第一节 原则、目标及方法

遣词，古代也叫“炼字”，是我国文学史上历来提倡的一种锤炼语言的方法。历代诗话、词话中关于“诗眼、文眼”等的提法，便是对遣词艺术而言的。老舍具有很深的文学功底，熟谙遣词艺术的奥秘，因而对遣词炼字的原则、目标都有很正确的认识。他也十分重视遣词的具体实践，为寻常词语的艺术化探索出有效的方法。这些，我们应该认真的总结和学习。

一、原则：应人、切情、合境

语言的运用总是有具体对象和语境的。特别是文学作品的语言，必须同所描绘的人物、事件、场景等相适应，应人切情合境便是遣词艺术的基本原则。为此，老舍说过：“文字的感动力是来自在某个场合中必然的说某种话”；（《我的“话”》）“作者必须苦思熟虑：如此人物，如此地点，如此时机，应该说什么，应该怎么说。”（《话剧的语言》）在他的作品中，应人切情合境的遣词是不少的。例如，《四世同堂》中有一对被鞭挞的对象大赤包和冠晓荷，卖友投敌，不知羞耻。在大赤包当上了“妓女检查所所长”之后，得意忘形，“气派之大已使女儿不敢叫妈，丈夫不敢叫太太，而都须叫所长。”冠晓荷巴结地“报告太太”的称呼并不使她满意，她要求说成：“所长太太！不！干脆就是所长！”而冠晓荷从此也就真的一口一个“所长”。这是十分切合二人性格特征的话语。仅仅一个称谓上的锤炼，便把两个没有心肝、虚伪作态的人物写活了。又如《茶馆》中有一个无赖唐铁嘴，抽了一辈子大烟，最后却来了两句：“我已经不吃大烟，改抽‘白面’啦！”“大英帝国的香烟，日本的白面，两大强国伺候我一个人，福气不小吧？”这正是唐铁嘴的口气声息。老舍自己也说：“一个无耻的人可以说这么无耻的话，在情理中。”因为作家“知道他们作什么，所以也知道他们说什么。”（《答复有关〈茶馆〉的几个问题》）

除了人物对话切合身份之外，老舍的叙述描写语言也注意切情合境。例如：

1)祥子喝了一气凉水，然后拿着三十五块很亮的现洋，……要一步迈到城里去！（《骆驼祥子》）

2)老车夫向四围看了一眼，双手捧定了茶碗，一口口的吸糖水。（同上）

3)每一个井台都成了他们的救星，不管刚拉了几步，便和驴马们同在水槽里大灌一气。（同上）

这里的三个例子都有“喝水”的动作，但所用的词语却不相同，便是为了适应不同的对象和情境。例1)是一般的情境，用了普通动词“喝”；例2)是又冻又饿的老车夫在昏倒之后的喝水动作，“吸”这个词很恰当地适应了此情此景；例3)的语境则是热得让人喘不过气来的烈日之下，车夫们实在不能忍受酷热，水成了他们的救星，用“灌”这个动词便是最恰当的。在老舍作品中，类似的例子还有很多，充分体现了其遣词的原则。

二、目标：凝炼、准确、生动

同世界其他语言相比，汉语有很突出的特点。单音节语素占主导，结构灵活，组合自由等，在世界上以简练而著称。对此，老舍总是引以为自豪。他多次指出：“简而明，这是我们语言的特色”。（《文学创作和语言》）“远古至今，中国文学一向以精约见胜。……从汉语本质上看，它也是言短而意长的，每每凌空遣字，求弦外之音。……既简洁又有力。”（《谈简练》）他十分推崇唐诗中以五、七言便反映出丰富内容的精炼语言。他也自觉地把简洁凝炼作为其遣词艺术的追求目标：“写东西一定要求精练、含蓄。”（《人物、语言及其他》）即“话说得少，而意思包含得多”。这一点可以说是老舍运用语言的总体目标，当然也体现在他的遣词艺术之中。且结合例子加以说明。

1)祥子的脸通红，手哆嗦着，拍出九十六块钱来：“我要这辆车！”（《骆驼祥子》）

2)你想，日本人能叼住北平，再撒了嘴？（《四世同堂》）

3)洋缎、洋布、洋粉、洋取灯儿、洋钟、洋表，还有洋枪，像潮水一般地涌进来，……钱都随那个“洋”字流到外洋去了！（《正红旗下》）

这几个例子都有经过锤炼的词语，也都有简洁有力的效果。例1)的“拍”写出了祥子第一次自己买车的激动，也把其三年来的辛酸劳累和瞬间的决心自豪凝聚于一词，形象地展示在读者面前。例2)的“叼”一词，简洁有力地写出日寇如狼似虎的侵略本质。例3)的两个动词“涌”和“流”，深刻地反映了十九世纪末帝国主义经济侵略，掠夺我国财富的现实。言简意赅，准确凝炼。

老舍的遣词艺术也还追求其他的目标。如通俗自然、准确精当、形象生动等等，这些方面也都达到了艺术化的境界。对此，我们后面会分节讨论，这里不再举例。总之，凝炼、准确、生动等是老舍遣词艺术之中贯穿始终的目标，也是我们分析的总纲。

三、方法：精选、多变、创造

在我国悠久的文学发展史上，曾留下过许多锤炼词语的佳话。“推敲”的故事，“捶字坚而难移”的观点，“春风又绿江南岸”、“红杏枝头春意闹”的例子，都让人津津乐道。语言艺术大师老舍的作品中也有许多锤炼词语的佳例。对这些例子进行分析，我们可以归纳出他锤炼词语的具体方法。

1.精心选择最恰当的动词

语言运用中有一个重要特点是可选择性。语言体系中的同义词语、运用中形成的言语同义现象，都为人们的选择提供了可能。在具体的语境中精心选用最恰当的词语，是老舍常用的方法。他多次说过：“我们须去找到那最自然最恰当最现成的字。”（《言语与风格》）“精心选择最简单而恰当的字眼，在最合适的间隙，像舞台上的锣鼓点儿似的那么准确。”（《正红旗下》）这种精心选择，突出地反映在他对动词的锤炼上。

动词是语用中最重要的词类，是“句眼”所在。它运用得好，能使人物“活”起来，使所描写的事物“动”起来。因此，托尔斯泰曾说过“在艺术语言中最重要的是动词”，“必须找到能说明物体准确动作的准确动词”。在老舍作品中，这种经过锤炼的动词是不少的。先看例子：

我一辈子只看见了这么一回大热闹：男女老幼喊着叫着，狂跑着，拥挤着，争吵着，砸门的砸门，喊叫的喊叫，嗑喳！门板倒下去，一窝蜂似的跑进去，乱挤乱抓，压倒在地的狂号，身体利落的往柜台上蹿，全红着眼，全拼着命，全奋勇前进，挤成一团，倒成一片，散走全街。背着，抱着，扛着，曳着，像一片战胜的蚂蚁，昂首疾走，去而复归，呼妻唤子，前呼后应。（《我这一辈子》）

这是描写失火后人们抢铺户的场面。二十几个不同动词准确地反映了人们的动作，使人物活了起来，画面动了起来。再举几例：

1)他们的拉车姿式，讲价时的随机应变，走路的抄近绕远，都足以使他们想起过去的光荣，而用鼻翅儿扇着那些后起之辈。（《骆驼祥子》）

2)我愿意一下子把敌人全捶在那个山包里，一个不剩！（《无名高地有了名》）

3)他必须看着天空。万一有那么一只掉了队的鸽子，飞得很低，东张西望，分明是十分疲乏，急于找个地方休息一下。见此光景，就是身带十万火急的军令，他也得跑回家，放起几只鸽子，把那只自天而降的“元宝”裹了下来。（《正红旗下》）

