关于戏曲的作文
学戏中国的戏曲,源远流长,有着鲜明的民族风格。
每种戏曲都有各自的特点,如京剧的容华美;昆曲的雅精致;梆子戏的高亢悲凉,越剧的轻柔婉转,黄梅戏的悠扬委婉……为了感受它博大的内涵,去品味它悠长的韵味,我特地去“师学戏”。
“树上的鸟儿成双对\绿水青山带笑颜\你耕田来我织布\你挑水来我浇园……”不见其人,只闻其声,不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。
点明来意后,张奶奶乐得合不拢嘴,二话不说便开始教我唱戏了。
张奶奶给我选了一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。
张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我欣赏一番,那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人仿佛感受到了剧情人物的欢喜幸福,看到了潺潺的溪水,在枝头欢歌的小鸟……突然,我感到一阵摇晃,猛地睁开眼,才知道是张奶奶正唤醒沉迷于戏曲的我。
原来戏早已唱完了。
真是不听不知道,一听吓一跳,原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲,同样挺好听。
接着张奶奶开始一句一句地教我唱,她唱一句,我学一句。
一曲下来,原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”,没一句是着了调的。
在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合,我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的信心。
奶奶看到我这副表情,便和蔼地对我说:“别急,万事开头难,只要有毅力一定能学好。
”听了这话,我心头一热,信心之火又重新燃起。
张奶奶也继续教我唱。
遇到较难的让我重复练习,不厌其烦地示范唱,直到把我教会为止。
几遍下来,我已能完整并着调地唱下来了。
又跟着音乐练几遍后,我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。
常言道:想知道梨子的味道,就得去尝尝。
其实,很多东西不能光看表面,需要亲自去实践,才能知道事物的真假,做事的难易。
同时,我还悟出另一个道理,凡事熟能生巧,只要有决心,有毅力,一定能把事情做好!
关于戏曲的作文
第一次看戏我感到太稀奇了!第一次到乡下过春节,除了被家乡喜气洋洋的节日氛围所吸引,最让我感到稀奇的就是村里的大戏台了,忍不住爬上戏台,在上面蹦蹦跳跳一番。
戏台建于何年已不得而知,但应该很古很古了吧!戏台整体因为年代久远已经失去了鲜艳的光泽,台上的有些装饰物也出现了细细微微的裂痕,像一张蜘蛛网罩在上面似的,台柱上也出现了斑驳的痕迹,蹭掉了一层漆。
我正准备研究它是干什么用的,却被村里几个好客的小伙伴拉去放鞭炮了。
夕阳西下,家中人忙自己事去了,我一人闲着无聊,独自趴在窗前看风景,外面的的鞭炮声仍然不知疲倦地响着,望着夕阳余晖照在家前梧桐树上,阳光显得吹弹可破,树影斑驳,心也沉寂下来了,不知是哪儿传来的声音映入我的耳畔,一直萦绕不去,细细聆听,也不知是何物,只有那悠长铿锵的唱调啊,还在耳边回荡。
“那是什么?”我问,过路人说:“那是京剧呀!是国粹呀!”说着说着,也哼唱起来了,我便渐渐起了兴趣,跟家人打了招呼后,向那戏台奔去。
天色已经渐渐暗了,而戏台上的灯光却通明着,显得更加显眼,我寻了个位置,等待着,静静地坐在那儿,细细品味着那唱腔拖得长长的,却极有韵味,透出以几股江南水乡的柔美之感,我看着小生,花旦走着小碎步,舞动着水袖长衫,吟着唱着,他们的俏媚,那吊高的丹凤眼,淡粉的妆,透出了的一颦一笑,让我痴迷,那是如此的婉约自然,与之前的铿锵有力形成了鲜明的对比。
这又是什么?我低声问。
没有人回答我——大家都在如痴如醉的听着呢!他们时而闭目欣赏,时而用手指轻轻打着节奏,时而又轻轻地跟着一起唱,自然无人理睬我,我想,这大概也是戏曲的一种吧!花旦们仍然在戏台上跳动着,低吟着,与天边的圆月相互映衬,显得更加柔美自然,那微微翘起的兰花指纤细而修长,他们的唱腔也真真切切地盈满我的耳畔,在这小小的村庄之中,这明净的的灯火如同在黑暗中擦亮的火柴,虽然微弱,但却足以照亮我们的心,他们虽然演绎的是别人的故事,但是有那么贴近我们的生活,像一些发生过的或者是正在发生的一些事,它们可能只是一些琐碎小事,但正事这些平凡的小事串联成了不平凡的戏曲,让我深切地感受到:艺术来源于生活,却高于生活。
夜渐渐深了吗,清冷的月光照在我们身上,曲终人散,大家告别了回家休息,而我已经感受了一场视觉与心灵的盛宴,也只有这戏曲呀!才可以慰藉这小山村中不忍落寞的心灵。
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有关戏曲的作文
戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。
”不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。
不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!
