墙,异哉”。在彭城,几十座高几十米、长几公里深近十米的古代瓷渣堆积如山,有元、明、清和民国的“馒头窑”四十余座,作坊四十余
条,主要集中在富田遗址和盐店遗址,目前已建成博物馆,得到了国家有效保护,在彭城随便拣到一片瓷片都是远古的文明,历史上曾有 “千里彭城,日进斗金”之说。
作文二:《磁州窑》500字
磁州窑为自宋以来北方最大的窑系,涵盖华北、西北、东北地区绝大部分区域,其品种之广泛在古中国烧窑的历史首屈一指。但磁州窑在唐宋甚至到元朝时不见任何文献记载,明初人曹昭在《格古要论》中仅提过一句,说“磁州窑出河南彰德府”,我原以为曹昭说的不对,“河南彰德府”就是今天河南的安阳;这次去磁县才知曹昭是对的,今天的磁县(古磁州)历史上就归河南彰德府管辖。
我们一行进入磁县地界时天色已晚,全无景色可言,加上又是冬季,北方大地寂静一片,只有灯光雪白,毫不客气地照在前行的路上。道路忽宽忽窄,忽平忽颠,让人清晰感到磁县正处在建设期中。
我们入住的地方水面很大,据说有十万只大雁在此滞留过冬,成为北方冬季壮观的一景。大雁本是南迁的候鸟,一入冬就南飞,一般情况不会在这此逗留,但这些年气候变暖,使十二万公顷的溢泉湖不封冻,加上磁县湿地的保护,大雁一年比一年多,每日清晨、中午、傍晚三个时刻,磁县的上空雁鸣成行,蔚为奇观。
我在1990年写第一本陶瓷入门的书时,就选了一件磁州窑的作品作为封面,回首一想已二十年矣。人生可以挥霍财富,但不可挥霍时间;就算人生百年,二十年的时间也不能算少,况且,我们作为常人,前二十年、后二十年都会懵懂糊涂,少不经(历)事,老不经(得起)事。只有可任意挥霍,看似无成本的时间,成为一个人一生中最大的成本。(快炙背美芹子馆藏)
作文三:《磁州窑》5000字
磁州窑
磁州窑是我国古代北方最大的一个民窑体系,也是著名的民间瓷窑,窑址在今河北邯郸磁县的观台镇与彭城镇一带,磁县宋代属磁州,故名。磁州窑创烧于北宋中期,并达到鼎盛,南宋、辽金元、明清仍有延续。磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称,开创了我国瓷器绘画装饰的新途径,同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础。
磁州窑概况
磁州窑是我国古代北方最大的一个民窑体系,也是著名的民间瓷窑,窑址在今河北邯郸磁县的观台镇与彭城镇一带,磁县宋代属磁州,故名。据考察,磁州窑创烧于北宋中期,并达到鼎盛,南宋、辽金元、明清仍继续烧制,烧造历史悠久,具有很强的生命力,流传下来的遗物也多。
磁州窑的器型和纹饰为民间所喜闻乐见,影响范围较广,发展迅速。北方各地纷纷仿制,中心窑场以邯郸市的观台镇为中心,形成了一个庞大的磁州窑体系,主要分布在河南鹤壁集窑,修武当阳峪窑,禹县的扒村窑,登封曲河窑,山西介休窑,霍县窑,山东淄博窑,江西吉安吉州窑,福建泉州,四川广元等,都大量烧造与磁州窑风格相近似的瓷器。
磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称于世,黑白对比,强烈鲜明,图案十分醒目,刻、划、剔、填彩兼用,并且创造性地将中国绘画的技法,以图案的构成形式,巧妙而生动地绘制在瓷器上,具有引人入胜的艺术魅力。它开创了我国瓷器绘画装饰的新途径,同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础。
历史上有关宋代磁州窑瓷器的文献记载,宋代尚未见到,主要集中出现在明清两朝。明代初年有曹明仲的《格古要论》、王佐《新增格古要论》、谢肇制《五杂俎》、清初《磁州志》、《明会典》、朱琰《陶说》、兰浦《景德镇陶录》和许之衡的《饮流斋说瓷》等书,磁州窑瓷器在造型、釉色、烧造地及工艺特色等方面均有不同程度的记载和描述。
磁州窑的历史
位于磁州地区的峰峰先民们,早在7500年前便开始了烧制陶器,彭城以北20公里的磁山新石器时期的遗址,曾出土过大量的夹砂褐陶和红陶器,中国社会科学院将其命名为“磁山文化”。从而确定了这个地区作为古老陶器发祥地的历史地位。
两晋南北朝时期,彭城、临水地处中原经济文化最发达的地区,成为京师邺城西郊的名胜之地。陶冶技术也趋于成熟,已经烧制出了青瓷和化妆白瓷,完成了由陶向瓷的飞跃。在过去的考古调查中曾发现临水窑窑址,出土百余件青瓷碗,这些器物有一半以上开始在口部施用白化妆土,上罩以青黄色透明釉,化妆部分显现出黄白色,这是磁州窑釉陶向化妆白瓷过渡的初级阶段。1975年又在临水发现了一处唐代古窑址及化妆白瓷器残片。说明此时磁州窑化妆白瓷的烧制已经步入成熟时期,窑器也由支烧改为笼(匣钵)钵装烧。
到了宋代,磁州窑开始步入兴盛时期。磁州窑是宋代北方民间瓷器的典范,无论在造型或装饰上都着眼于实用、美观和经济。在长期的陶与瓷的实践中,逐渐形成了独特风格与特征(即白化妆技法),多用统一的造型、独特的装饰技艺构成了磁州窑产品的风格体貌,体现出地方特点、民族风格和时代特色。它的产品多是日常生活必须的盘、碗、罐、瓶、盆、盒之类的用具,线条流利、自由奔放,表现出民间艺术所共有的豪放朴实的风格。宋代的磁州窑汲取题材广泛,形成多样,寓意丰富。并将陶瓷技艺和美术揉融在一起,将陶瓷器物提到了一个崭新的艺术境界,开创了陶瓷艺术的新纪元。在磁州窑的诸多品种中,尤以白地黑花(铁锈花)、刻划花、窑变黑釉最为著名。它的装饰技法突破了当时流行的五大名(官)窑(汝、官、钧、哥、定)的单色釉局限,运用了数十种丰富多彩的装饰技法。磁州窑的匠师们吸收了传统的水墨画和书法艺术的技法,创造了具有水墨画风的白地黑绘装饰艺术,开启了我国瓷器彩绘装饰的先河,它那一气呵成的娴熟画艺,令许多艺术大师叹为观止。
到了元代,彭城地区的磁州窑又掀起了一个制瓷高潮,除继承宋金时期传统品种外,又扩大了生产规模,大型器物的生产也增多。产品趋向厚重,器型硕大、圆浑,纹饰主要有云龙、云风、云雁和鱼藻纹等。1973年,在彭城大路沟曾出土有“大元国至元三年??”的石制碾槽,并出土了很多元代典型的鱼藻盆残片。其型制、装饰风格与北京元大都出土的鱼藻盆极为相似。近年来,在彭城的旧城改造中更是大批量、大规模地发现和出土了数以万计的元代瓷器、瓷片。
明代彭城磁州窑仍保持着相当大的产量,并在彭城设置了官窑,在磁州南关设立了存放官家酒坛的仓库——“官坛厂”,以备顺滏阳河舟运入京。彭城作为磁州窑的中心,也随之而成为北方瓷都。
清朝初期,彭城磁州窑又进入一个比较繁荣的时期,窑场增多,窑型改大,品种增多,产量增大,日用瓷覆盖民间市场。《磁州志》记载,“彭城滏源里居民善陶缸之属,舟车络绎,售于他郡”。民间有“南有景德,北有彭城”之说。清未由于“洋瓷”的大批调入,致使磁州窑生产下降,品种锐减,传统的艺术风格渐趋没落,彭城镇仅剩缸磁窑130等座,瓷业工人千余名。
磁州窑瓷器的胎釉
磁州窑的胎体使用的是当地一种比较特殊的高岭土,结构较疏松,淘炼不细,颗粒粗,常有未烧透的孔隙和铁质斑点,含铝量较高,另外原料中含量铁、钛等着色杂质高,胎色呈灰白或灰褐色。主要有青土、白碱、缸土、笼土、黄土(黑药土)、紫木节、紫砂土、耐火粘土、水冶长石等。磁州窑瓷器的胎质有两种,一是胎质坚细,呈灰白色。另一种是胎质粗松,呈红褐色。器物拿在手里感觉不是很重,而民国及近代仿品普遍是坚硬偏厚重。磁州窑的制坯技艺也丰富多样,有雕塑、拉坯、盘条、印坯等技法。
磁州窑还往往使用化妆土施加在胎的表面,化妆土最早为白色优质瓷土制成的泥浆,是为了适应粗瓷细作,掩饰胎体表面的凹凸不平,从而提高瓷器的外观质量和釉的白度及光亮度。后又出现了有色化妆土。从馆藏陶瓷枕来看,白釉黑花卧女枕,其赭黄色衣衫即施了一层赭黄色化妆土,上绘黑花,再施透明釉烧制而成。白釉剔花婴戏莲纹枕是在较厚的化妆土上进行剔刻,再剔去纹饰外的化妆土,亦是化妆土艺术的变化。珍珠地划花枕,亦先施较厚的白色化妆土,经刻划纹饰、戳印珍珠地后,又在纹饰内着一层色粉,(有的不着色粉)用力蹭擦,使花纹、珍珠地的凹处着满色粉,施釉烧好之后,纹饰内呈褐红色,非常漂亮。磁州窑巧妙利用化妆土,达到了不同的艺术效果,使化妆土成为一种装饰艺术,并达到了高超的水平。