例1)的“扇”这个动词显然是经过锤炼的。不仅写出了车夫瞧不起人的心理活动，而且把他们外在的表情也显示出来了。例2)“捶”也用得很好，表现了战士们对敌人的仇恨和杀敌的决心。如改用其他动词难有如此的效果。例3)的“得”这个词也非常精当，既是北京口语中常用的，又含有非此不可的决心。比用“要、会”等词显豁、传神得多。

又如《骆驼祥子》中描写六月十五那天天热的情景：拉车的小伙子们“见井就奔过去，赶不上新汲的水，就跟驴马同在水槽里大灌一气。”用“奔”不用“走”；用“灌”不用“喝”，可见其渴之甚，思水之切。通过人物缺水之苦和得水之乐的敏捷动作，映衬出天气的酷热难耐。在烈日下，有的车夫中暑发病，“一头栽到地上，永不起来。”用“栽到地上”就比“倒在地上”更能说明发病之猝，进一步突出酷热之甚。这些动词都是日常口语中很普通的，但经过作家的锤炼，用在适当的情境之中，都有了艺术化的效果。

2.灵活多变的转类用法

在遣词艺术方面，除了精选动词之外，老舍还常采用词语的转类用法。即临时转换词语的功能，把其他性质的词语用作动词。例如：

1)可是，谁想到哥哥竟自作出那么没骨头的事来——狗着洋人，欺负自己人！（《正红旗下》）

2)在他的心的深处，他似乎很怕变成张大哥第二——“科员”了一辈子……（《离婚》）

3)天赐一看见她就木住了，好像虾蟆见了蛇。（《牛天赐传》）

这三个例子里都有词的转类用法。例1)的“狗”本为名词，用作动词，生动形象地活画出洋奴多老大的癞皮狗般的嘴脸。例2)的“科员”和例3)的“木”也都是名词动用，同样有很好的效果。不说“做了一辈子科员”，而说“科员了一辈子”，对“科员”的不以为然而又无可奈何的情绪便隐约可见。不说“吓住了”，而用“木住了”，不仅写出吓的心理，也把人物的神态写得活灵活现：成了一块木头似的，不能动弹了。这便是转类用法的艺术效果。

3.创造性的词语用法

老舍锤炼词语还有一个有效的方法，就是突破固有的词语搭配，创造性地使用语言，既出人意料又出奇制胜。他说过：“虽然是普通的话，但用得那么合适，能吓人一跳，让人记住，这就是创造。”（《文学创作和语言》）如关于“笑”，常用的是动词“挂”或“露”：“营长脸上经常挂着的笑容不见了。”（《无名高地有了名》）“李四爷的眼角露出一点笑纹来。”（《四世同堂》）而经过老舍的锤炼，却有了那么多的变化。如前举各例，“搬运、递、放射、摆、储蓄、拧、拥、集合、凑”等词，都与“笑”搭配在一起，形象生动。不仅如此，在老舍的其他作品中，我们还能发现另外的例子：

1)（赵子曰）还没扭到能看见后面的程度，早就把笑容在脸上画好，轻轻的叫了一声：“老李！”（《赵子曰》）

2)赵子曰……也不好意思叫他的心与口分开，而说几句叫别人，至少叫欧阳天风的粉脸蛋绣上笑纹的话。（同上）

3)他停了一会儿，嘴角上挤出点笑容来。（《黑白李》）

4)张大哥叼着烟斗，由嘴的右角挤出这么两个字，与一些笑意，笑的纹缕走到鼻洼那溜儿便收住了。（《离婚》）

5)眼睛没什么精神，而嘴上老卷着点不很得人心的笑。（《抓药》）

6)她的笑很小，只在眼角与鼻翅上轻轻一逗，可是表现出许多心事……（《新时代的旧悲剧》）

7)待了一会儿，她把泪收起去，用极大的努力把笑意调动到脸上来。（《正红旗下》）

8)多老大从心灵的最深处掏出点最地道的笑意，摆在脸上。（同上）

你看，“画、绣、挤、走、卷、逗、调动、掏”等动词都同“笑”搭配在一起，而且都用得精彩生动，这便是创造性的遣词炼字，充分显示了老舍锤炼词语的艺术功力。

除了对动词的锤炼之外，老舍还很重视其他词类的锤炼。如名词、形容词、副词等，也都取得了艺术化的效果。名词如前举的“所长”的称谓、“大烟、白面”的锤炼等。形容词如“白晃晃、黑嘟嘟、青虚虚、绿丛丛、红扑扑、灰渌渌、黄不唧”等叠音、后缀的锤炼，生动形象，在具体的语境中很有魅力。副词如《二马》中一个例子：老马想利用圣诞节的机会与房东太太套交情，他甚至想到了要给她的小狗买礼物。计划好之后，“他喜欢极了，居然能想出这么高明的主意来，真，真是不容易！”两个副词性词语“居然、真”锤炼得何等高超！老马的自得、作家的揶揄、言外的批评等都在其中了。还有量词的锤炼之例。如写赵子曰对妻子的态度，老舍通过两个量词“头、匹”就把他的不满与后悔很好的表现出来了。不过，由于老舍作品中词语锤炼主要为动词，我们便不再对此细述了。

正因为老舍对遣词炼字有着明确的目标、正确的原则和有效的方法、他的作品中寻常词语的艺术化效果是很突出的。以下我们从质朴自然、准确精当、形象生动、简洁凝炼等几个特点作具体分析。

第二章 生动凝炼的遣词艺术

上一章分析了老舍使用口语以及在此基础上形成的口语的艺术。这一章我们要讨论老舍使用语言的另一个突出的特点，这就是“不借助于典故，也不倚赖土语、行话，而只凭那么一些人人都懂的俗字，经过锤炼琢磨，便成为精金美玉”（《戏剧语言》）。这里所说的对俗字的锤炼琢磨，便是指对词语使用的加工锤炼，所谓的“精金美玉”则是指寻常词语的艺术化的境界。对此，我们先举些例子加以说明。如在《四世同堂》中，可以发现不少描写“笑”的动作，但在作家的笔下，却姿态各异。特别是其中的动词，经过锤炼，都很准确、生动。例如：

1)见丁约翰提着酒瓶进来，她立刻停止了申斥丈夫，而把当时所能搬运到脸上的笑意全搬运上来……

2)她活像一只雌狮。……她的两眼一齐看一看桌面，很快的又一齐看到远处坐着的客人，而递过去一点微笑。

3)离她有两步远，他立住，先把笑意和殷勤放射到她的眼里，而后甜美的说：“所长！二姑娘回来了！”