戏曲作文观后感
戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。
”不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。
不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!...
中国戏曲作文
戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。
”不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。
不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去! 1495...
倾听戏曲作文600字
戏剧是描写人生的艺术,真实应是它的第一要素,人们常说,艺术是真善美的统一。
在我看来,真是戏剧的基础,是生命;善是这个生命的意义、价值;美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。
何谓真实?它是有一些基本品质的。
第一,它能使观众信以为真。
观众明知戏是假的,舞台所演是个虚构的世界,看戏是娱乐,是一种精神游戏,为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配,做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢?原因就在舞台上表现的人生,能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想,从而加深对人生的体悟。
有了这种联想、体悟,就会获得虽假犹真的审美愉快。
美国剧作家阿瑟·密勒说:“戏剧与任何艺术相比更要求中肯恰当。
如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’,那么,即使它缺点很多,仍不失为好戏。
”如果一出戏连可信这一关也过不去,观众在看戏过程中不断产生疑问,就难以进入审美状态,有时甚至感到智力受了伤害。
这样的戏还谈什么真实呢?第二,戏剧的真实还必须是动人的,是情感化了的真实。
在社会科学中,真实可以用理性来直接表达。
但在戏剧中,理性隐藏在情感之中,是靠情感的真实来影响观众的。
明代作家袁于令说得好:“剧场假而情真。
”这个“情真”,先由艺术家体验到了,他先被自己的体验所激动,才有可能打动观众。
而戏剧的情感,是感性状态的理性,总是包含着是非判断的。
表现美好的情感或邪恶的情感,都是经过了艺术家理性之光的照耀,是审美化了的东西,不是自然形态的东西。
所以看莎士比亚的悲剧,不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。
戏剧中的真总是要通向善的。
现代戏曲在对人性的描写上,会超脱于过去的价值判断,其表现方式也不一定黑白分明,有些作品还着力于表现“灰色地带”,仍然不会泯灭是非善恶,泯灭理性精神。
那种不包含是非善恶的愉快,只是一般的消遣性娱乐,成不了高尚的娱乐,不是戏剧真正的审美愉快。
因而第三,戏剧的真实,还应当是有力量、有力度的。
这种力量,源于戏剧的真实、真情,不是细琐的、卑微的,而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”(黑格尔语),或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。
我们不能要求许多作品都有思想力度、深度,但如果太缺少这类作品,现代戏曲就没有脊梁骨了。
真实不同于事实,重要的是心灵的贴近真实是一种感受,是来自客观又对于客观有认识意义的主观感受。
真实不同于事实。
历史学要靠事实,戏剧艺术要靠真实。
戏剧所以要写“事实”(故事)只是为了让观众感受真实,并非为了“事实”本身;而这个“事实”一般也不必是现实中的事实(或称实事)来支持的。
鲁迅论讽刺艺术时说:“不必是曾有的实事,但必须是会有的实情。
”所以艺术离不开虚构,允许幻想,甚至可以出神出鬼。
写历史剧,在历史事实与艺术虚构之间,艺术家可以自由摆动。
摆动的自由,服从于能表现出一种令人信服的“内在的可能性”(莱辛语),并且,它是和艺术家的意图紧紧地连结在一起的,达到情与理的相互渗透和自由转换。
我们似乎有一种重事实、轻真实的倾向,如所谓重大题材,以为找到了它就可以获得巨大的真实了,客观效果常常并非如此,因为受实事的束缚较多,就难以在真实的开掘上获得充分自由。
在过去传媒不发达的年代,写时事新闻的戏很有号召力,现在已经不是这种情况了。
对于观众来说,戏中的“事实”在时间上离我们是近还是远并不重要,重要的是心灵的贴近。
心灵的贴近对艺术家和观众都很重要。
而且还应看到,时间距离恰恰是创作上拥有较大自由度的有利条件,京剧《曹操与杨修》、梨园戏《董生与李氏》就是很好的例子。
我和戏曲作文600字
戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。
”不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。
不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!(第二篇)戏剧是描写人生的艺术,真实应是它的第一要素,人们常说,艺术是真善美的统一。
在我看来,真是戏剧的基础,是生命;善是这个生命的意义、价值;美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。
何谓真实?它是有一些基本品质的。
第一,它能使观众信以为真。
观众明知戏是假的,舞台所演是个虚构的世界,看戏是娱乐,是一种精神游戏,为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配,做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢?原因就在舞台上表现的人生,能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想,从而加深对人生的体悟。