烧制方法,多采用匣钵装烧,烧成温度在1250℃左右。器内一般多挂釉。碗、盘一类采用叠烧法,器内留有五个条形支烧痕。瓶、罐的圈足及枕的底部往往露胎无釉。白釉多是白中泛黄的奶白色,具有象牙白的质感,釉层也不是很厚,没有肥润感及垂釉现象,不太透明匀净,釉面光泽感不是很强,常见有细碎开片。这时期还烧造黑釉、绿釉、黄釉、酱釉及孔雀蓝釉、红釉、三彩。另外在白瓷基础上烧出釉下彩绘,如:白釉绿斑、白釉褐斑、白釉釉下黑彩、白釉釉下黑彩划花、白釉釉下划花填绿彩、白釉釉下酱彩、白釉釉下酱彩划花,珍珠地划花、绿釉釉下黑彩、白釉红绿彩、白釉红绿黄黑彩等。
磁州窑瓷器的造型
宋代磁州窑瓷器的产量很大,造型也十分丰富,主要生产民间日常用瓷,还有少量的文具、玩具、娱乐用品及各种瓷塑等。常见的器型有:各式的盘、碗、碟、盏、盏托、渣斗、瓶(玉壶春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、瓜棱瓶、多管瓶)、壶、罐、钵、洗、盆、缸、水盂、笔洗、砚滴、镇纸、炉、香薰、唾盂、灯、盖盒,仿古铜器式样的樽、奁等,尤以多种多样的瓷枕最具代表性。瓷枕始见于隋代,最初只是用于陪葬,唐代多为医用脉枕,式样上体轻形小,入宋以后大量生产,形体变大。人们逐渐认识到瓷枕具有清凉去热的物理特性,从而开始把
它做为驱火明目,延年益寿的理想夏令寝具。磁州窑即有长方形、腰圆形、如意头形、花瓣形、鸡心形、六角形、八方形、银锭形、虎形、人形等瓷枕,品种繁多,形式新颖别致,侧重实用性。磁州窑最突出特点是淳朴、粗犷,大件器皿豪放雄伟,神态端庄古朴,有气魄。小件器皿制作精美,盘、碗、碟类注重灵巧实用,形体比例,轻重适度,线条干净利落,造型与装饰能够达到完美的和谐统一。
磁州窑瓷器的纹饰
釉下彩绘
磁州窑的装饰手法主要是釉下彩绘,即用毛笔醮釉料在胎体上绘制花纹。这时期的纹饰题材不拘一格,具有特殊的美感和鲜明的时代性,大部分是来源于民间生活,取材于自然界中的植物、动物和人物故事,生动亲切,情趣浓郁而富有幽默感,表现了当时人民群众传统的审美观念。布局上以传统的中国画写意手法结合图案变化特点,画面既简洁又生动。同时还借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰,尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘均有一定程度的影响。花卉纹行笔舒畅流利,花形描绘普遍肥大饱满,活泼多姿,具有典型的民间艺术风格。动物纹、人物纹及常见的婴戏图纹画意格调清新,平易近人,突出神情描绘,生动传神,具有很强的感染力。如马戏、熊戏、童子钓鱼、池塘赶鸭,踢蹴球等,线条流畅,风格豪放,情趣盎然。
诗文装饰
磁州窑还大量题写诗文做器物的装饰,这种装饰风格最初始于唐代长沙窑,而磁州窑得到进一步的发展和完善,其书写方法无一定规格,非常随意。诗词多出自当时文人之笔,常见有“满庭芳”、“朝天子”、“普天乐”、“阮郎归”等,同时还有民谚俚曲,规劝箴言,处世哲学、吉祥语等。如:“天下太平”,“众中少语、无事早归”、“有客问浮世,无言指落花”、“孤馆雨留人”、“国家永安”、“镇宅大吉”、“利市大吉”、“天地大吉”、“长命枕”、“牛羊千口”、“天地大吉一日无事深谢”、“贫居闹市无相识,富住深山有远亲”、“风吹前院竹,雨折后院花”、“清风细雨,黄花绿叶”、“清吉美酒,醉乡酒海”、“甜香味美最为善”、“红花满院”、“道德清净”、“风花雪月”等。上述题句多写在各种瓷枕上,完全采用民间白话语言,既增加了民间文化气息,又具有吉祥之意,故深受百姓喜爱。
磁州窑瓷器的款识
磁州窑瓷器题写年款的不多,目前仅见到两件,一件是甘肃省博物馆收藏的白地黑花长方虎纹枕,枕面一侧题“明道元年(1023年)巧月造,青山道人醉笔于沙阳”。另一件在英国,枕面刻“家国永安”四字,左书“熙宁四年”(1071年)。大多数是在枕的底部刻制瓷作坊的标记,如“张家造”、“赵家造”、“王家造”、“刘家造”、“申家造”、“张大家枕”、“李家枕”、“滏阳陈家造”等。
磁州窑瓷器的传承意义
磁州窑在中国陶瓷发展史上的独特贡献有两点:其一是白地黑褐彩绘,把传统的书画艺术与制瓷工艺结合在一起;其二是把诗词、谚语、警句和文学作品作为纹饰,这是很有历史价值的文化遗产。现藏于广州博物馆的北宋磁州窑“枕赋”铭长方形枕,现藏于广东省博物馆的元磁州窑白地赫彩西游记方型枕就是这方面的代表作。
磁州窑的制品构图严谨,典雅古朴,形象生动活泼,情趣盎然,展现了宋元时期的社会风俗,为研究这个时期的民间绘画等艺术提供了丰富的资料。
磁州窑瓷器的鉴别
磁州窑是一个范围比较大的指称,涉及南北许多窑口。狭义的磁州窑瓷器(以峰峰彭城镇和磁县观台镇为中心的诸多老窑址)的鉴别有几点要特别注意:
关于化妆土
宋金时期磁州窑瓷器的瓷胎练泥还不够精细,较为粗糙,加之当地土质不像高岭土那样纯白,
因此,比较讲究的作品一般要在瓷胎外加上一层稍加提纯细练的化妆土,然后在化妆土上进行作画或书法。由于加了一层化妆土,其在烧制过程中因膨胀系数不同会导致化妆土外的釉层的表面产生裂隙。经过近千年的潮湿、干燥的变化或者运输使用过程中的碰撞,很多瓷器会出现脱釉的现象。因此,通过脱釉以及脱釉后裸露的化妆土层的新旧来判断一件磁州窑瓷器的新旧应该是比较准确。应该说,真正宋金时期的磁州窑瓷器(尤指那些经过精心烧制的精品),脱釉是很正常的,不脱釉反倒奇怪。
关于画工
磁州窑是中国老窑口中民窑的代表,其产品具有浓郁的乡土气息和市井风情。其绘画或书法风格往往粗犷豪放,洒脱不羁。但洒脱不等于随意、孱弱。一件瓷器从练泥、做胎到施釉、绘画及至最后烧成,是相当复杂的一个过程。即便是民窑产品,为了使做出来的东西像样、有市场,在绘画的时候,工匠还是相当用心的,而且他画或者写的都是日复一日练得纯熟的内容,都有着一定的功力。而新仿的磁州窑瓷器往往为了追求民窑特点,过于随意,常常故意画的散乱,人为夸张,而书法也常常孱弱无力,章法松散,露了破绽。 关于存世量
相对于宋代五大官窑,磁州窑瓷器因为大多是为百姓日常生活而作的器皿,肯定产量很大,且流传到今天的数量也要多得多。但另一方面来讲,毕竟也经过了近千年的世事变迁,尤其是十年动荡,极易破碎的瓷器能保留到今天也是很不容易的,也不至于多到到处都有磁州窑老器。因此,发现一件品相很好、器形完整且不脱釉的宋金磁州窑瓷器时要特别注意。
作文四:《磁州窑鉴定》1200字
磁州窑陶瓷鉴定知识
磁州窑是宋代北方民窑的代表,造型品种丰富,装饰风格多彩,体现出民间艺术自由奔放的活泼情趣。
磁州窑明代曾烧贡瓷,主要为酒缸、酒坛。它的真正艺术价值,直到本世纪初年才被人们发现,尤其是那一气呵成的娴熟画艺,令许多艺术大师叹为观止。 磁州窑仿品自民国始有。50年代恢复传统工艺,生产了一批仿宋磁州窑产品。近年个体小窑也开始仿制。三个阶段的特点不同。
一、 民 国仿品
民国仿品保留了手工制作的传统方法,仿制目的是以假乱真,骗取高额利润,多数仿品流散国外。主要品种是白地黑花和绿釉黑彩及红绿彩,造型以瓶类居多。美国收藏一件刻有刘家造款的白地黑花龙纹花口瓶,冯先铭先生断其为民国仿品。如果这件器物是民国仿品,则日本收藏的那件白地黑花龙纹瓶,其时代也值得怀疑了。二者龙纹基本一样,似出自同一人之手。存疑的宋代磁州窑瓷器见到的仅有这两件绘龙纹。元代磁州窑有绘龙纹和龙凤纹的,画风粗犷,与上述两件龙纹风格有别。北京故宫博物院收藏绿釉黑彩梅瓶一件,曾在陶瓷馆展出,冯先铭先生在世时告知笔者,这件也是民国仿品。故宫另藏一件有元丰纪年的红绿彩罐,也是民国仿品。这两件仿品的共同特点是手工制作,但修胎过于精细。磁州窑是民窑,属大规模商品生产,底足修坯时多讲效率,只是略微修整刮削,故仔细观察,多有粗率之嫌。仿品则过于认真,反倒画蛇添足,露出马脚。