4)整了一下衣襟，把笑容合适的摆在脸上，他轻快的跑过来。

5)这时候，晓荷穿着一身浅灰色湖绸的夹袄夹裤，夹袄上罩着一件深灰色细毛线打的菊花纹的小背心，脸上储蓄着不少的笑意，走进来。

6)他几次要笑出声来，而又控制住自己，只许笑意轻轻的发散在鼻洼嘴角之间。……而后，嘴撅起一点，整个的脸上都拧起笑纹，像被敲裂了的一个核桃。

这里六个例子分别描写大赤包、冠晓荷和祁瑞丰的笑态。例1)的情境是大赤包正在申斥丈夫，忽然来了个在“英国府”做事的人，她马上由生气改为笑脸。“搬运”一词，很恰当地写出了大赤包当时不自然的做作的笑脸；同时，也把这个胖如冬瓜的女人艰难的笑样子写活了。例2)则是在牌桌上，大赤包“右眼照管着自己的牌，左眼扫射着牌手们的神气与打出的牌张”。“递”这个动词，用得形象生动，正如作家所写：“含着威严与狡猾，像雌狮对一只小兔那么威而不厉的逗弄着玩。”例3)至例5)是描写冠晓荷的。这个人物下作、无聊，投敌求荣而毫无羞耻之心，装腔作势却颇具礼貌之态。在家中的“西太后”大赤包面前，他谦恭得像一条吧儿狗，经常“微笑的享受着”大赤包那“绝对没有乐音的叫骂”。例3)和例4)都是描写他在大赤包面前“人未到笑先至”的丑态。你看，还有两步远，笑意就已放射出来，多么殷勤又多么谄媚！例4)是冠晓荷听到大赤包的叫喊，还没见到人，就赶紧把笑容合适的“摆”好，迎上前去，整个的老鼠见了猫的样子。例5)的描写则更精彩。这时的情境是冠家三“女杰”：大赤包、桐芳和高第吵得天昏地暗，冠晓荷却不知躲到何处，待瑞丰来劝架了，他也突然冒了出来。同往常一样，他还是笑着的。值得注意的是作家用了“储蓄”这个动词，把冠晓荷躲在一边观战的神态写出来了。所谓“储蓄”，是有一段时间的，这就告诉我们，当她们在大战的时候，冠晓荷也一直是面带笑容的，何等自得其乐，又何等潇洒超脱！一个没有灵魂的社会渣滓便活在了读者面前。例6)描写瑞丰的笑。这也是作家鞭挞的对象。此时是瑞丰要以教育局科长的资格去接受日本特使的接见，他自鸣得意，又不敢过于忘形。笑意“发散在鼻洼嘴角之间”是控制的结果；脸上又“拧起笑纹”则是难以自抑。这两处的描写，活灵活现地写出了这个不辨是非的堕落者的丑态。

以上是对于丑类人物的描写。下面再看看作家如何通过锤炼词语，对其他人物的笑貌进行刻划的。

7)好吧，既不能远走高飞，便回家招老小一笑吧！他的无可如何的笑纹又摆在他冻红了的脸上。

8)祁瑞宣的眉头解开，胖脸上拥起一浪一浪的笑纹，不知不觉的低声哼着岳武穆的《满江红》。

9)天佑和瑞宣爷儿俩把所能集合起来的笑容都摆在脸上。

10)近来，她的眼睛显着更大了，因为脸上掉了不少的肉。把许多笑意凑在眼睛里，她告诉老人……

例7)和例8)都是描写瑞宣的笑。可以对比一下：例7)笑纹“无可如何”的“摆”在脸上，是因为他所居的北平被日寇占领了。以他的人格、所受的教育，他无论如何也不能忍受当亡国奴；然而，家中的具体情况又使他“没法卸去自己的人世间的责任”——做个贤孙慈父。他只能忍辱负重的维持，脸上“摆”的是无可如何的笑纹，心中装的也是无可如何叹息。例8)则用了一个“拥”与“一浪一浪的笑纹”搭配，写出了他由衷高兴的心情。原来，上海“八一三”抗战的炮声响起，他感到了希望，岳飞的《满江红》词便是他此时的心声。二者对照，可知老舍遣词的准确、细致。例9)的“集合”和“摆”两个动词，也很恰当地反映了天佑和瑞宣的强作欢颜的神态。在沦陷了的北平，祁老太爷迎来了七十五岁的寿日，国难当头，喜事不喜。这种笑，只能是勉强集合起来的。同一个“摆”字，例4)用于巴结、讨好，例7)和例9)用于无奈和勉强，都很恰当。例10)是韵梅为宽慰祁老太爷的笑。因为瘦了很多，眼睛变大了，似乎可以盛进“许多笑意”；而一个“凑”字，又生动地写出了这“许多笑意”并非由衷——在国难当头的日子里，一位善良的老人承受着骨肉分离的痛苦；柔顺的孙媳妇怎能安慰得了呢？描写笑的勉强，这个词切情切境，很准确也很传神。

由以上十个例子及其分析中，我们可以看到老舍是十分重视词语的锤炼，并使之艺术化的。在他的作品中，类似的例子还有很多。对此，我们归纳为“生动凝炼的遣词艺术”加以讨论。

第三节 生活的记录与艺术的提炼

以上客观地描写了老舍作品中语言口语化的两个主要的形式特点。在此基础上，我们再从口语所反映的内容以及作家对口语进行的提炼方面，做进一步的分析，也可以从两个方面来看。

一、生活的真实记录

喜爱口语大白话，也重视语言与生活的联系，使老舍的作品语言充满生活气息，很好地反映了所要表达的内容，并同现实生活有着密切的关系。

1.用不同的话语反映大致相同的内容

与现实生活的丰富内容相适应，日常口语有十分丰赡的词汇。作为一个语言艺术大师，老舍所掌握的口语词汇量也十分惊人，而且，这些不同词汇反映的生活内容又是那么的恰当。请看例子及其分析。

说话，是人们最基本的能力和行为之一，似乎没有什么可多分析的。然而，在老舍的作品中，我们却发现了那么多与“说话”内容有关的表达方式。表一般的交谈有：“过话、顺口搭音、打哈哈、摆闲盘儿、扯淡、念叨”等；表无话找话的有：“耍贫嘴、耍嘴皮子、扯臊、碎嘴子、叨唠”等；“美言”是说好话的意思；“野调无腔”是言语粗野的意思；不好意思说用“说着烫嘴”；文绉绉地说用“转文”；私下里说是“嘀咕、咕唧”；不直截了当地说是“绕脖子、转着圈儿说”；心里存不住话则是“嘬不住粪”；还有，“吭吃、打磕巴”等为口吃、结巴的样子；“嚼舌头、甩闲话、贫嘴恶舌、拉老婆舌头”等为闲言碎语、搬弄是非的神态。所有这些表达方式，都适应于不同的内容需要（例子分别见于《赵子曰》《二马》《小铃儿》《牛天赐传》《文博士》《骆驼祥子》《我这一辈子》《蜕》《四世同堂》《柳树井》《龙须沟》《茶馆》《正红旗下》等十几篇作品之中），都有很好的效果，我们就不一一展开分析了。下面，仅对老舍作品中与说话有关的动作行为——“吵架、骂人”的例子略作讨论。

1)那天吃饭的时候，谁和妹妹拌嘴来着？（《小坡的生日》）

2)为什么张大哥不直接的阻拦小赵？或是当场鼓动我或太太和小赵，嘴是嘴，眼是眼？（《离婚》）

3)那个娘儿们敢卷我半句，我叫她滚着走！（《柳屯的》）

4)事事是和我顶着牛儿。（《沈二哥加了薪水》）

5)他逼着她拿钱，而且骂骂咧咧，似乎是骂给大家听——二强子没有错，小福子天生的不要脸。（《骆驼祥子》）

6)二太太以为他这是存心轻看她，冲口而出的把他骂了个花瓜。（同上）

7)志芳，我看你得意得出奇呀，敢跟我嘴儿来嘴儿去的。（《女店员》）

8)哼，凭这个小财主也敢跟我逗嘴皮子，年头儿真是改了。（《茶馆》）

请看，八个句子中都有表“吵架、骂人”的词语，可没有一个重复。细分起来，它们还是有一定差异的：从内容上说，“卷、骂骂咧咧、骂了个花瓜”等着重于“骂人”，其他五个词语则着眼于“吵架”。从程度上说，大致可分为三个层次，“嘴儿来嘴儿去、逗嘴皮子”为第一层，语义较轻，透着俏皮；“拌嘴、嘴是嘴，眼是眼、顶着牛儿”为第二层，语义稍重且很形象；“卷、骂骂咧咧、骂了个花瓜”则为第三层，程度最重，而且是单向的“骂”，不像前面两个层次，可以你一句我一句地“吵”。再从适应的情境看，也都用得很恰当，如表单向“骂”的三个词语，在各自的句中都是不便互换的。这些来自生活中的大白活，意义大致相同，但在具体的场合、配合具体的内容，用得十分妥贴。正如老舍自己所说：“像这三个字：‘搞’、‘干’、‘做’都是现成的，并不谁比谁更通俗，只看你把它搁在哪里最恰当、最合适就是了。”（《关于文学的语言问题》）