有了这种联想、体悟,就会获得虽假犹真的审美愉快。
美国剧作家阿瑟·密勒说:“戏剧与任何艺术相比更要求中肯恰当。
如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’,那么,即使它缺点很多,仍不失为好戏。
”如果一出戏连可信这一关也过不去,观众在看戏过程中不断产生疑问,就难以进入审美状态,有时甚至感到智力受了伤害。
这样的戏还谈什么真实呢?第二,戏剧的真实还必须是动人的,是情感化了的真实。
在社会科学中,真实可以用理性来直接表达。
但在戏剧中,理性隐藏在情感之中,是靠情感的真实来影响观众的。
明代作家袁于令说得好:“剧场假而情真。
”这个“情真”,先由艺术家体验到了,他先被自己的体验所激动,才有可能打动观众。
而戏剧的情感,是感性状态的理性,总是包含着是非判断的。
表现美好的情感或邪恶的情感,都是经过了艺术家理性之光的照耀,是审美化了的东西,不是自然形态的东西。
所以看莎士比亚的悲剧,不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。
戏剧中的真总是要通向善的。
现代戏曲在对人性的描写上,会超脱于过去的价值判断,其表现方式也不一定黑白分明,有些作品还着力于表现“灰色地带”,仍然不会泯灭是非善恶,泯灭理性精神。
那种不包含是非善恶的愉快,只是一般的消遣性娱乐,成不了高尚的娱乐,不是戏剧真正的审美愉快。
因而第三,戏剧的真实,还应当是有力量、有力度的。
这种力量,源于戏剧的真实、真情,不是细琐的、卑微的,而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”(黑格尔语),或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。
我们不能要求许多作品都有思想力度、深度,但如果太缺少这类作品,现代戏曲就没有脊梁骨了。
真实不同于事实,重要的是心灵的贴近 (希望对你有帮助,谢谢!)
关于戏剧的作文
外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲,有的振奋人心,多姿多彩,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记、影视和网络,已经转移到流行音乐中国戏剧戏曲源远流长,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实,其情节有的催人泪下。
”不尝不知道,一尝吓一跳呀,看见自己的父母看戏曲时,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝,枉做中国人”。
不是吗?这些戏曲,我真是为之震撼,出神入化。
小的时候,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们,它让人赏心悦目?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去?如今的社会。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,赶不上潮流,我们这些青少年们的视野!今天的语文课上!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我总认为他们实在太老土,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色 展开...
戏曲进校园作文
我们的校园每个季节都很美。
春天鲜花盛开,夏天绿树成阴,秋天红叶似火,冬天白雪一片。
让我们一起走进美丽的校园,观赏这美丽的风景吧!出国留学网作文栏目为大家带来最权威、种类最多的单元作文,希望大家能够喜欢。
篇一:戏曲进校园作文300字今天我们上了一节有意思的课——走进京剧。
通过这节课,我了解了许多跟京剧有关的知识。
京剧,源于1790年,距今已有两百多年的历史,是世界最古老的戏剧艺术中的一个。
京剧有四大行当:生旦净丑。
也有四门功课:唱念做打。
了解这些并且掌握是每一位京剧演员必须会的。
京剧的脸谱也是多样的。
正如一首歌所唱:蓝脸的窦尔敦盗御马,红脸的关公战长沙。
黄脸的典韦,白脸的曹操,黑脸的张飞叫喳喳!紫色的天王托宝塔,绿色的魔鬼斗夜叉。
金色的猴王……爷爷告诉我:蓝脸代表刚强,勇敢。
红脸代表赤胆忠心。
出国留学网黄脸代表凶残狡诈。
白脸代表阴险,狠毒。
黑脸代表正直勇猛,紫脸代表威武,不屈权贵。
绿脸代表粗犷,莽撞的绿林好汉,而金银灰脸则代表神仙鬼怪话题作文 。
京剧脸谱的颜色众多,就是为了让观众能区分人物。
京剧不仅只在中国流行,也深受外国友人的喜爱。
有些外国人因为热爱中国的京剧,不远千里而来,学习中国的文化。
在足球比赛中,许多观众都运用了京剧脸谱的形式,把自己的脸涂成了喜爱球队的颜色。
京剧是中国古老的文化,我为中国有这样的文化而骄傲!篇二:戏曲进校园作文300字戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意。
俗话说:”要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。
“不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之。
震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力,我真是井底之蛙呀!唉!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是”不看戏曲的人,枉做中国人“。
不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年的视野,已经转移到流行音乐,影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷——展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!