二、 50年代仿品
50年代邯郸陶瓷研究所在中央工艺美术学院师生的协助下,仿制成功白化妆土刻花、黑釉刻花、白化妆土画黑花、黑釉铁锈花等品种,到70年代形成批量生产,多数足现代工艺成型,少数有手工拉坯的。他们的本意仅是学习传统艺术,立足创新,满足市场需要,敝许多梅瓶、罐等甚至做成台灯。但其中少数手工拉坯的作品,最近几年发现有人作旧处理后,已出现在国外的文物市场中,有白地黑花作品,也有黑釉花口凸线纹瓶。后者仅是半手工制品,却使不少收藏家大上其当。其实懂点工艺常识,那上半截注浆成型的花口,看便叮明辨真伪了。
三、 三、近年新仿
当代新仿情况较为复杂,鱼龙混杂,既有乡镇企业粗制滥造的风马牛不相及的产品,也有个别高手个体小窑高仿的佳作。河南、陕西、山西、河北均有此种情况。邯郸技术力量最雄厚,白地黑花作品较多,瓶、枕均有仿到九成的成功者。陕西、山西则有铁锈花作品,河南则有黑釉作品,但只仿到八成半。如果再经文物鉴定专家指导,有可能达到九成半以上。其中奥妙不便多说,以免更多收藏者上当。在此,我只能说鉴定这类高仿作品,一定要把握真品粗犷、草率和潇洒、活泼的固有风格,如同把握绘画书法的本来神韵。
仿品底足及坯体的修饰风格,都是仅能仿到貌似,而不能仿出固有的韵味的。珍珠地至今未见一件像样的仿制品,因为其原有的工艺方法,至今不得其详。鉴定磁州窑仿品的根本要领,是记住古代磁州窑瓷器是民用商品,一气呵成的画风,一挥而就的草率修坯,均与商品市场密切相关。了解这点之后,读者再去观察真物的造型和纹饰,自会融会贯通,学到鉴定磁州窑瓷
器的方法 磁州窑鉴定联系田老师18221051897
作文五:《磁州窑鉴定》2500字
磁州窑是我国古代北方最大的一个民窑体系,也是著名的民间瓷窑,窑址在今河北邯郸磁县的观台镇与彭城镇一带,磁县宋代属磁州,故名。磁州窑创烧于北宋中期,并达到鼎盛,南宋、辽金元、明清仍有延续。磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称,开创了我国瓷器绘画装饰的新途径,同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础。
近百年来,一代名窑——磁州窑的优秀作品一直被模仿制作。20世纪初,由于巨鹿古镇遗址出土大量的宋代磁州窑珍品,西方国家对宋磁州窑作品的收藏与收购达到一个登峰造极的地步,刺激了当时磁州窑仿品的生产。如今,当年的一些仿制品被陈设于国外博物馆内。解放后,五十年代**提出五大名窑的生产。在此大气候下,50年代彭城开始恢复磁州窑古代艺术,彭城陶瓷研究所还成立了仿宋瓷小组,仿制了一批磁州窑仿古瓷产品。近20年来,由于一个新的收藏热时代的到来,磁州窑瓷枕尤其是宋金元时代生产的瓷枕作品,由于其在造型、釉色、纹饰以及强烈的文化艺术内涵及经济价值等原因,仿制生产的规模越来越大。在磁州窑的故乡——彭城,出现了多家仿古瓷作坊,许多磁州窑瓷枕的现代仿制品达到很高的水平,部分仿制品几可乱真,亦有被当作真品被盛放进博物馆内者。因此,在对仿品防不胜防的情况下,对彭城磁州窑瓷枕作品的鉴定与辨伪就显得尤为重要起来。根据多年来的实践经验,鉴定与辨别磁州窑瓷枕作品之真伪可从工艺技法、加工方法、制作工序等以下几个方面的鉴别要素入手。
一。从瓷胎质地看真伪
从陶瓷材料学观察,古代磁州窑枕的质地多呈现胎体疏松,而釉面融化很好,属于釉熟而胎不熟的状态。其原因一是泥料加工的原因;二是烧成制度不同造成的。现代仿品使用的泥料在粗细方面与过去有差别。细究起来,就是坯体原料的分子排列不同。因此二者之间的泥料的可塑性性能有了改变。宋金元时代使用的原料以大青土为主,坯料与现代仿品用料似乎无大区别。但是古代与现代的原料加工手段却不同。过去是采用驴拉耙耙泥,大青土泥浆经过泥槽流动达到粗细的筛选目的。又经过长期的沉浮处理,达到最好的泥性。现在使用的是现代化的机械设备加工,快入磨,快粉碎,快练泥,然后再使用真空练泥机,整个加工周期加快了。而且由于使用球磨研磨,其中又混入不少的其他成分。
二。从造型的特点看真伪。
古代磁州窑瓷方形枕或圆形枕的制作均采用了托坯方法。即将泥料打成泥饼,用素烧模具进行托坯,然后进行粘接。现在有些仿品,有的在仿制时使用注浆工艺注浆工艺。留下浆胎印迹,与手工托坯制胎完全不同,留下的痕迹很明显,很容易辨认出是仿品。。
古代瓷枕的造型设计,立意简洁明快,作品的各部分结构比例合理、自然,看起来让人很舒服。有的作品上留下手工痕迹,如刮削痕迹被自然保留下来。现代仿品多使用海绵修坯,仿品作品多少棱角,而呈圆角,有明显过度修饰的外观。过去瓷枕的修坯使用了竹刀,一次性刮削,保留下刮削后的自然的痕迹。粗旷、原始的美感,留有较多的手工制作痕迹。现代仿品一般都缺乏此类痕迹。有的仿品留下了或重量过重,或个部位比例失调,或枕面塌陷等毛病。
三。釉色的差别
宋金时代的釉层很厚润、玻璃感很强。有的如冰似玉的感觉。釉面有经历年代
的细密的开片裂纹。现代仿品没有此种特征。在瓷枕所用釉料的加工方面,现在使用机械处理,过去则使用石质大碾磨釉。另外,磁州窑透明釉的釉料配方似乎与现代的纯碎的透明釉-氺冶釉不同。过去很可能在天然氺冶釉中添加有少量的灰分,故能够形成透明釉色的厚润感。磁州窑的白化妆土,过去使用的纯度较高,因此烧成后很白、很亮。现在使用的白化妆土虽然延续了清至民国时原料矿,但由于取材位置与地层的变化,白土中的含铁、钛等杂志成分有了变化。这样就给仿古瓷的外观带来一定影响,如釉色缺乏滋润感,化妆土的白度缺乏暖调等。
四。古今纹样绘画出现的差距
宋时磁州窑瓷枕多为刻划花或剔花装饰。金磁州窑枕多为釉下黑彩装饰。到了元、明时期,则以高温釉上黑彩彩绘为主。瓷枕的纹样也多呈现赭彩或褐彩。这是磁州窑瓷枕鉴定的要点之一。另外,古代磁州窑枕纹样的绘画,手法比较流畅,一气呵成。因此纹样潇洒、瑰丽。形象生动、活泼,情趣。而后世仿品瓷枕绘画手法比较呆板,对绘画形象把握不准确。如磁州窑婴戏纹枕上的儿童形象。古代枕绘画用笔很流畅,依靠线条的不同粗细,表现人物的面部结构,简单几笔就烘托出人物的神态,充满情趣。而现代仿品画得比较生硬,有的尽管画得很仔细,做了过多加工。但人物形象呆板,对动作的描绘没有抓住主要特征。尤其是手的表现,面部表情的表现。现代仿品中的儿童形象多有眼无珠,显得很粗率,缺乏神采。包括磁州窑动物纹样枕,新旧作品在绘画方面的差距还很大的。
五。古今烧成特点
古代窑炉烧成需要长达几天的周期,产品在高温窑炉中长时间的充分的火工揉炼。古代烧成温度略低,火工烧成方法留下的痕迹,形成了磁州窑瓷枕釉熟胎不熟现象。古代磁州窑瓷枕一般胎质疏松,不致密。质地密度小,比重小。产品成品率比较低,有的产品时出现火刺、烟熏、粘疤等。与此相反,现代仿品瓷枕一般呈现过度烧结,釉薄而瓷胎过度收缩,比重较大。有很沉的重量感。仿品使用现代液化气梭式窑烧成。烧成时间仅为十几个小时。快烧快出炉,缺乏在窑火中经久磨练的时间。釉色很寡淡,不厚润。看起来表面总是有一层浮光与贼光。另外,液化气一种洁净的能源,燃烧时,它起火猛,火力大,烧成时间也十分快捷。由于其所含的化学成分与古代烧成使用的薪柴、煤炭中成分不一。自然也会留下现不同的产品外观。这些现象都可作为鉴定磁州窑枕真假的依据。
总之,目前彭城磁州窑的仿品生产水平不断提高,有的仿制技艺之高超令人惊讶,连长期从事陶瓷鉴定的专家也曾被打眼。现代流行复古热,好的磁州窑瓷枕仿制品固然可列入工艺品行列,但它与作为艺术品的古代瓷枕,毕竟存在着巨大的时空差距。虽然都是瓷枕,然而它们的时代风貌、历史文化内涵以及经济价值却大相径庭,从严格意义上讲,虽然都是瓷枕产品,但真品与仿品它们的真实内涵是风马牛不相及的。因此磁州窑古今作品有着泾渭分明的差距,最起码在制作的年代上就存在着“真”与“伪”的问题。
传承中华文化,弘扬民族艺术。
古玩鉴定交流收藏买卖热线 15921049381 联系人 王伏骏
作文六:《磁州窑1》300字
磁 州 窑1
文章来源:中华五千年网(.zh5000.)