在老舍作品中，类似这种现成的、通俗的话语用得恰当、合适的还有不少例子。如同样描写不满意、不高兴的神态，老舍有多种笔法：

9)马老先生是一脑门子官司，没理马威。（《二马》）

10)有的拿碗白干酒，让让大家，……有的绷着脸，普遍的向大家抱怨……（《骆驼祥子》）

11)我到街道上去工作，你大哥就鼻子不是鼻子，脸子不是脸子，……（《女店员》）

12)大喜的日子，应当欢天喜地的，别哭丧着脸呀！（《神拳》）

再如描写忙乱，有“穷忙一锅粥”（《二马》）、“抓了瞎”（《柳家大院》）、“脚后跟打后脑勺”（《春华秋实》）“分不开身”（《茶馆》）等不同的表达方式。这种现象，是口语丰富性和生动性的反映，也是老舍语言功力的体现。

2.用同样的话语反映不同的内容

口语中常有这种情况，一些十分普通、十分常用的词语有很强的表现力，在不同的场合可以表达许多含义。老舍作品中也有这样的用法，请看例子：

1)以自己的身量力气而被这小小的一点病拿住，笑话……（《骆驼祥子》）

2)对花钱是这样一把死拿，对挣钱祥子更不放松一步。（《骆驼祥子》）

3)他一拿腰，一气跑到了家。（同上）

4)“我说是不是？”虎姑娘拿着时候进来了。（同上）

5)四爷，先给我拿着，三十块。（同上）

6)地上的雪虽不厚，但是拿脚，一会儿鞋底上就粘成一厚层。（同上）

7一夏天在这儿准叫苍蝇蚊子给拿个半死！（同上）

8)他又看我想小妞子，嫌别扭，一赌气子拿起腿来走啦！（《龙须沟》）

9)不看，拿不到人，谁给我们津贴呢？（《茶馆》）

10)要是不交人，就把你的金条拿出来！（同上）

11)在家里哪儿去拿工资呢？（《女店员》

12)霜清老人高了兴便到山巅拿个大顶。（《正红旗下》）

作为口语中常见的普通词，“拿”的意义主要是“取、握、搬动”等动作义和“用、把”等介词义；而这十二个句子中的“拿”却有不同含义。例1)为“治服、降服”义；例2)为“认准、抓紧”义；例3)为“挺起、直起”义；例4)为“估摸、掌握”义；例5)为“收藏、存放”义；例6)为“粘住”义；例7)为“叮、咬、”义；例8)为“抬、拔”义；例9)为“捉拿，捕捉”义；例10)为“交”之义；例11)为“领”之义；例12)为“竖”之义等等（自然，这些意义也都与其基本义有关，可以看作是引申用法）。像这种一个词表示多种不同含义的现象，是生活在语言中的投影，也是口语简洁、精炼的具体表现。从这里，我们可以看到老舍丰厚的生活积累。类似的例子还有“打、得、弄”等词，老舍作品中也都有适例，不赘。

老舍曾多次说过，语言是生命和生活的声音，作家须有丰富的生活经验和知识，才会有活生生的语言。从以上两个方面的分析中，可以看出这正是他的“夫子自道”。他自幼生活在北京，小时候的贫穷生活，使他早早地了解到下层劳动人民的苦难，也使他较多地掌握了下层社会的口语和俗语；走上社会之后，他又十分注意从生活中不断地学习语言，特别是老北京城的活的口语。“我生在北平，那里的人、事、风景、味道，和卖酸梅汤、杏儿茶的吆喝的声音，我全熟悉。一闭眼我的北平就完整的，像一张彩色鲜明的图画浮立在我心中。我敢放胆的描画它。它是条清溪，我每一探手，就摸上条活泼泼的鱼儿来”（《三年写作自述》）因而他的写作可以从容地“从现成话里掏东西”，而且这些现成话都是对生活的真实记录，“是用很深的思想、感情写出来的，是从心里掏出来的”（《关于文学的语言问题》）。

二、加工与提炼的口语艺术

作为一位杰出的语言艺术大师，老舍使用语言的态度是十分认真、精益求精的。对待口语，他也是既充分的信赖，放胆的使用，又积极的加工，精心的提炼。在他的笔下，通俗质朴的口语大白话不仅神通广大，恰当反映要表达的内容；而且精彩生动，被加工提炼成艺术化的语言。这一点，更值得我们认真总结和学习。

1.正确的认识和积极的探求

如上所述，老舍是十分喜爱大白话的。但是，他对大白话的认识也是清醒的、正确的。他曾在许多文章中谈到要辩证地看待大白话：“白话的本身不都是金子，得由我们把它们炼成金子。我们要控制白话，而不教它控制了我们。我们不是记录白话，而是精打细算的写出白话文艺。”（《怎样写通俗文艺》）“口语不是照抄的，而是从生活中提炼了出来的。”（《关于文学的语言问题》）

《语言的艺术》作文

第一节 原则、目标及方法 遣词，古代也叫“炼字”，是我国文学史上历来提倡的一种锤炼语言的方法。

历代诗话、词话中关于“诗眼、文眼”等的提法，便是对遣词艺术而言的。

老舍具有很深的文学功底，熟谙遣词艺术的奥秘，因而对遣词炼字的原则、目标都有很正确的认识。

他也十分重视遣词的具体实践，为寻常词语的艺术化探索出有效的方法。

这些，我们应该认真的总结和学习。

一、原则：应人、切情、合境 语言的运用总是有具体对象和语境的。

特别是文学作品的语言，必须同所描绘的人物、事件、场景等相适应，应人切情合境便是遣词艺术的基本原则。

为此，老舍说过：“文字的感动力是来自在某个场合中必然的说某种话”；（《我的“话”》）“作者必须苦思熟虑：如此人物，如此地点，如此时机，应该说什么，应该怎么说。

”（《话剧的语言》）在他的作品中，应人切情合境的遣词是不少的。

例如，《四世同堂》中有一对被鞭挞的对象大赤包和冠晓荷，卖友投敌，不知羞耻。

在大赤包当上了“妓女检查所所长”之后，得意忘形，“气派之大已使女儿不敢叫妈，丈夫不敢叫太太，而都须叫所长。

”冠晓荷巴结地“报告太太”的称呼并不使她满意，她要求说成：“所长太太！不！干脆就是所长！”而冠晓荷从此也就真的一口一个“所长”。

这是十分切合二人性格特征的话语。

仅仅一个称谓上的锤炼，便把两个没有心肝、虚伪作态的人物写活了。

又如《茶馆》中有一个无赖唐铁嘴，抽了一辈子大烟，最后却来了两句：“我已经不吃大烟，改抽‘白面’啦！”“大英帝国的香烟，日本的白面，两大强国伺候我一个人，福气不小吧？”这正是唐铁嘴的口气声息。

老舍自己也说：“一个无耻的人可以说这么无耻的话，在情理中。

”因为作家“知道他们作什么，所以也知道他们说什么。

”（《答复有关〈茶馆〉的几个问题》） 除了人物对话切合身份之外，老舍的叙述描写语言也注意切情合境。

例如： 1）祥子喝了一气凉水，然后拿着三十五块很亮的现洋，……要一步迈到城里去！（《骆驼祥子》） 2）老车夫向四围看了一眼，双手捧定了茶碗，一口口的吸糖水。

（同上） 3）每一个井台都成了他们的救星，不管刚拉了几步，便和驴马们同在水槽里大灌一气。

（同上） 这里的三个例子都有“喝水”的动作，但所用的词语却不相同，便是为了适应不同的对象和情境。

例1）是一般的情境，用了普通动词“喝”；例2）是又冻又饿的老车夫在昏倒之后的喝水动作，“吸”这个词很恰当地适应了此情此景；例3）的语境则是热得让人喘不过气来的烈日之下，车夫们实在不能忍受酷热，水成了他们的救星，用“灌”这个动词便是最恰当的。