磁州窑: 在磁州境内(今河北磁县观台镇、彭城镇一带), 故名。建于宋代,所烧器物纯供民间使用,品种繁多,如瓶、罐、盆、碗、缸、瓮等,以白地黑花(属釉下彩装饰)为主要特征。白地黑花保留了不少民间喜闻乐见的纹饰,如马戏、孩童钓鱼、池塘赶鸭、蹴球等,题材丰富而清新, 纹饰线条流畅豪放,黑白色彩对比强烈,发展了陶瓷的装饰艺术,当时深受北方地区人们喜爱,曾对南北方不少瓷窑产生很大影响。
宋 磁州窑白地黑花梅瓶 河南镇平出土
宋 磁州窑黑釉剔花瓶
宋 磁州窑刻花罐 故宫博物院藏
宋 磁州窑黑彩云雁纹瓷罐上海博物馆藏
金 磁州窑白釉黑花四系瓷壶
作文七:《当代磁州窑》3900字
磁州窑跨越千年历史河流至今昔
一:品牌简介: (1)品牌名称及品牌所属地
:
磁州窑的历史: 磁州窑是举世闻名的中国民窑的杰出代表,磁州窑系是中国最大的陶瓷体系,在中国陶瓷发展历史上占有极为重要的地位。历史上它是中国古代北方著名的民间瓷窑,它和当时的定窑,邢窑,井陉窑并称为河北的四大名窑。它的生产以古磁州(今磁县)这个行政区域划为区域,包括峰峰矿区,因磁州而得名,故有磁州窑之城。位于磁州地区的峰峰先民们,早在7500年前便开始了烧制陶器,彭城以北20公里的磁山新石器时期的遗址,曾出土过大量的夹砂褐陶和红陶器,中国社会科学院将其命名为“磁山文化”。从而确定了这个地区作为古老陶器发祥地的历史地位。
两晋南北朝时期,彭城、临水地处中原经济文化最发达的地区,成为京师邺城西郊的名胜之地。陶冶技术也趋于成熟,已经烧制出了青瓷和化妆白瓷,完成了由陶向瓷的飞跃。在过去的考古调查中曾发现临水窑窑址,出土百余件青瓷碗,这些器物有一半以上开始在口部施用白化妆土,上罩以青黄色透明釉,化妆部分显现出黄白色,这是磁州窑釉陶向化妆白瓷过渡的初级阶段。1975年又在临水发现了一处唐代古窑址及化妆白瓷器残片。说明此时磁州窑化妆白瓷的烧制已经步入成熟时期,窑器也由支烧改为笼(匣钵)钵装烧。
到了宋代,磁州窑开始步入兴盛时期。磁州窑是宋代北方民间瓷器的典范,无论在造型或装饰上都着眼于实用、美观和经济。在长期的陶与瓷的实践中,逐渐形成了独特风格与特征(即白化妆技法),多用统一的造型、独特的装饰技艺构成了磁州窑产品的风格体貌,体现出地方特点、民族风格和时代特色。它的产品多是日常生活必须的盘、碗、罐、瓶、盆、盒之类的用具,线条流利、自由奔放,表现出民间艺术所共有的豪放朴实的风格。宋代的磁州窑汲取题材广泛,形成多样,寓意丰富。并将陶瓷技艺和美术揉融在一起,将陶瓷器物提到了一个崭新的艺术境界,开创了陶瓷艺术的新纪元。在磁州窑的诸多品种中,尤以白地黑花(铁锈花)、刻划花、窑变黑釉最为著名。它的装饰技法突破了当时流行的五大名(官)窑(汝、官、钧、哥、定)的单色釉局限,运用了数十种丰富多彩的装饰技法。磁州窑的匠师们吸收了传统的水墨画和书法艺术的技法,创造了具有水墨画风的白地黑绘装饰艺术,开启了我国瓷器彩绘装饰的先河,它那一气呵成的娴熟画艺,令许多艺术大师叹为观止。
磁州窑系列产品之梅瓶 磁州窑系列产品之龙纹大盆
到了元代,彭城地区的磁州窑又掀起了一个制瓷高潮,除继承宋金时期传统品种外,又扩大了生产规模,大型器物的生产也增多。产品趋向厚重,器型硕大、圆浑,纹饰主要有云龙、云风、云雁和鱼藻纹等。1973年,在彭城大路沟曾出土有“大元国至元三年??”的石制碾槽,并出土了很多元代典型的鱼藻盆残片。其型制、装饰风格与北京元大都出土的鱼藻盆极为相似。近年来,在彭城的旧城改造中更是大批量、大规模地发现和出土了数以万计的元代瓷器、瓷片。 明代彭城磁州窑仍保持着相当大的产量,并在彭城设置了官窑,在磁州南关设立了存放官家酒坛的仓库——“官坛厂”,以备顺滏阳河舟运入京。彭城作为磁州窑的中心,也随之而成为北方瓷都。
清朝初期,彭城磁州窑又进入一个比较繁荣的时期,窑场增多,窑型改大,品种增多,产量增大,日用瓷覆盖民间市场。《磁州志》记载,“彭城滏源里居民善陶缸之属,舟车络绎,售于他郡”。 彭城陶瓷销售到中国北方十三个省、区。中国陶瓷产业出现了“南有景德,北有彭城”的局面
现在几乎所有的世界著名博物馆里,都以陈设精美的磁州窑陶瓷作品为很大的荣耀。因此,可以说磁州窑是我们河北省悠久负有盛名的冀商品牌,他不仅代表着磁州窑独特的文化,更是河北儿女的骄傲。,她以独特的丹青之笔在冀商品牌的历史画卷上留下了浓墨重彩的一笔!
(2)采访对象及地址:
磁州窑博物馆位于河北省磁县县城内,磁县城是一座美丽的古城,隋代时设州衙,磁州窑博物馆就坐落在这座古城内,磁州窑博物馆占地108亩坐落于博物馆广场,建筑主体中心位置耸起的部位,宛如一座古代烧造瓷器的馒头窑,建筑体上一面面匣钵装饰凸显了磁州窑的符号,这正是设计师把传统形态和现代理念融合为一体,创造出来的一件建筑艺术品。她无时无刻不在向慕名而来的游人彰显着自己冀商品牌的魅力
冀商品牌“磁州窑”由来及发展之路:
陶瓷产业是中国古代传统的民族产业,在不同的时代,国家在各地设置有不同的官家窑场,同时,在不同的时代,民间也存在着大量的民间窑场。磁州窑作为河北历史上著名的品牌,她的发展历经了北朝隋唐时期,宋金元时期,明清民国时期。历史上她的生产扩张力和艺术吸引力敢和官窑相媲美。北宋时期,磁州窑在全国陶瓷界的影响举足轻重,和当时的五大官窑——汝窑,官窑,哥窑,钧
窑,定窑并驾齐驱。我们小组在博物馆展示的资料中得知,磁州窑现存窑址分布于漳河流域和支漳河流域共计17处窑址。并且这17处窑历经不同时期,窑火不断,传承千年,现在仍然是当地的主导产业。然而磁州窑在从传统向新时代发展的过程中并非一帆风顺,遭遇了严重的创伤。传统的磁州窑产业存在于民间家庭作坊之中,冀商们通过自己艰苦的创业以及对磁州窑不断地创新慢慢使磁州窑规模发展起来,我们通过博物馆中生动的照片了解到她的风格还影响了河南,山西,山东,内蒙古等地窑场,形成了一个庞大的“磁州窑系”。从而树立了自己的冀商品牌。解放后,磁州窑发展到一个新的阶段,随着公有化浪潮,原先零乱繁杂的民间窑厂被合并国有企业,它在生产环节学习国外先进技术,引进现代化生产设备,发展创新生产工艺;在销售环节,她的产品远销海内外,使得“磁州窑”这一冀商品牌扬名海内外,这一时期产品销往世界上80多个国家和地区,深受消费者青睐。然而好景不长,九十年代中期,由于多种复杂因素,使得磁州窑产业进入到一个寒冬期,无论是市场销售程度还是业界名声,都已不如从前,全国瓷区经济实力排位也已远远落后,磁州窑的发展进入到一个停滞期。
二:冀商品牌“磁州窑”发展现状:
进入21世纪后,随着经济的回暖和市场状况的改善,磁州窑的发展状况有所好转,但仍然面临不小挑战。我们小组对彭城地区的陶瓷销售店进行了抽样调查,发现大都以销售日用品,装饰品陶瓷为主,其中大部分货物从外地进口,只有少部分抵挡餐具以及装饰瓷从本地陶瓷厂进货,一些以销售艺术陶瓷为主的店铺,在与当地的店主交谈中得知,销售情况有明显的季节性,销售旺季多在节假日前后,其余时间也是较为冷清的。
当代磁州窑如何传承这一古老的冀商品牌,是政府需要面对的又一难题。为了重振传统的陶瓷产业,重塑这一冀商品牌。一些规划已逐步实施,(1)磁州窑主产区彭城地区政府提出了要建立“陶瓷之都”的口号,力图用现代科学技术再现传统生产技术和工艺流程。当地政府构想把磁州窑文化和经济的可持续发展结合,形成集古窑遗址,现代生产,精品展销为一体的文化旅游产业链,进一步提升这一品牌的知名度。(2)在磁州窑发源地磁县,政府保护修建了一批博物馆,举办了磁州窑艺术文化节,重新打造传播磁州窑的名声。并投资3.45亿元兴建磁县磁州窑文化创意产业园,将磁州窑和当地经济更好的联系在一起,为磁州窑的发展提供强有力的保障,坚实的经济后盾,同时将非物质文化遗产保护和传承提高到一个新的水平。同时我们针对我们的调查结果想提出自己的建议。
(一):着眼市场,确定发展方向
磁州窑作为传统的民窑,在巩固日用陶瓷优势的同时,应该依托本地艺术风格,发挥自身优势,着力生产具有自身文化特色产品。效仿景德镇,以磁州窑艺术为依托,走一条艺术陶瓷之路。并且磁州窑发展艺术陶瓷是有着得天独厚的条件。一方面,当地有着浓厚的历史文化背景,生长于斯的磁州窑更是具有自己独特的黑白艺术风格,散发着身后的底蕴和美感。磁州窑博物馆的建立,更是让家乡人民近距离的接触到这一悠久的冀商品牌,进一步增加了百姓对磁州窑的了解,同时又为各方学者研究磁州窑艺术,交流文化,更加广泛的传播这一冀商品牌提供了良好的平台。另一方面,当地仍有许多研究发扬磁州窑艺术的工匠,他们有高超的技术水平和优秀的管理能力,这为磁州窑艺术发展之路提供了技术支持。
(二):弘扬磁州窑文化,加大宣传力度
要想重振这一冀商品牌,必须把磁州窑的文化内涵——磁州窑文化推向公众面前。时下正值国人学习“国学”之热,国人对传统文化正处在一个重新的认识和定位中。政府应该运用这个机会大力宣传磁州窑文化,通过网络和媒体,向公众展示磁州窑独特的文化,充分利用磁州窑博物馆,使原本专业不为人熟悉的磁州窑得以让任何人触手可及。开展地区性文化艺术节活动,重新包装新型的冀商品牌,吸引国人关注的目光。
(三):扶持相关企业的发展,鼓励产业转型
在于当地店主交流中得知,如今已有一些民营企业发现了磁州窑蕴含的商机,将重心放在了这一冀商品牌的研发上,并取得了不错的效益。政府应该扶持这些企业,把磁州窑这一冀商品牌打出去。在成本问题上给予一定的补贴,使磁州窑产品在与同类产品竞争中提高竞争力。同时政府在销售环节可以提供一定的便利,鼓励他们销售艺术性陶瓷,提高新型品牌的形象力。我们小组在中国磁州窑博物馆的展区中看到,当地企业已和台湾的瓷商建立合作关系,两岸在技术上共同创新,研发集艺术与实用的磁州窑,在两地已经取得小有成就,生产出的产品已出口他国,扩大了冀商的品牌影响力。对于这样的企业政府应该为他们提供优惠性政策,鼓励他们加快产业转型的步伐,积极与其他企业开展合作,走双赢之路。更快更好的打响这一悠久著名的冀商品牌。
当地企业和台商合作
的磁州窑产品
以上是我们小组对发展磁州窑这一冀商品牌的见解,历史上的磁州窑几度兴衰,千年窑火不断,在当今形势下,希望能把握机遇传承磁州窑这一冀商品牌。希望通过我们这次的认知实习,为发扬磁州窑这一冀商品牌做出自己的贡献。 三:冀商语录
黑与白的艺术
作文八:《磁州窑-磁州窑系瓷器(2) DM》200字
磁州窑-邯郸博物馆
磁州窑-邯郸博物馆
磁州窑-邯郸博物馆
磁州窑-邯郸博物馆
磁州窑-邯郸博物馆
宋 绿釉黑花梅瓶? 磁州窑
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香港艺术馆藏中国古瓷
香港艺术馆藏中国古瓷
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磁州窑-邯郸博物馆