在老舍作品中，类似的例子还有很多，充分体现了其遣词的原则。

二、目标：凝炼、准确、生动 同世界其他语言相比，汉语有很突出的特点。

单音节语素占主导，结构灵活，组合自由等，在世界上以简练而著称。

对此，老舍总是引以为自豪。

他多次指出：“简而明，这是我们语言的特色”。

（《文学创作和语言》）“远古至今，中国文学一向以精约见胜。

……从汉语本质上看，它也是言短而意长的，每每凌空遣字，求弦外之音。

……既简洁又有力。

”（《谈简练》）他十分推崇唐诗中以五、七言便反映出丰富内容的精炼语言。

他也自觉地把简洁凝炼作为其遣词艺术的追求目标：“写东西一定要求精练、含蓄。

”（《人物、语言及其他》）即“话说得少，而意思包含得多”。

这一点可以说是老舍运用语言的总体目标，当然也体现在他的遣词艺术之中。

且结合例子加以说明。

1）祥子的脸通红，手哆嗦着，拍出九十六块钱来：“我要这辆车！”（《骆驼祥子》） 2）你想，日本人能叼住北平，再撒了嘴？（《四世同堂》） 3）洋缎、洋布、洋粉、洋取灯儿、洋钟、洋表，还有洋枪，像潮水一般地涌进来，……钱都随那个“洋”字流到外洋去了！（《正红旗下》） 这几个例子都有经过锤炼的词语，也都有简洁有力的效果。

例1）的“拍”写出了祥子第一次自己买车的激动，也把其三年来的辛酸劳累和瞬间的决心自豪凝聚于一词，形象地展示在读者面前。

例2）的“叼”一词，简洁有力地写出日寇如狼似虎的侵略本质。

例3）的两个动词“涌”和“流”，深刻地反映了十九世纪末帝国主义经济侵略，掠夺我国财富的现实。

言简意赅，准确凝炼。

老舍的遣词艺术也还追求其他的目标。

如通俗自然、准确精当、形象生动等等，这些方面也都达到了艺术化的境界。

对此，我们后面会分节讨论，这里不再举例。

总之，凝炼、准确、生动等是老舍遣词艺术之中贯穿始终的目标，也是我们分析的总纲。

三、方法：精选、多变、创造 在我国悠久的文学发展史上，曾留下过许多锤炼词语的佳话。

“推敲”的故事，“捶字坚而难移”的观点，“春风又绿江南岸”、“红杏枝头春意闹”的例子，都让人津津乐道。

语言艺术大师老舍的作品中也有许多锤炼词语的佳例。

对这些例子进行分析，我们可以归纳出他锤炼词语的具体方法。

1.精心选择最恰当的动词 语言运用中有一个重要特点是可选择性。

语言体系中的同义词语、运用中形成的言语同义现象，都为人...

语言艺术作文

我最近读了一本书，其中一个重要的章节：“如何使自己的语言充满魅力”，我读后体会很多，收获也很多。

这篇文章讲了许多关于“语言艺术”的话题，我比较喜欢这几个话题：不要争得口边的胜利，得体的称呼总是使人愉悦，如何说奉承话，多听少讲，等等……这篇文章让我体会到了原来说话有这么多应该注意的地方，有很多艺术讲究。

如果我们和一个朋友聊天，我们单单聊关于自己的事，而根本没有注意倾听朋友的话，那么别人可能会认为和你聊天没意思，因为每个人都有想倾诉的欲望，同时自己失去了了解认识朋友、社会的机会。

原来人人都喜欢听奉承话，但也不能说出与事实相差一万八千里的话，假如说一位长得并不漂亮的女孩，你却说她非常漂亮，那么她肯定会反感你，并认为你在故意嘲笑她，总之奉承话要得体、恰当。

当我们为一些无关紧要的事情与别人争吵时，我们应先想清楚这事有没有必要与对方争吵，如果没有必要，我们可以不为这事去花费心思，免得将关系搞僵，可以灵机转移话题，分散注意力，谈一些双方都高兴、感兴趣的话题，俗话说：“话不投机半句多”，或者退一步，主动化解，俗话说：“伸手不打笑面人”。

许多人喜欢把自己贬得很低，比如说：“你也看到啦，我就是这么没用！”虽然出发点是为了谦虚，如果你不希望别人觉得你是个深沉的人，最好别这么说。

当然，偶尔说说倒也无所谓，但如果你总这么说，别人就会认为你真的是这样，无法树立自己的正面形象，即使别人不这么认为，也会觉得跟你交往一点价值都没有，所以谈话最好不要故意贬低自己。

语言是很富有艺术的，通过这本书，让我发现自己平时语言交流方面存在诸多不足，要想真正提高自己的语言艺术水平，今后还得多读书，不断充实自己。

我最近读了一本书，其中一个重要的章节：“如何使自己的语言充满魅力”，我读后体会很多，收获也很多。

这篇文章讲了许多关于“语言艺术”的话题，我比较喜欢这几个话题：不要争得口边的胜利，得体的称呼总是使人愉悦，如何说奉承话，多听少讲，等等……这篇文章让我体会到了原来说话有这么多应该注意的地方，有很多艺术讲究。

如果我们和一个朋友聊天，我们单单聊关于自己的事，而根本没有注意倾听朋友的话，那么别人可能会认为和你聊天没意思，因为每个人都有想倾诉的欲望，同时自己失去了了解认识朋友、社会的机会。

原来人人都喜欢听奉承话，但也不能说出与事实相差一万八千里的话，假如说一位长得并不漂亮的女孩，你却说她非常漂亮，那么她肯定会反感你，并认为你在故意嘲笑她，总之奉承话要得体、恰当。

当我们为一些无关紧要的事情与别人争吵时，我们应先想清楚这事有没有必要与对方争吵，如果没有必要，我们可以不为这事去花费心思，免得将关系搞僵，可以灵机转移话题，分散注意力，谈一些双方都高兴、感兴趣的话题，俗话说：“话不投机半句多”，或者退一步，主动化解，俗话说：“伸手不打笑面人”。

许多人喜欢把自己贬得很低，比如说：“你也看到啦，我就是这么没用！”虽然出发点是为了谦虚，如果你不希望别人觉得你是个深沉的人，最好别这么说。

当然，偶尔说说倒也无所谓，但如果你总这么说，别人就会认为你真的是这样，无法树立自己的正面形象，即使别人不这么认为，也会觉得跟你交往一点价值都没有，所以谈话最好不要故意贬低自己。

语言是很富有艺术的，通过这本书，让我发现自己平时语言交流方面存在诸多不足，要想真正提高自己的语言艺术水平，今后还得多读书，不断充实自己。

语言的艺术 话题作文

（一）话题作文 话题作文是一种根据提供的材料和提示语提供思考的范围和方向，要求作者围绕这个“话题”进行写作的作文命题形式。

话题作文以“题目自拟，立意自定，文体自选”的新形式，使考生的创作个性得到展现，优势得到发挥，才干得以施展；同时，高一级的学校所需要的能够写不同文体的学生也能够在话题作文这种考试形式中得到满足。