磁州窑-邯郸博物馆
作文九:《磁州窑研究定稿》13700字
邯郸学院本科毕业论文
题 目 磁州窑研究
学 生 刘华
指导教师 岳红 讲师
年 级 2013级专接本
专 业 历史学
二级学院 文史学院
邯郸学院文史学院学院
2015年5月
郑重声明
本人的毕业论文是在指导教师 岳红 的指导下独立撰写完成的。如有剽窃、抄袭、造假等违反学术道德、学术规范和侵权的行为,本人愿意承担由此产生的各种后果,直至法律责任,并愿意通过网络接受公众的监督。特此郑重声明。
毕业论文作者(签名): 年 月 日
磁州窑研究
摘 要
磁州窑是我国古代北方最大的一个民窑体系,也是著名的民间瓷窑。磁州窑的烧造历史悠久,留下来的遗物较多,具有很高的研究价值。作为中国最大的民窑体系的确在世界陶瓷领域占有极其重要的地位,而今正面临着如何把中国这份宝贵的历史遗存保护和传承下去,进而健康的发展等诸多问题,本文就是试图在梳理磁州窑的历史沿革以及磁州窑艺术特色的基础上进一步探讨其保护和传承策略。
关键词:磁州窑 艺术特色 保护 传承
Magnetic state kiln
LiuHua Directed by YueHong
ABSTRACT
Ci Zhou kiln is one of the biggest in the northern Chinese ancient kiln system, is also a famous folk kilns. Magnetic state kiln fire has a long history, relics of stay is also very much, great research value. As China's largest people kiln system indeed has an important position in the world ceramic history, is now faced with how is China this can be valuable historical heritage protection and inheritance, and the development of health problems, such as this is trying to b the historical evolution of magnetic state kiln and magnetic state kiln artistic features on the basis of further explore its protection and inheritance strategy
KEY WORDS:Magnetic state kiln Artistic features Inheritance strategy
目 录
磁州窑研究 ................................................................................................................................... III 摘 要 ........................................................................................................................................... III
前 言 ............................................................................................................................................. 2
一、 磁州窑的历史沿革 ............................................................................................................... 3
(一)隋唐时期的磁州窑 ..................................................................................................... 3
(二)宋金元时期的磁州窑 ................................................................................................. 3
(三)明清、民国时期的磁州窑 ......................................................................................... 4
(四)建国之后的磁州窑 ..................................................................................................... 5
二、 磁州窑的艺术特色 ............................................................................................................... 6
(一)装饰技法的多样性 ..................................................................................................... 6
(二)磁州窑装饰题材的广泛性 ......................................................................................... 7
(三)磁州窑造型艺术的质朴性 ......................................................................................... 8
三、磁州窑的当代传承 ................................................................................................................. 9
(一)磁州窑的现状 ............................................................................................................. 9
(二)磁州窑存在的问题 ................................................................................................... 10
(三)磁州窑的传承策略 ................................................................................................... 11
参考文献 ....................................................................................................................................... 13
致 谢 ........................................................................................................................................... 14
前 言
磁州窑是我国古代北方一个历史悠久且规模较大的民间窑场,是河北四大古窑之一。它位于今河北省邯郸市系西郊和峰峰矿区。磁县因古代属磁州而得名,关于磁州窑的研究工作,从近带来说始于1918年的钜鹿镇发掘。当时,我国农民打井,发掘出大量宋代的磁州窑陶瓷艺术产品,在世界古陶瓷研究界引起了轩然大波,这一发现,从而揭开了近代磁州窑研究的序幕。磁州窑历史悠久,千年窑火不熄,从而为我们创造出了“一个世界性的陶瓷神话”,此外磁州窑的陶瓷生产品种繁多并且其装饰技术独树一帜,这更进一步奠定了我们对磁州窑的研究价值。古老的磁州窑人民给我们带来了这宝贵的物质遗产有待于我们进一步去挖掘去保护和传承,笔者将带大家一起感悟她历史的沧桑、艺术的非凡和她深刻的历史价值。
一 磁州窑的历史沿革
早在7500年前磁州便已经开始了烧制陶器,在彭城以北20公里的磁山新石器的遗址曾经出土大量的夹砂褐陶和红陶器,中国社会科学院将这一发现命名为“磁山文化”。从而确定了这一地区作为古老发祥地的历史地位。磁州窑经历了漫长的历史发展过程,隋唐时期已开始生产青瓷,宋朝制瓷业达到鼎盛,明清时期得到延续,然而在这漫长历史长河中磁州窑也几度受到重挫,直至当代仍旧在寻求新的发展道路。
(一)隋唐时期的磁州窑
隋唐时期,彭城、临水位于经济文化相对发达地区,成为京师邺城西郊的名胜之地。陶冶技术也逐渐趋于成熟,已经开始烧制出了青瓷和化妆白瓷,完成了由陶向瓷的转变过程。
今磁县的贾壁、峰峰的临水自北朝就开始生产瓷器,创立北方最早青瓷窑场,是磁州窑的开端。据考古发现在贾壁和临水各发现一处烧造窑址,经考察,初步可以认定贾壁的窑场为隋唐青瓷的遗址,经调查结果临水镇出土的青瓷片与贾壁村的青瓷片还大不相同,时间上要晚于贾壁村,但窑址的具体年限还有待考察,不过时间应该不会相隔太久。此外调查中还发现临水窑窑址,出土余件青瓷碗,这些器物很多都是在口部施用白化妆土,上罩以青黄色透明釉,化妆部分显现出黄白色,这是磁州窑向化妆白瓷过渡的初级阶段。1975年在临水又发现了一处唐代古窑址及化妆白瓷器残片,证明了在当时磁州窑化妆白瓷的烧制已经进入成熟时期。1
(二)宋金元时期的磁州窑
宋朝是我国生产瓷的兴盛时期,尤其在北宋,磁州窑的产量相当大,据考古发现在北宋墓葬出土的瓷器大多都是景德镇青白瓷、耀州素白瓷,尚未发现有磁州窑的瓷器,由此我们可以推断,磁州窑的瓷器在上层统治集团与士大夫阶层中很少使用,这也进一步断定磁州窑是属于民窑瓷器的性质。宋代的陶瓷逐渐形成了自己独特的风格与特征,生产出大量风格多样且特征显著的瓷器。如白釉、白地花釉、白地刻花、白地黑刻花等各种制作风格。宋代的磁州窑的瓷器无论在在题材、形式还是其寓意都有自己独特的风格,它把陶瓷的制作技术与美术巧妙的融合在一起,开创了艺术陶瓷的新纪元。 1 叶喆民:《隋唐宋元陶瓷通论》,紫禁城出版社,2003年2月版
金代磁州窑系之集大成者,作为磁州窑主要产区的观台镇、彭城镇及临水镇等地,近年来出土了不少金代陶瓷标本,这些标本证实了金代磁州窑曾经生产过各种独具时代特点与民族风格的艺术珍品。实际上金代时期的磁州窑与北宋时期同样处于磁州窑艺术发展的顶峰时期,其独特的产品特征可谓是给历史绵长的磁州窑艺术画廊锦上添花,金朝是生活在草原上的女真族统治的王朝,游牧民族素来喜欢鲜艳、明快的色彩,因其,绿釉、红绿彩制瓷大量的出现,金代磁州窑的多彩化出现,也为后世的明清彩瓷风格拉开了序幕。
到了元代,除继承了宋金时期传统品种外,这一时期的生产规模进一步扩大,大型器物的生产也随之增多。在1973年彭城陶瓷艺术瓷厂扩建时,发现了一处原初窑场,出土石碾槽一个,背面刻有“大元国至元三十一年四月初八张或记”铭文,并且出土许多典型的元代鱼藻盆瓷片。1985年陶瓷研究所其中一处房子进行重建时,又挖出元代磁窑数座,这些都充分说明了彭城烧造区,到元朝已形成了较大规模。元代磁州窑生产的瓷器,其产品从精美多样变成单调厚重,装饰品种减少,其粗犷的线条绘成花纹样,令人感到朴素稚拙中有一种独特的力量感。此外,元代磁州窑瓷器中的精品开始向朝廷贡奉,有些粗器不仅大内使用,而且还远销到海外,这些都说明元代磁州窑在宋、金的基础上继续发展,并取得了一定的成就。
(三)明清、民国时期的磁州窑
这一时期,由于观台窑已经停烧,临水窑也走向没落,而彭城窑成为了磁州乃至我国北方最大的制瓷中心。彭城磁州窑的一部分窑场生产出的瓷器改变了黑白传统的装饰方法,多采用青花派,工艺水平有了新的发展和提高。瓷器开始畅销南北。除此之外,在明中后期,磁州窑的瓷器也引起了官方人士的重视,磁州窑每年要上交千件瓷坛罐等贡品,开始走向大雅之堂。根据史料记载,在这一时期,朝廷已经在彭城设立官窑,使彭城陶瓷呈现出民窑官窑俱盛的繁荣景象,这也更加奠定了磁州窑在我国北方制瓷业的地位,也出现了民间“南有景德,北有彭城”之称,关于磁州窑的文献记载也在这一时期开始多了起来。
清朝初期磁州窑仍保持较大的烧造规模,日用瓷覆盖民间市场。清初县志记载:“彭城滏源里居民,善陶缸之术,舟车络绎,售于他郡”。除规模大之外在这一时期磁州窑生产出的瓷器种类也丰富起来,开始烧造少量的尊式瓶和花派系列的陈设瓷,其造型生动纹饰多样,艺术水平非常的高。而到清中后期,由于国力衰退以及景德镇生产出的青花瓷烧造发达逐渐占了彭城窑的传统市场,陶瓷市场货源因其质地不同,价格当然也不同。由于价格的因素,近而使南北陶瓷的服务方向也逐渐细化。因而,磁州窑产品只能单纯的扩大乡镇民众服务,由于民间陶瓷是生活的必需用品,这也使得磁州窑的窑火得以继续延续。
1景德镇的青花瓷市场冲击的压力也在提醒磁州窑在制瓷技术和艺术发展上应该与所提高。
清末民国时期,国内民族工业由于欧美忙于第一次世界大战,无暇对于中国进行关注,这也放松了对中国的经济侵略与掠夺。国内民族工业利用这一时机有了一定的发展。在这一时期,清廷“新政”实行了振兴实业、奖励工商政策和民国政府及有关机构的推动指导下,彭城窑也开始了以“粗瓷变细瓷”为目标的全面改良。彭城陶瓷引进景德镇细瓷制作工艺方法选择优质原料,改进胎料配比,在陶瓷装饰技法上以景德镇瓷样为蓝本创造性的变青花装饰为多彩装饰,顺应了社会文化以及人们审美时尚的变化,而且继承和保持了磁州窑的民间特色和乡土气息,从而扩大了销售市场,促进了磁州窑也的再度发展和繁荣。据相关史料记载,到1930年左右彭城镇有瓷窑二百三十五座、窑缸四十余座,年产均为一亿件,行销华北、东北和西北乃至北平和天津两市。成为磁州窑历史上产量最大,销地最广的时期。然而好景不长,到了抗战时期,由于战争的破坏,日伪的占领,磁州窑日趋衰落,1933年天津《大公报》报道当时的情况:“现瓷窑之开工者寥寥几十家,以古窑户有产无销,其他菱草、制坯、画材行业亦难维持现状”。特别是七七事变之后,磁州窑瓷业又遭摧残,工人失业,生产衰落,磁州窑瓷业一度到了岌岌可危的地步。2
(四)建国之后的磁州窑
建国之后,党和人民政府采取相应措施对磁州窑进行领导和扶植,磁州窑枯木逢春,迅速得到恢复和发展。磁州窑在生产环节学习西方先进技术,引进现代设备不断地进行创新和发展。在销售环节,产品远销海外。此外磁州窑生产种类也得到拓展,生产各种日用瓷、建筑瓷、园林瓷、工艺瓷、装饰瓷等五大类产品。年产量近五亿件,出口6000多万件成为全国八大瓷区之一,同时还集原加工生产、经营、装潢、储运、开发、科研为一体的综合性的陶瓷区和出口创会重要基地,成为河北著名的轻工企业,为邯郸国民经济带来很大效益,也为国家经济建设做出卓越的贡献,但到九十年代后期,磁州窑又陷入了困境,由于沿海地区陶瓷产业的蓬勃发展,其他产区大规模的发展冲击,磁州窑又出现相对衰落的迹象。在九十年代后期世界经济危机的波动,东南亚的金融危机也对磁州窑陶瓷的国内外外市场产生了影响,此外更重要的一个因素是由于彭城陶瓷公司管理层的决策出现了严重失误,导致了公司发展规划严重脱离了实际,销售利润受到重搓。总而言之,在众多因素的综合作用下,使得磁州窑的陶瓷产业进入了一个寒冬期。
磁州窑千年窑火不熄,几度创造辉煌,虽然在这一漫长历史过程中并非一帆风顺,几度受挫,并且我们也必须客观的认识到磁州窑在近些年来的发展步伐的确缓慢,在市场占1 冯先铭:《中国陶瓷史》,文物出版社,第97页
2 董海林、李广:《邯郸文化脉系》,河北人民出版社,第230页
有率和制作水平上都有待提升,但我们仍然要坚定信念,总结历史经验,找到陶瓷发展的滞后的深层原因,相信在我们的探索与努力下一定会再创磁州窑的辉煌。
二 磁州窑的艺术特色
磁州窑不仅以她古老的历史著称,更因其绚丽的艺术特色而享誉中外,磁州窑独特的文化艺术主要表现在制瓷工业各个方面。质朴、挺拔的造型,丰富多彩的装饰技法都无处不体现着磁州窑别具一格的文化艺术魅力。通常情况我们会把磁州窑在制瓷工业的艺术特点概括为三个方面:装饰技法的多样性、装饰题材的广泛性以及造型艺术的质朴性。
(一)装饰技法的多样性
磁州窑为了适应广大市场的需求,创造了丰富多彩的装饰艺术。磁州窑装饰技法种类繁多,大概有60多种,也因为这一缘故,学者们习惯把他们归类,有的学者把他归为划、刻、剔、印塑、绘画及彩釉等六大类;但更常见的归类方法则是人们按其装饰工具将其归为三大类别:第一类是以刀具为主要工具的剔花、刻花、划花装饰。如有白地剔花、白地划花、珍珠地刻划花等装饰;第二类是以毛笔为工具、使用不同彩料的绘画、文字装饰,如白地黑花、白地黑花褐彩、翠蓝地黑彩等,这是磁州窑最具特色和成就的装饰技法;第三类是高温色釉和低温颜色釉装饰,如黑釉、白釉、化妆白釉、褐釉、翠蓝釉等。磁州窑匠师采取不同材料和装饰技法,创造出了不同风格的艺术杰作。
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在众多装饰技艺中最具典型的就是白地黑花装饰,在宋朝磁州窑的白地黑花装饰也是最主要的装饰技法,又称“白釉釉下黑彩”它是用当地高铁成分的“斑化石”做颜料,用毛笔绘画或写在施过化妆土的瓷胎上,然后罩一层透明釉烧成,或在图案绘制完成后用竹篦子或者竹签子进行少量刻划,来增加画面的立体感,纹饰图案因有釉层保护,可以防止磨伤。这种白黑彩装饰具有我国传统水墨画艺术效果,他把绘画传统与制瓷工艺巧妙地结
2合在一起,形成了一种新的综合艺术,此外,画匠在绘画过程中必须胸有成竹,一气呵成,
因为颜料一旦成画,修改是很有难度的,这也体现了磁州窑装饰技艺的精湛之处。据窑址的考察证明,这种装饰技法,在唐、五代时期已将存在,到宋朝达到了成熟的地步,同时这种技法突破了宋代单色釉的局限,开拓了中国陶瓷学的新纪元。 1 冯先铭:《古陶瓷鉴真》之“宋元磁州窑”,北京燕山出版社,1996年12月版
2 蔡子谔:《磁州窑审美文化研究》,中国文联出版社,第138页
另外还有两种相对有代表性的装饰技法,一种是刻划花装饰,这种装饰技法是在褐色的胎体上施一层白化妆土浆,趁其未干,用竹、木等尖装的工具迅速划出花纹图案。匠师们以“刀”代笔剔出各种图案纹饰,从而使器物具有浮雕感。这种装饰技法简单、大方质朴,“刀笔”流畅,千变万化,生气勃勃,强调画面的精致技巧。另外一种是红绿彩装饰,它是将化妆白瓷烧成后用红绿、黄等彩料在釉上绘画后,二次入窑低温烧烤而成。红绿彩制作丰富,它的装饰特点是以红彩为主,绿彩、黄彩为辅做点缀的釉上彩瓷。红绿彩瓷器多为日常实用性器物,如盘、碗、盆、小罐等,深受百姓喜爱。
(二)磁州窑装饰题材的广泛性
磁州窑不但装饰技术丰富多样,而且在装饰内容上取材广泛。题材特点生动活泼,富有浓厚的民族色彩和强烈的生活气息。磁州窑的装饰题材最主要的表现形式就是文字书法装饰和绘画装饰,它以直观的视觉形象为产品增添美感与艺术价值。
文字书法是中国至高无上的艺术,通过书法毛笔的挥洒泼墨,不仅能使字体发生千遍万换,而且能够表达深刻的寓意。磁州窑陶工们采用文字书法的装饰形式,在反应各种思想感受的同时,也展示出他们高超的装饰技巧。磁州窑文字书法装饰兴盛于宋金元时期,因此自然会受到当时书法家的影响,例如北宋中期书法家蔡襄的字体特点稳健庄重,在当时很流行,在磁州窑的一些产品文字书法装饰上便可看出有受到蔡襄的影响。磁州窑的艺人们毕竟不是专门的书法家,他们不会对文字书法一笔一划的斟酌,只能取其大意挥洒写之,也正因为他们对书法作品的不过分娇饰,更显出一种质朴无华、平易近人的风范。另外磁州窑的匠师还会结合器物的大小结构来选择字体,在较大瓷器上匠师一般会采用楷书、行草这类书法。如峰峰文保所收藏的元代四系瓶上书写《山坡羊》一词,便采用行草进行题写。而在一些较小的器物上如盘、碗上书写通常会用一些富有吉祥含义的单字,如福、寿、清、龙等。磁州窑器物上的文字内容也很丰富,还会以民谣、词典、古诗、格言甚至还会出现广告语。1
磁州窑的装饰内容除了以文字书法来呈现之外,还有更常见的一种形式就是绘画。磁州窑的绘画与纸上绘画也大不相同。它会根据产品的器形特点因形制宜的操作,有的画面简介典型,疏朗别致;有的工笔细致,有的粗犷豪放以此来提升装饰的表现效果。绘画的内容生动活泼,无论花草鸟鱼,山水人物还是飞禽走兽无一不体现磁州窑工匠们的绘画水平。绘画题材以植物类的花卉、草叶最为常见,如缠枝牡丹纹、连续草叶纹等2。笔者认为这种装饰题材的选择也是受民族文化的影响。唐宋以来中国绘画艺术得到发展,而牡丹花1 朱伯华:《磁州窑的书法装饰》,原载于《磁州窑论文集》,邯郸陶瓷工业公司1985年编印