随着作文教学的不断改革和深入，话题作文的命题形式也在不断完善，三年各省市中考作文题来看，话题作文的出题形式有了新的变化： 1.用导语引出话题。

如2003年河北省中考作文题：在生活中，有许多的人和事物使我们感动。

同时，我们的一些行为也可能感动别人。

请以“感动”为话题，写一篇文章。

要求： （1）除诗歌、戏剧外，文体不限。

（2）文章不少于600字。

（3）文中不要出现真实的人名、校名、地名。

2.用材料引出话题。

题面由文字或图画材料和话题两部分组成。

材料的作用是激活思维，引出话题，限制写作范围。

大多省市以这种形式命题，高考也是这样。

3.直白式。

作文直接呈现话题的题目，不做任何解释说明。

写话题作文审题很重要。

下面我们以2003年河北省中考作文为例，分析一下审题的内容包含哪些方面： 一审文题要求、规定语，明确写作范围。

话题作文试题的文字部分至少包括写作导语、话题范围、具体规定或要求三部分。

这三部分的文字，都需要我们逐一阅读，辨析要求，明确界限，避免违规。

题面上的硬性规定，如文体限制、字数要求、选拔性阅卷不得出现暗示性文字，对姓名、校名、地名等方面的要求，要言听计从，如果硬闯红灯，得分会惨不忍睹。

二审文章体裁要求，确定适合的写作体裁。

话题作文虽然一般不限文体，可是具体到每一篇文章又要有文体色彩，不能用《谈感动》一类的题目写记叙文，也不能用《感动游览记》一类的题目写议论文，议论文也不要有题记、小标题之类记叙文特点的写作形式。

如果文章缺少文体规范，写出来四不像，大段的记叙和大段的议论生硬地捆绑起来，会使阅卷老师一头雾水，搞不懂是从形象思维的角度去体味呢，还是从逻辑思维的角度去理解，你是没有驾驭这种文体的能力呢，还是分不清记叙、议论和说明这些表达方式的作用，其阅卷印象自然会受影响。

三审材料与话题的关系。

话题作文规定的写作内容往往范围很大，如以“感动”为话题，容易使考生思绪万千，无所适从，加之时间限制，导致考生想到哪写到哪，下笔千言，离题万里。

解决这一问题的办法是对“大话题”加以限制。

使之由大化小，由抽象变具体，从一个角度写自己的见闻或感受，注意突出情感的转化过程。

那么生动传神、见解独特、立意新颖的文章自然会喷涌而出，使文章达到“一粒沙里看世界，半瓣花上说人情”的理想境界。

（二）全命题、半命题作文 半命题作文是指命题人限定了作文题目的一部分内容，然后留出一部分内容由作者按要求自己填写完整，再进行写作的作文命题形式。

这种作文形式的主要标志是作文题目中留有空缺。

其特点是有较大的开放度、灵活性，给人留下广阔的创作空间，又有一定的限制性。

这两年中考全国有不少的省市采用了半命题作文的形式。

半命题作文根据有无提示语可分为有提示语和没有提示语两种形式；根据题目空缺的位置可分为前空式、中空式和后空式。

写这类作文的前提是要按要求补全题目。

需要注意的问题是： 1.斟酌已给出的半个题目信息，再结合自己的生活经历、写作特长、写作内容等将其补全，成为全命题作文，巧妙地让陌生的新题变成自己熟悉的旧题，从容地完成一篇熟悉的作文。

例如有关“读书”“亲情”“学校生活”之类的作文相信同学们已经写过不计其数的文章，我们可以将2005年重庆中考作文题“那是一首歌”写成“读书经历是一首歌”“母爱是一首歌”“学习生活是一首歌”。

也可以将2005年江苏省无锡市中考作文题“精彩”演变成相类似的形式。

2.注意审清题面要求，明确选材范围。

如2003年湛江中考作文题要分清“生活”与“生命”的不同。

3.标题切忌大而空，要力求展示个性风采。

标题是一篇文章的“眉目”，它关系到一篇文章的格调、精神和色彩，好的标题能使人产生强烈的阅读愿望。

4.立意要鲜明，集中，新颖。

例如：“生活因__更精彩”和“生命因__更精彩”都是半命题作文，限制较少。

空缺处可以填名词、动词、形容词，如音乐、读书、挫折、爱等，也可以填短语，如得到关注、奋力拼搏、遭遇苦难等。

题目一旦确立，就要善于从平凡的生活彩链中挖掘出最耀眼、最闪光的那一节来写，要写出精彩的一瞬、精彩的场面、精彩的心灵感悟。

总之，要突出精彩，突出填写的词语，突出主题。

其次，表达的角度要巧。

在突出主旨的前提下可以有选择地使用悬念、插叙、呼应、对比等技巧，要设计好文章的开头和结尾，适当穿插议论和抒情，行文中要注意反复点题。

另外，选材要新。

要善于调动多种描写手段打动人，以此引起读者情感上的共鸣今年高考实行的“话题作文”有别于往年的“命题作文”和“材料作文”，题材、立意、文体、语言都由学生自己选择，虽然可以避免“跑题”的缺...

语言艺术综合性作文500字左右

我们每天都要用到语言进行交流。

精炼得当的语言能使我们有效地和别人沟通，机智巧妙的语言能帮助我们摆脱可能出现的尴尬局面，幽默风趣的语言能愉悦我们的身心，活跃我们的生活。

这就是语言艺术的魅力所在。

在《杨氏之子》一文中，杨氏之子的巧妙应答，体现了杨氏之子的聪慧，博得了孔君平的夸奖；在《晏子使楚》中，楚王三次为难晏子，而晏子的机智回答却让楚王非常尴尬；在《半截蜡烛》中，小女孩杰奎琳用巧妙的语言，把蜡烛中藏的机密保存下来；在相声《打电话》一文中，由于主人公过于啰嗦，打个电话没完没了，说了很多的废话，耽误了看戏。

这些也无处不显示出语言艺术的重要性。

一天，在餐桌上，我问爸爸：“为什么漂流瓶可以浮在水面上？”把爸爸回答：“因为它很轻。

”“那为什么大花瓶不能浮在水面上呢？”“那是因为没有封口，水流了进去。

”“那要是封了口呢？”“封了口就会浮在水面上了。

”“如果大油桶里面没有油，也封了口，有两吨多重，是不是也能浮在水面上？”我想爸爸一定回答不上来。

可是，他略加思索，说道：“那不一定，如果放在海里呢？”啊！爸爸把我战败了，看来我还真不能小看他呢！此时此刻，我又一次领会到了语言的艺术。

所以呀，我们平时说话还真要注意了，不仅要把话说明白，还要说得言简意赅，精练得体。

只有这样，才能更好地和他人进行交流和沟通。

...

对联语言的艺术魅力的文章

对联是用语言艺术表达的一种玲珑文学，比类其它汉语文学，以精巧、悦目、剔透为特点。

其艺术灵魂，是既相互对立，又相互联系，相互依存，它在巧妙运用语言整形的过程中，把逻辑修辞规范地调和成二元对称结构，形成独具风格的文学类别。

对联的上下联之间，不能失出对方而单独存在，其对立统一的艺术观念，从对联的起源、发展到成熟，始终贯穿了自然哲学与社会科学的相互渗透与粘合。

用语言塑造文学形象，反映社会生活，表达思想感情，烘托氛围。

在文学形象性、真实性、倾向性的艺术影响下，发挥认识作用，教育作用，提升人们健康的审美能力。

在语言艺术的鼎立架上，平添了对联无穷的艺术魅力

高中生作文《语言也是一门艺术》800

我从幼儿园开始，就喜欢上了画画。

幼儿园时，老师教我们蜡笔画，那时，我被这五彩缤纷的颜色吸引住了。

我非常喜欢画画。

上学时一下课，就拿出笔来画画；回到家时，做完作业就画画，就连出去玩，也要带上一个小画板。

现在，我读小学了，美术老师教我们水彩画，学习难度也越来越深。

有一次，美术老师布置了一个作业，是水彩画。

这次的作业好难。

我回到家，做完作业后，就用笔画来画去，就是画不出来。

过了好久，我还是画不出来，我终于不耐烦了，把笔往桌子上一扔，“啪！”笔就从桌子上掉下来。

这时，我惊动了在客厅看电视的妈妈，妈妈走过来，问：“孩子，怎么了？”我生气地说：“哼！我以后再也不学画画了！讨厌！画画一点也不好，画画简直就是在浪费纸张吗！”妈妈听见了，原本和蔼的脸立刻变成了严肃的脸，说：“孩子，你不能这样！画画并不是在浪费纸张，你刚才这样说就是大错特错。

一个人，无论做什么事情，都不能轻易放弃，要有耐心，有恒心，什么事都能做好！”听了妈妈的话，我的脸立刻红了起来，感到十分羞愧。

心里想：其实妈妈的话是对的。

嗯，只要有耐心，什么事都能做好。

于是，我继续想。

过了一会儿，我终于想出来了！第二天，美术老师表扬了我的作业，我高兴的笑了。

画画虽然难，但是，它也给我带来了无穷的乐趣。

外公看电视时，最喜欢看京剧，里边的人的脸都用笔画过。

于是，我拿出调色板，笔，镜子，然后一面对着电视上的人物，一面自己对着镜子画。

过了好久，我终于画完了，我把自己画成了“关羽”！我跑到外公面前，让外公惊喜惊喜。

外公见了，把外公吓了一跳，“哎呦！我家什么时候出现了一个小‘关羽’呢？！”外公说完，我们两个立刻哈哈大笑起来。

画画可真是有趣呢！我喜欢画画，还从中学到了一个道理：一个人，无论做什么事情，都不能轻易放弃，要有耐心，有恒心，什么事都能做好。

征文。

艺术类作文。

从“胸有成竹”到“胸无成竹” 艺术家为中国画确立了一些重要的审美标准：对于人物画而言，“传神”是至关重要的；对于山水画而言，“意境”是至关重要的；对于花鸟画而言，“生意”是至关重要的。

其实，人物画、山水画、花鸟画在审美性质上也存在着相互渗透、相互融通的诸多因素；其实，这些审美标准都会在不同的层面有不同的美感生成，那就是，从“胸有成竹”到“胸无成竹”的跨越与提升，这个美感的过程是动人的、精彩的。

有成竹无成竹，揭示了艺术美感的生成规律，包括审美观察、审美概括、审美提炼、审美营构、审美传达等环节，即画家从生活到艺术，又从艺术到生活，再从生活到艺术……一系列审美心理和审美创造的历程，一个层面，一个飞跃。

在这个艺术创作的美学体系中，清代画家郑板桥实现了从“胸有成竹”到“胸无成竹”的巅峰跨越。

在郑板桥看来，“胸有成竹”是一个层次（观察），“胸无成竹”又是一个层次（创作）；而“胸有成竹”、“胸无成竹”说到底都能表明画家进入的艺术境界不同，关键是要求画家对现实生活中的自然形态进行深入、细致地观照和体察。

清人邹一桂也说：“今以万物为师，以生机为运，见一花一萼，谛视而熟察之，以得其所以然，则韵致丰采，自然生动。

”（《小山画谱》） 从“园中之竹”到“眼中之竹”、到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，由具象审美到抽象审美，再由抽象审美回到具象审美，不论哪里的“竹”，都成为艺术家寄托主观情感和创造艺术形象的审美载体，是一种美学概念。

郑板桥说：“江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏技密叶之间，胸中勃勃，遂有画意。

其实胸中之竹，并非眼中之竹也。

因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。

总之，意在笔先，定则也；趣在法外者，化机也。

”（《题画》）“园中之竹”是自然之竹，一旦进入画家的审美观照中就成为灌注了艺术思维的“眼中之竹”，这“竹”已是画家对其外部环境（“烟光”、“日影”、“露气”）各类元素和形象的“整合”，这是审美创造和灵感爆发的临界。

在审美观察的同时，“眼中之竹”进入“胸中之竹”，画家心中酝酿而成了“竹”的审美意象，具有主客观相互渗透的特点，“遂有画意”，审美创造进入了第二阶段，这是审美思维的飞跃。

由“胸中之竹”表现出来的“手中之竹”，是审美创造的关键。

“手中之竹”是“胸中之竹”的“变相”，其中有个酝酿和营构、概括和提炼、整合和创造的过程，“手中之竹”乃艺术之“竹”，非“胸中之竹”简单地照搬与复制。

这表明，画家在画“竹”时，由于手法（笔墨）与纸材的接触及画家灵感的飞动和意象的融通而产生诸多微妙视觉及复杂意外的审美效果，作为一种难以预料的随机因素参与到审美表现（手中之竹）的过程中。

这正是“趣在法外者，化机也”，是对“胸中之竹”的一种变化、一种添加、一种创新。

“胸有成竹”这个美学命题，表明画家在艺术创作的过程中美感生成，即从自然到艺术，从生活到审美的整体把握，它是灵感触发的前提。

可见，“胸有成竹”是画家文化积淀和艺术养颐中的一个层面，一般画家难以企及。

画家做到“胸有成竹”，才能创造出合乎自然规律的艺术佳作。

这是因为，画家在审美创造中表现宇宙万物的“常理”比描绘自然事物的“常形”重要得多。

宋代文学家苏东坡首推善抓此“常理”的宋代画家文与可。

文与可擅长画竹，倡导“胸有成竹”，他认为：画家画竹就不能“节节而为之”、“叶叶而累之”，否则，就把“竹”的整个生长过程人为地割裂了、肢解了，从而违背了“竹”的自然规律，而必须“成竹在胸”。

郑板桥的技高一筹之处还在于，他在“胸有成竹”的层面上进一步扩大其美学思想的涵盖范畴，把审美创造完善成了一个美学建构体系，以臻于“胸无成竹”这种更高层面的审美境界。

郑板桥说：“写竹之法，不贵拘泥成局。

”（《补遗》）又说：“文与可画竹，胸有成竹，郑板桥画竹，胸无成竹。

浓淡疏密，短文肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理其足也。

藐兹后学，何敢妄拟前贤。

然有成竹无成竹，其实只是一个道理。

”（《题画》）这里强调的是，画家不要拘泥于“成局”和“成竹”的模式或某种思维定势的束缚，而要充分发挥和激发笔墨的艺术表现力，高度敏感地捕捉和把握“手中之竹”的各种微妙感和随机效果。

“手中之竹”在充分浸染画家思想情感之后，表现出春、夏、秋、冬的“竹”之风格不同，晨露、午间、晚霞、月光环境之“竹”的不同，还有风、晴、雨、霜之“竹”的形象不同。

总之，各种环境中的“竹”已经构成画家手中随缘任运的审美意象，由“形似”跨越于“神似”，又从“神似”跨越为“形似”，即所谓“信手拈来都是竹”、“一时飞作淋漓墨”。

郑板桥说自己“胸无成竹”，其实并不是针对审美意象（胸中之竹）的酝酿而言的，而是针对审美表现（手中之竹）的过程而言的。

可见，在审美创造的过程中，这是画家的艺术创作从“必然王国”走向“自由王国”的重要通途。

由此联想到当代中国画发展现状，有成竹无成竹的美感生成原理及...