2 潘公凯:《中国绘画史》,上海古籍出版社,2001年12月出版社
历来又被我国人们称为“国色天香”用它来装饰,还有大富大贵之意。此外,鹿纹也是磁州窑中常用的题材,尤其在瓷枕上这种纹饰呈现最多。在邯郸的一个私人收藏中便又一个宋金高士仙鹿画枕,上面绘有一高士肩挑葫芦,驻足回首,梅花鹿口衔仙草,左前蹄抬起,身体后坐,作急停惊恐状。画师把这一瞬间定格在枕面上,极为生动传神1。除上述几种题材外,还有一些人物纹饰、山水纹饰等,从这些装饰题材上我们可以领略到民窑工匠随心所欲的创作风格和精湛制瓷技术,同时也体现出了我们博大精深的民族文化。
(三)磁州窑造型艺术的质朴性
磁州窑在造型艺术方面同样丰富多样,作为古代民间窑场,历史上一直以生产民众日常生活用瓷为主体。因此,磁州窑烧造的瓷器必然首先以满足人们的使用功能。常见的器型有各式盘、碗、碟、盏、渣斗、壶、缸、水盂、瓷枕等众多具有实用性的瓷器。是随着社会的不断进步,人们文化时尚和生活的转变,不同时期瓷器在造型特点上也发生这改变。唐、五代时期的磁州窑主要烧造一些器型较小的器物,而到宋朝中后期金代前期,磁州窑进入快速发展阶段,开始生产一些造型较大的器物,尤其是闻名遐迩的磁州窑瓷枕的数量在这一时期大大增加。其中主要的瓷枕造型品种有:椭圆形枕、扇形枕、如意形枕等。其实早在隋唐时期便已生产瓷枕,不过那时产量较小,一般多用于陪葬或医用脉枕。到宋朝以后大量生产,人们也逐渐认识到瓷枕有清凉去热的作用,从而开始把它作为夏天纳凉用的寝具。在《钜鹿宋器丛录》一书中记载:“北宋大观二年秋天钜鹿旧城遭河水淹没,埋入地下的瓷器很多,民国九年,钜鹿大旱,农民无一为主,于是相继掘得古器者甚多”,其中被挖掘出的一件磁州窑瓷枕上写道:“久夏天难暮,纱橱正午时忘机堪昼寝,一枕最幽益”。瓷枕作为劳动群众为满足生活需求而所呈现的一种造型艺术,具有强烈的民族性和地方性,同时更多的体现着中国劳动人民的质朴性。2
除瓷枕外还有一种器物具有代表性,能够体现磁州窑造型源于生活且追求美感的艺术特色——梅瓶。梅瓶亦称“经瓶”,造型特点为小口,短颈,丰肩,下腹较瘦而长,小底,浅圆足。形态秀美,气质端庄。在上海博物馆就藏有磁州窑白地黑花瓶两件,其中一件书有“清沽美酒”,一件书有“醉乡酒海”从这些字样我们便可知这在当时是作为盛酒的器具。梅瓶在宋金时期的造型大多都雄浑高大,且装饰精美,到了明清时则进一步向实用方向发展,呈现出质朴、稳重的风格。如明代为使瓶体稳重端庄,使瓶身变短,底部加粗,虽不及宋金时期挺拔秀丽,但更显质朴。3 1 董海林、李广:《邯郸文化脉细》,河北人民出版社,第239页
2 王兴:《磁州窑画枕上的故事》,文物出版社,2008年9月版
3 李知宴:《民窑宝库的明珠——磁州窑》,2003(北京)中国磁州窑文化发展战略研讨会
磁州窑陶瓷面向民众,按照人们生活需求烧造出相应器型,品种繁多且造型丰富,其简炼质朴的形式不但强化了使用功能,而且增添了器物的美感,从而实现了陶瓷产品使用价值和艺术价值的完美结合。
三磁州窑的当代传承
磁州窑古老的烧造历史曾称著于世,更以多姿多彩的艺术创造享誉中外。这一庞大的北方民窑体系曾遍布各地,甚至影响着海外其他国家,然而在我们颂扬他的光辉历史而感到自豪时,我们更该认清它的现状以及关注它的未来。进入新世纪后,磁州窑的发展步伐开始缓慢,磁州窑的陶瓷业除了在日用瓷尚且占有一席之地外,艺术陶瓷的制作水平和市场销量明显滞后。千年的磁州窑的陶瓷技艺面临着断代的危机,再这样的局势下,我们必须担负起保护和传承磁州窑这一古老历史遗产的伟大使命。为此我们不仅需要了解目前磁州窑的现状,而且要认识到磁州窑所存在的的问题,在此基础上来提出我们的合理建议,为实现这一古老历史遗产的永久延续献出自己的微薄之力。
(一)磁州窑的现状
磁州窑在进入新世纪后似乎已经失去了全盛时期的光芒,无论在市场销售和知名度都已不复当年。陶瓷产业开始进入一个衰落期,厂及附属企业纷纷停产甚至倒闭大量职工纷纷下岗。据相关人士调查得知,在彭城区曾经的陶瓷一条街上,大部分时间门庭冷清,无人问津,除在节假日有少量顾客关顾,其余时间都人际惨淡。这样的销售情况使得磁州窑的前景令人十分担忧。1
近些年来,政府和企业都分别采取适当的措施对磁州窑陶瓷产业进行了改善和调整。一些陶瓷企业通过对传统工艺的创新逐渐恢复了原先的生产规模。2006年磁州窑烧制技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产目录,地方政府提出了建设“陶瓷之都”的口号,并先后举办磁州窑文化节及保护修建一批磁州窑博物馆,这些对磁州窑陶瓷产业的保护和传承都起到了很大的推动作用。此外保护和传承磁州窑的队伍也得到了壮大,目前,从事磁州窑陶瓷的作坊和企业大约有60家,并拥有一批国家、省、市级的陶艺大师,他们在对磁州窑传统的发展和创新方面做出了巨大的贡献。拥有“磁州窑烧造制艺传承人”称号的安际衡先生,他为了传承和弘扬磁州窑的传统艺术专门组建了研制中心,并且还培养了一批有志于磁州窑制作技术的青年工匠们。他认为,磁州窑的工艺是一个发展的过程,他在1 戴海滨:《中国近代磁州窑史料集》,北京高等教育出版社,第290页
研究恢复传统的工艺的同时,又加入了现代的技术,在他的潜心研究下,开发了适合现代文化的一系列陶瓷艺术产品,受到国内外人士的一致好评。相信在这样的一批陶艺大师的带领下,磁州窑摆脱萧条冷清现状,恢复原有的辉煌将会指日可待。
(二)磁州窑存在的问题
对磁州窑的保护和传承来说,最主要的面临的一个问题就是产业发展缓慢,究其原因我们大概总结为以下几点。
1、市场竞争的压力
市场竞争加剧,对磁州窑的瓷业生产造成冲击,在彭城数十家陶瓷生产厂家,由国有大型企业,有上市企业,但更多的是中等规模的生产厂家,他们的生产经营情况十分令人担忧,大多都还是沿袭传统手工制作的方式,制作工艺比较粗糙,市场变化也不够灵活,经营模式单一,缺乏专门的销售人才。艺人通常一边生产,一边销售。一些中小企业在营销上略显些优势,一般采取直销或者代销,或在国内市场设专卖店和寻求批发等。但总体而言在和一些具有成熟市场的陶瓷产区相比,市场占有率还相距甚远。1
2、宣传力度不够
磁州窑的陶瓷产业之所以在市场占有率与其他产区差距较大,其重要原因之就是宣传力度不够,据了解,磁州窑的盛名仅是在海外传颂。日本著名陶瓷专家估藤雅彦曾说过,在中国陶瓷产品中,磁州窑是日本人最喜爱的。近些年来,一股新的磁州窑热在国外掀起,关于磁州窑的研究纷纷著说,世界领域内出现了一大批磁州窑专家。在日本、英国等地方都有磁州窑出土的藏品,并在国际上有很高声誉,而相对于国内却反差极大,国内对磁州窑的了解相对匮乏,甚至不少的当地人对磁州窑的了解也缺乏了解,不知其价值所在。2
3、从业人才的缺乏
据相关人士调查了解,在彭城镇有90%的居民仍从事瓷业的生产,拥有很多家庭作坊,许多老艺人仍喜欢在作坊使用传统工艺生产瓷品,而生产一件瓷器不管大小都需要72道工序,单是工匠名称就至少有42个之多,仅烧造这一环节就要进行三班倒,如果没有40多个人就不能够成制瓷的全过程,这是一件又脏又赚不到钱的苦差事,所以学的人自然也就很少。据了解,在彭城镇这样有前途的年轻人不到十个,他们都不愿意从事这一行业。1 庞洪奇:《清末新政与磁州窑瓷业改良》,邯郸学院报2008年第4期
2 雷声《试论磁州窑文化现象》,载于《文物春秋》1997年增刊
任何产业的发展都需要人才的培养,一旦后继人才队伍跟不上产业发展的步伐,那么产业发展就会面临危险,而磁州窑这种仅仅依靠师徒或简单的技艺培训显然已经不能够满足磁州窑产业发展的需要。
(三)磁州窑的传承策略
针对磁州窑产业发展中存在的问题,笔者将在借鉴前人的总结之下提出自己的几条建议。
1、着眼市场确定发展方向
磁州窑是我国北方的的民间窑场,主要以生产具有实用性的日用瓷作为自己的发展方向,在市场经济飞速发展的今天,单单以生产日用瓷作为自己的发展方向是远远不够的,磁州窑的陶瓷产业发展要想有质的飞跃,必须拓展自己的市场,那么怎样才能使自己的市场占有率得到扩展,这就需要磁州窑在发展方向有所改变。磁州窑不仅要保留自己日用瓷的市场地位,还应该开创出属于自己的一条艺术陶瓷之路。在发展艺术陶瓷方面磁州窑是具有自己的一定优势的,首先磁州窑坐落在具有很丰厚历史文化背景的彭城镇,土生土长的磁州窑更具有自己独特的黑白艺术风格,散发着自己的文化底蕴和独特风格,这种文化特色若融合在陶瓷的艺术装饰当中,便很容易被人感受到它的魅力所在;其次在彭城地区还仍旧存在着许许多多的优秀匠人,他们拥有着很高超的制瓷技术和很好的管理能力,这为磁州窑的发展提供了技术支持;此外磁州窑博物馆的建立也拉近了人们与磁州窑的距离,使人们能够更直观的了解磁州窑的艺术特色,也为磁州窑爱好者进行更好的研究建立了良好的平台。1
2、加大宣传力度
要想提高磁州窑的知名度,就必须加大宣传力度,使人们不仅享受他的使用价值更应了解磁州窑的文化特色。这就需要政府的支持和相关研究人士的宣传。地方政府可以举办一些具有全国性的关于磁州窑的学术研究讨论会,或通过媒体和网络进行传播,让更多的人去了解磁州窑的文化魅力。此外学者们应该多出版一些关于磁州窑的书籍,供读者阅读,或者也可走上荧幕以制作节目的形式向观众传播。使得原本对磁州窑不了解的人能够产生对磁州窑的研究兴趣,从而使得磁州窑的知名度得到提升。 1 郭守福:《磁州窑文化》,新华出版社,2008年12月版
3、培养专业人才
为解决磁州窑人才缺乏的问题,笔者认为首先要进行生方式的转型,磁州窑传统的生产方式程序复杂,耗费人力,这也是年青一代不愿意从事这一行业的重要原因。进行产业转型就必须走创新道路,一方面是制作技术的创新,引进外来的先进生产技术和设备,提高生产效率。另一方面进行产品形式的创新,把握时代和市场的需求,寻求磁州窑艺术特色的多样性。此外扩大磁州窑企业的生产模式相应也会使得从事磁州窑的队伍得到壮大,生产规模的扩大对劳动力的需求也随之增大,这样也解决了相当一部分人的就业问题。当然若企业的效益与薪酬较低,那么也会使得人才流失,这就需要企业转变自己的经营理念,在薪酬、福利、和职业规划为人才建好平台。培养专业人才最有力的方式就是能够在高校直接开设陶瓷专业,学校应注重培养懂艺术、有技能、会管理的全面发展型的人才。此外学校和企业可进行有效联合,企业的在职人员可到高校进行深造培训,从而为磁州窑的发展做好人才储备。
参考文献
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[5] 陈斌. 浅谈磁州窑的文化特色 [N]. 河北邯郸职业技术学院学报, 20013-09-14(9).