语言的艺术是什么？

语言艺术是艺术的一个门类，它是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。

它包括戏剧小品、播音主持、演讲、辩论等艺术形式。

它的表达方法可以有呼吸法、语言速度、单人、多人、混声等多种形式。

一般说来，语言艺术和文学、戏剧等有所不同。

语言艺术褒贬皆纳：金玉良言、谗言、忠言、流言、美言、诽言、隐言、明言。

于是乎，有很多人运用语言艺术完成着自己的追求。

在商场上，他们运用语言艺术天马行空、所向披靡；在情场上，他们运用语言艺术无坚不摧、心想事成。

然而，人性最大的弱点其实就是看不到自己的弱点。

因此，形形色色的人在掌握发挥语言艺术之同时，亦将自身的优点或弱点赤裸裸地呈现于他人的面前了。

高瞻远瞩的人胸有成竹、一诺千金。

发言老成稳重，从不轻易得罪人。

就算有时驳斥他人，也会给自己留条后路，在表达语言艺术时收发自如，不忘高雅。

满腹经纶的人一般言行高调。

语出有因、语出有史。

引经据典、博古通今。

善于用学问压人，用才华服人。

品德高尚的人落落大方、不拘小节。

宁鸣而死、不默而生。

正应了关老爷的那两句诗：玉可碎不可改其白，竹可焚不可毁其节。

心思缜密的人往往会以沉默作最尖锐的语言。

不鸣则已，一鸣惊人。

优柔寡断的人说话犹如做事一样吞吞吐吐，欲语无言。

听风便是雨。

心里思想的从嘴巴表达出来时，已经是语无伦次、词不达意。

温文尔雅的人彬彬有礼。

谨言慎语。

不会标新立异，不懂哗众取宠。

却又能于平淡中见微妙、于平凡中显真谛、于平和中意深远。

阴险狡诈的人无往不利，损人利己。

处处想独树一帜，时时希望鹤立鸡群。

浑然不觉自身的鄙夷与无知、愚昧与无耻。

心术不正的人言如利刃、语似锋芒。

挖苦、嘲笑、讥讽、诽谤、贬低、排挤、挑拨、奚落是他们惯用的伎俩。

胸无点墨的人喜欢故作深沉，善于模仿。

他们结合自身微薄的见识，把所见所闻的事物灵活运用，试图制造出“平地一声雷”的非凡效应。

却通常落得贻笑大方、不伦不类的可悲下场。

学识简陋的人肤浅、庸俗。

心虚是他们致命的要害。

哪怕说的是有涵养、高水准的话语到了他们的嘴里也会变味。

因为他们说话的时候，总会想方设法地掩饰心虚。

或低头、或转移视线、或自我解嘲。

幽默诙谐的人聪明睿智。

能够调动现场气氛。

有时表情夸张令人捧腹大笑，有时正经得让人肃然起敬。

攻于心计的人言不由衷、一语双关。

口气似缓而急，口吻是毒非善，口德虚华实卑。

才华横溢的人口若悬河、滔滔不绝。

描述事物惟妙惟肖；分析评论娓娓动听。

经常可以塑造出真正“此时无声胜无声 ”的完美境界。

居心难测的人信口开河，危言耸听。

会迎合、结合、配合、凑合、奉合。

拍马溜须、谄媚献媚、阿谀奉承。

心地善良的人没有华丽的辞藻加以修饰，没有高雅的谈吐作以装裱。

只能迎受、接受、忍受、承受、消受。

言听计从是他们的通病。

性格乖僻的人说话好似地狱间鬼魅的啜泣；犹如瘟神不怀好意的召唤。

彷徨、徘徊、悱恻、忧戚、郁郁而终。

性情刚烈的人相对而言比较心胸开阔，情感豁达。

学不会嘀咕；看不惯呢喃；搞不懂嘟囔；分不清呐喊；理不顺呼吁。

关于艺术的作文？（小学生）

舞蹈是一门艺术，优美的舞姿，给人以美的熏陶，婀娜多姿，让人如痴如醉。

看着优美的舞蹈，我真有几分羡慕，于是，我步入了学习舞蹈的生涯。

刚开始，我倒是欣慰黯然。

教我们舞蹈的是一位舞姿优美的老师，她教学很严格。

起初，我们练的是压腿。

我们把腿放在把杆上，用尽全身的力气把上半身往腿部贴。

我连声叫疼，准备放松一下，可老师严厉的目光向我射来，我连忙坚持住。

老师用温柔的语言鼓励我们，使我们坚持不懈。

我使劲忍着疼痛，咬住了牙根，自己也在默默地鼓励着自己。

终于，两个星期的时间，我掌握了压腿这项动作。

压腿压得好，一字马更是不在话下。

老师教我们高难度动作：下腰，后抬腿，高抬腿，前后翻，小船，躺着立腿。

练下腰的时候，我总是恐惧不安，生怕会摔下去。

老师扶着我，我慢慢地自己下腰，手已抓住脚腕，我很欣慰。

我试着自己下腰，一次又一次的不成功吹灭不了我自信心的火苗。

练了无数次，终于，功夫不负有心人，我成功了。

其他基本功，我也在刻苦地练，疼了，咬一咬牙根，尽量坚持住，久而久之，也就会了。

练舞蹈，需要付出不可估量的心血和汗水去浇灌它，使成功之花完美绽放。

我站在舞台上，心里洋溢着一种从未有过的喜悦，久久回味着在学舞蹈生涯中的酸甜苦辣。

关于艺术品的作文

一件我喜欢的艺术品 艺术品，是指人工制品而不是自然物，是精神产品而不是物质产品，艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。

在我们家卧室的转折角有一个醒目的橙色南瓜。

这个南瓜是我的婶婶送给奶奶，奶奶一直摆放在我的家中。

这就是我喜欢的艺术品。

这个南瓜直径大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把。

一大片的橙色中，有一小点的绿色，整个搭配的非常协调，越看越像《灰姑娘》里的南瓜马车！ 这个南瓜是陶瓷的，重约3斤。

表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆。

那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力。

一个南瓜整体被分成了10份，真是十全十美呀！这个南瓜构造较为简单，跟农民伯伯种出的南瓜样子、构造是一样的；这个南瓜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的橙色，让人感到生机盎然、心旷神怡。

这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑南瓜好得多它以简朴、素气而引人注目。

这个南瓜做的非常逼真，真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜！玻璃南瓜表面泛着亮光，再不开灯的情况下，把玻璃南瓜放在餐桌上，贪吃的人肯定很想冲上去咬一口。

玻璃南瓜那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。

这个南瓜，为我家增添了几分姿彩。

因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！ 2、 我喜欢的工艺品 在我房间的书架上，摆放着许多工艺品。

要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。

看！这头瓷制的老牛，膘肥身健，体型匀称，鬃毛整齐。

它的头微微向前倾儿往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。

它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的“哞哞”声。

这是一头横卧着的老牛。

怎样表现它是横卧着的呢？作者构思奇妙，让牛的右前腿向前伸，左腿向后平伸，右后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。

同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。

作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了， 有古代的铜板，上面刻着“招财进宝”、“大吉大利”等，还有金元宝呢！一个个形象逼真，象征着牛年财源广进、大吉大利的意思。

远看它，一以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩！小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢！使这个工艺品显得不那么单调了。

这个工艺品多么精巧啊！我太喜欢它了。

3、 工艺品游艇 在我的书桌上放着一条工艺品—游艇。

这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。

由船身和底座两部分构成。

底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。

上部与船底相接。

船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。

在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。

这个灯是夜晚照明用的。

因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。

在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。

这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。

她双手上举，呈跳舞姿势。

她的上身与两腿是用两个铜环相连的。

两腿直垂下来，悬空。

船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。

其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。

就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。

我想这就是船舱中门的装置吧。

掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。

在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。

在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。

在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。

舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。

看着，听着，我好像真的到了威尼斯。

作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

这艘金光灿烂的游艇小巧玲珑，别具一格，是我家的珍品之一。

4.我喜欢的艺术品 艺术对于人们特别重要，那些前人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。

记得在我上五年级时，语...

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