[6] 陈斌. 磁州窑研究概述 [N]. 郑州大学学报, 1991-07-15(6).
致 谢
本论文是在岳红导师的悉心指导下完成的,无论是论文的选题框架的设计,还是修改定稿,岳老师都倾注了大量心血,导师深厚的理论素养,丰富的实践知识,开拓了我的视野,使我在写作方面得到了很大的提升。岳老师平易近人、求真务实、积极进取的人生态度也深深影响着我,借此机会向岳老师表示衷心的感谢。
作文十:《论金代磁州窑》3100字
论金代磁州窑
(日)长谷部乐尔 刘志国 译
中国河北省南部的磁州窑,即观台窑、冶子窑、艾口窑、彭城窑等窑场,和与它相类似的烧制白化妆陶瓷的河南省鹤壁窑、修武窑、密县窑、禹县窑扒村窑、宝丰窑、鲁山窑,处介休窑、榆次窑、第治窑等,山东省淄博窑,陕西耀州窑,安徽省萧山窑等窑同类制品一般都以磁州窑名称呼,这是无庸置疑的事实。上述窑唐末、五代时期开始生产民众使用的生活器皿,在北宋时期表现为多种多样的制作风格,并烧出精美的优秀制品。但是有明确年款和遗留作品甚少,故唯依照多项推论方能寻觅其制作风格的主脉。尤其是金代磁州窑陶瓷,与其它诸窑一样迄今几乎未作过具体研讨。生产日用杂器的磁州窑与青瓷、白瓷不同,其用作入葬明器少,年代明确的磁州窑陶瓷罕见。
首先研究金代磁州窑是1958年进行的观台窑址调查。由于是临近土木工程前的紧急调查,仅在地沟以下五米深处找到七层地层,第一~第二层为元代、第三层为金代、第四层以下为北订时代。在第三层年代确定的线索为出土了金代正隆钱币,制作风格比元代地层远为优美。
出土的纹饰瓷片中,刻划花草花纹饰碗、盘类较多,刻划花为始于北宋的装饰技法。照片中有刻花莲花纹钵、地纹为梳蓖纹,使主体纹饰更为突出。此种技法亦见于巨鹿出土陶瓷中。可以说在12世纪刻划花纹饰很流行。只是窑址出土的纹样粗放,很可能是12世纪后的产品。
白地剔花与使用铁颜料的白地剔花在金代也很流行,但仍缺乏确实的根据。非常优越地体现金代磁州窑特色而引人注目的是毛笔绘画的白地黑花。白地黑花技法始于北宋末期,但在金、元时期最流行。金代初期出现许多制品。但现在仍然缺少区别北宋后期与金代初期白地黑花的线索。
白地黑花纹饰如意头形枕中可看到装饰味很浓。日本大和文化馆藏鲶鱼纹枕、欧洲布朗迪基博物馆藏纹枕,日本箱根美术馆藏牡丹蝶纹枕样等都是在大块白地上以黑色轮廊子分明地表现主题纹饰,再以刻划表现纹饰的细微部分。这种的黑花纹饰与白地黑剔花很相似。笔法流畅更添加自由活泼的气氛。加入剔线的白地黑花陶瓷一直流行到元、明代。金代白地黑地蓖花的魅力在于其舒畅、恬静。后世蓖花纹则显粗糙、紊乱。金代12世纪磁州窑的制作风格有鱼藻纹深钵、蝶纹钵、牡丹纹吐鲁瓶、鱼藻纹吐鲁瓶等类似许多优美制品。
12世纪白地黑花制品,有一件可作重要比照物的上海博物馆收藏的虎形枕,枕底面写有"大定二年六月廿六日口家"墨写文字,可推为制于1162年以前。此枕上的墨款曾感到有些靠不住,但前些年在美国有机会目睹同类枕,从其雄健的制作风格可看作是12世纪后的作品。尤其枕面的水鸟图笔法娴熟简练,优雅地表现出悠闲的水边情趣味。鸟纹样常出现在枕画上,即使有细微差别,但都是金代作品。收藏于美国的虎形枕面上绘出的停立枝头的鸟纹样,画风稍显粗略。与此相同画风的鸟纹样出现在有"张家枕"铭款的瓷枕上。以此类枕为比照,另外几件"张家枕"或"张家造"款的瓷枕均可看作属12世纪后期或13世纪初的作品。
还有一件带铭款的白地黑花三人物枕藏于费拉黛尔匪亚美术馆,铭款写"大写十八年(1187)仍然是12世纪后半期作品。纹饰以轻松笔触绘成白描风格,是有画尖的工匠或画匠消遣性作画,很难再看到第二件。仅用线条以白描绘人物的瓷枕很多,其中大多是金代之作。以细密笔触将山水画、故事情节中的人物画以白描绘在长方形瓷枕类的制品均属元代作品,与此类追认的画风为13世纪后半期。
白地黑花瓷枕中有的枕面画有花鸟画,枕侧则大笔绘出草叶纹。此类草叶纹多出现于河南禹县扒村窑
品,若将此类瓷枕花鸟定为金代之作,那么绘类似草叶纹的瓶、壶、钵等亦属同时期作品。整体绘草叶纹的瓶等制品上,其舒畅欢快的笔调形成白地上浮现漆黑纹饰的情趣,更能充分显示出此一时期磁州窑的美。
还有以迅急笔法绘出牡丹折枝纹的梅瓶类,因其颇具魅力的意匠而受人珍视。也在有瓶身刻划文字,以梳篦纹地、上下还快笔绘有黑花的制品。此类作品过去均被看作北宋作品,但从其与瓷枕联系来看应当是金代作品。有铭款的马罗博物馆藏的大师傅口瓶,上?quot;淳佑11年"(1254)墨书文字。黑花草叶纹很简略,似属晚期作品。与其相比远为拘谨却雄浑有力绘出的牡丹纹瓶类,不妨看作12世纪的作品。
此种绘风或许简便,快速。但纹样翻转且笔划很少,显示出最有效的形式。日本横河博物馆藏牡丹纹瓶是很好例作,它与现代日本人纹饰类似。这种绘风追认一度形成即在很长时间采用过。迅急绘画的黑花纹样在整个金代一直流行过。
推断黑花年代的又一线索是宋红绿彩陶瓷。即以红、绿作釉上彩绘的磁 州窑制品类别。根据某些制品上"泰和"、"正大"铭款,可以为属于13世纪初到中期制作的金代红绿彩。以碗、盘多,时代稍晚的陶俑类也很多。其产地据冯先铭先生研究有河南鹤壁窑、禹县扒村窑、登土壤曲河窑,山西高平八义镇窑、山东德州窑等。山东淄博磁村窑也出土过红绿彩。上述五处窑场红绿彩各具何种特征?制作时间孰先孰后?陶俑所占比例?尚有很多疑问。宋红绿彩的产地问题应该说还是很暧昧的。
从遗品看,细微之处的制作风格有各种差别。主题纹样在技法上的表现方法基本一致,不存在明显的制作风格变幻与展开。对此笔者重作评论:我认为宋红绿彩纹样形式大致分为两、三种,不会有更多品种。如颜色采用、纹样多以红画出,再加以绿补色,时而使用极少量的黄,完全是附加色彩。纹样表现分两种:一是取轮廓绘画,二是直接以笔腹绘画。红绿交叉使用此两种画法。各行其是简便,属简略画风表现。纹样常以简便、形式化绘出的具有流畅、动感、急感的线条,与鲜艳的色调一直构成纹样主题。
红绿彩画风与白地黑花有许多相同处。它没有与刻划花与白地黑剔花技法结合,而与黑花方法各有千秋。从红绿彩简便与形式化画风观察,可以想象它继黑花流行后将其成果以更扩展的形式重开新篇章。
红绿彩生产时间,根据泰和元年(1201)和正大七年(0)墨款遗例,属13世纪作品。从金元出土文物看,此种遗例甚少。山西侯马金墓出土一件中央写有"清"字的红绿彩碗。该墓用砖与附近有 大安4年(1212)题证墓葬用砖相同,故可推断为13世纪前半期作品。蒙古国卡拉克尔木遗址曾出土许多宋红绿彩碗、盘碎片。该遗址为蒙古第二代太宗(窝阔台汗)5年初建城池之地。1260年元世祖忽必烈将都城移到大都(北京),不久成为地区性小城市。此地盛时为13世纪中叶,但此地亦出土有被认为是14世纪产品的元青花与青瓷碎片,故宋红绿彩年代尚不能确定其下限年代。其上限可定为13世纪上叶。主要生产时期基本在13世纪。
金代磁州窑系窑场均生产过华美的宋三彩陶瓷。当然它承继了唐末、五代三彩的系谱,也是辽三彩的延续。现在尚无严格的区分出金三彩的线索,暂以宋三彩称呼。金代遗址中亦有少量墨书款金代三彩陶瓷。其制作风格与特色,如若确定为金三彩,即应研究其下限与及它同元三彩的区别。因此眼下对宋三彩与无彩的研究往往取折衷的方法。
1956年西安郊外有至元三年(1266)墓志的段继荣夫妇墓出土的一件三彩瓷枕。近来蓑丰以其为主要线索将马发罗科罗博物馆藏三彩婴戏纹枕等定为金三彩。不过在横河博物馆藏至元6年墨书铭三彩兔纹碟及至元3年枕之间,如果插入蓑丰氏谈到的维克多得亚阿尔马特美术馆的兔纹碟,就可以搞清楚元代初期13世纪后半期一批三彩作品的年代问题。如是说蓑丰谈到的金三彩瓷枕不如说定为无三彩更为妥贴。中国方面的文献将北京房山、河南济源等地发现的类似瓷枕均介绍为宋三彩。报告举出确定年代的根据。中国研
究人员似乎统一这一见解而通用。
美物罗帕里坦美术馆藏有一件瓷枕,枕面绘鸟纹,侧面为印纹。瑞典与日本都藏有此类瓷枕。枕侧面印花有斜格子纹,也有相类似的如广田博物馆藏的牡丹纹枕。蓑丰将此类印花全部定为金代后期,13世纪的三彩。不过笔者认为仍然无法否定它们有可能上溯到12世纪,应该说磁州窑三彩陶瓷仍然留下许多值得研究的问题。